François Pompon (1855-1933) Ente auf dem Wasser, 1911-1922 Bronzeabguss, der zu Lebzeiten des Künstlers angefertigt wurde. Sandguss, wahrscheinlich von Florentin Godard. Ohne Gießerstempel Ohne Nummerierung, ohne Signatur 14 x 16 x 9,5 cm Das Echtheitszertifikat für das Werk, das von Frau Liliane Colas, Expertin Union Française des Experts, Spezialistin für das Werk von François Pompon, ausgestellt wurde, wird dem Käufer ausgehändigt. Herkunft: Frankreich, Privatsammlung, durch Erbschaft. Pompon, der für die größten Bildhauer des ausgehenden 19. Jahrhunderts arbeitete, schnitt zwischen 1880 und 1914 Marmor für Mercié, Falguière, Rodin und Claudel, begann aber auch, Modelle für sich selbst anzufertigen. Ab 1905 stellt sein Werk einen Bruch dar, da er eine Synthetisierung der Form anstrebt, bei der die Details zugunsten der Linie und des Umrisses eliminiert werden. Während die Tierkunst bis dahin mit der dekorativen Kunst in Verbindung zu bringen war, hob Pompon sie in den Rang der Moderne, in der die reine Form anstelle der naturalistischen Darstellung vorherrschte. Die Ente gehört zu den Modellen, die Pompon im Laufe seines Lebens in mehreren Versionen abwandelt. Stehend, fliegend, ins Wasser gehend oder schwimmend, entwickelt sich das Sujet zu einer Verdichtung des Volumens, wobei die Basis mit dem Tier verschmilzt und die Zeichnung auf einer besonders konzentrierten Aufmerksamkeit für die Konturen beruht. Zwischen 1911 und 1922 arbeitete er an mehreren Versionen der Ente auf dem Wasser. Die erste, die im Catalogue raisonné der Werke des Künstlers auf 1911 datiert wird, wurde von Aurélien-Adrien Hébard zwischen 1918 und 1928 in drei Exemplaren herausgegeben. Die Ente ruht auf einer ovalen Terrasse, die Wasser darstellt. Eine zweite Version aus dem Jahr 1922 ist in Gips aufgelistet, wurde in Marmor und Holz ausgeführt und von Claude Valsuani in 3 Exemplaren auf einer rechteckigen Basis herausgegeben. Eines dieser Exemplare wird in Dijon im Musée des Beaux-Arts aufbewahrt. Die dritte Version, von der ein Gipsabguss im Musée d'Orsay aufbewahrt wird, ist mit unserem Modell zu vergleichen. Diese Version entstand aus einer Studie für eine Vase, die 1921 für die Ausstellung La Douce France, die 1922 in der Galerie Barbazanges stattfand, aus Stein gefertigt wurde. Auf dem Rand der Vase waren sicherlich mehrere Enten angeordnet. Später wurde die auf einer bogenförmigen Basis ruhende Ente, die dem ursprünglichen Rand ähnelt, posthum im Wachsausschmelzverfahren in einer Auflage von 12 Exemplaren hergestellt, die von Claude Valsuani gegossen, signiert und nummeriert wurden. Die Ente auf dem Wasser erreicht durch eine komplexe Arbeit an der Form eine Einfachheit des Volumens. Diese Arbeit ist vergleichbar mit Brancusis Seehund (1943), Ossip Zadkins L'Oiseau d'Or oder Émile Giliolis La Créature sur l'eau, die sich alle von Tieren inspirieren lassen, um einen extremen Synthetismus zu erreichen. Der Druck befand sich stets im Besitz der Familie seines ersten Käufers und wurde höchstwahrscheinlich für ihn angefertigt. Nach heutigem Kenntnisstand handelt es sich um den einzigen bislang bekannten Druck, der zu Lebzeiten des Künstlers angefertigt wurde. Verwandte Literatur - Sculptures en taille directe et tapisserie, première exposition organisée par la revue La Douce France à la Galerie Barbazanges, 3-19 avril 1922, n°126 (vase aux canards en pierre du Jura en cours d'exécution, non reproduit). - Catherine Chevillot, Liliane Colas, Anne Pingeot, Pompon 1855-1933, Gallimard / Electa, Réunion des musées nationaux, 1994, S 183 (Nr. 12C). - Élisabeth Lebon, Dictionnaire des fondeurs de bronze d'art, France 1890-1950, Perth (Australien), Marjon Edi- tions, 2003.