Thomas Burke (1749-1815) nach Agelica Kauffman (1741-1807) "Cupido désarmé par E…
Beschreibung

Thomas Burke (1749-1815) nach Agelica Kauffman (1741-1807) "Cupido désarmé par Euphrosine", 1784, Punktierstich mit Roulette, mit Aquarell gehöht, auf Velinpapier. A vue 27,5 cm x 34 cm. Gerahmt im Geschmack von Mariette in einem eleganten ovalen Rahmen. Splitter am Rand des Rahmens, Papier beschädigt. Anmerkung: Eine Radierung, die das Werk von Angelica Kauffman sanft interpretiert, einer Malerin des 18. Jahrhunderts, die von 1754 bis 1760 in Italien Kunst studierte, dann 1762 in Florenz, 1763 in Rom und 1764 in Zürich. Thomas Burke fertigte 1787 ein gestochenes Porträt des Künstlers an. Sachverständiger: Frau Edwige BARRETEAU

753 

Thomas Burke (1749-1815) nach Agelica Kauffman (1741-1807) "Cupido désarmé par Euphrosine", 1784, Punktierstich mit Roulette, mit Aquarell gehöht, auf Velinpapier. A vue 27,5 cm x 34 cm. Gerahmt im Geschmack von Mariette in einem eleganten ovalen Rahmen. Splitter am Rand des Rahmens, Papier beschädigt. Anmerkung: Eine Radierung, die das Werk von Angelica Kauffman sanft interpretiert, einer Malerin des 18. Jahrhunderts, die von 1754 bis 1760 in Italien Kunst studierte, dann 1762 in Florenz, 1763 in Rom und 1764 in Zürich. Thomas Burke fertigte 1787 ein gestochenes Porträt des Künstlers an. Sachverständiger: Frau Edwige BARRETEAU

Das Los wurde versteigert. Ergebnisse ansehen

Dies könnte Ihnen auch gefallen

[Medizin] Sammlung aller Triduanen, gedruckt 1748 und 1749, die von den sieben Konkurrenten für den Streit um den Lehrstuhl von Gerard Fitz-Gerald eingereicht wurden, der nach seinem Tod am 10. Januar 1748 vakant geworden war. Dieser Lehrstuhl war einer von vier generalistischen Lehrstühlen, die 1498 eingerichtet worden waren: Sie trugen den Namen Regentschaften. Diese Triduane waren gedruckt und trugen den Titel: "Quaestiones medicae duodecim [...]. Pro regia cathedra vacante". Monspelii, Joannem Martel, 1748-1749; Augustinum Franciscum Rochard, 1749. 1 Band. 17,5 x 22,5 cm. Mehrere Paginierungen. Vollkalbslederband der Zeit mit 5 Bünden, verzierten Rückenkassetten und rotem Rückentitel. Druckstellen auf den Deckeln, eine Fehlstelle am Schwanz. Brauner Fleck am äußeren Rand der ersten vier Blätter, ohne Beeinträchtigung des Textes. Vereinzelte Braunflecken. Grundlegende Sammlung für die Vergabe der Lehrstühle für Medizin in Montpellier. Diese Sammlung ist außergewöhnlich, vollständige Exemplare aller Triduane eines einzigen Wettbewerbs sind äußerst selten. "Die entscheidendste Prüfung im Streit um einen Lehrstuhl ist die der Triduane. So nennt man zwölf Thesen, die innerhalb von drei aufeinanderfolgenden Tagen, zwei am Morgen und zwei am Abend, verteidigt werden müssen. Für die Zusammenstellung und den Druck dieser Thesen, deren Themen von den Professoren, den Richtern des Disputs, festgelegt wurden, hat man nur zwölf Tage Zeit; kaum sind sie aus der Presse herausgekommen, werden sie verteilt und nach einer Pause von vier Tagen werden sie verteidigt. Die Öffentlichkeit, die man ihnen durch den Druck verleiht, erfordert zweifellos, dass sie mit großer Sorgfalt bearbeitet werden; aber selbst wenn sie ein wenig vernachlässigt würden, könnte die Kürze der Zeit als Entschuldigung dienen." (Desgenettes, Éloges des académiciens de Montpellier, S. 290). Dieser Wettbewerb wurde von Charles Serane gewonnen, der diesen Lehrstuhl bis zu seinem Tod (13. September 1756) innehatte. (vgl. Dulieu, La médecine à Montpellier). Das Titelblatt der Triduane von Serane ist bei Dulieu t. III, 1ère partie, S. 40, das von Gourraigne auf S. 88 abgebildet. Detail der Sammlung : 1) GOURRAIGNE (Hugues). Monspelii, Joannem Martel, 1748, (4)-26 S.. Conlon 48: 516. 2) SERANE (Charles). Monspelii, Joannem Martel, 1749, (2)-32 S.. Conlon 49: 848. 3) FITZ-MAURICE (Thomas). Monspelii, Joannem Martel, 1749, 29 S.. Conlon 49: 528. 4) PETIOT (Honorat). Monspelii, Augustinum Franciscum Rochard, 1749, 36 pp.. Conlon 49: 777. 5) FARJON (Jacques). Monspelii, Augustinum Franciscum Rochard, 1749, 29 S. + 1 Errata-Schmetterling, der auf ein leeres Blatt geklebt ist. Conlon 49: 520. 6) LAMURE (François). Monspelii, Augustinum Franciscum Rochard, 1749, 52 pp.. Conlon 49: 629. 7) IMBERT (François). Monspelii, Augustinum Franciscum Rochard, 1749, 42 S. + 1 F. Errata. Conlon 49: 592.

Thomas Lynch, Jr. Unterschrift - einer der seltensten Unterzeichner der Unabhängigkeitserklärung Unterzeichner der Unabhängigkeitserklärung aus South Carolina (1749-1779); sein Vater war von 1775 bis 1776 Mitglied des Kontinentalkongresses, musste aber wegen einer Krankheit nach Hause zurückkehren. Thomas Lynch, Jr. wurde anstelle seines Vaters in den Kongress gewählt, wo er für die Erklärung stimmte und sie unterzeichnete. Im Jahr 1779 segelte er nach St. Eustatius in Westindien, aber sein Schiff ging auf See verloren und wurde nie gefunden. Äußerst seltene Tintensignatur "Lynch" auf einem 1,5 x 0,5 cm großen Zettel, der fachmännisch in eine speziell angefertigte 8,75 x 11 cm große Präsentationsmappe aus Marokko mit Gravuren von Lynch und der Unterzeichnung der Unabhängigkeitserklärung eingefügt ist, mit Goldprägung auf dem vorderen Einband: "Thomas Lynch, Jr., einer der seltensten Unterzeichner der Unabhängigkeitserklärung". In gutem Zustand. Mit dem Aufkommen des Autogrammsammelns im Amerika des neunzehnten Jahrhunderts war eines der ersten Spezialgebiete die Unterzeichner der Unabhängigkeitserklärung. Abgesehen von der zentralen Rolle der Unterzeichner in der amerikanischen Geschichte und der ungewöhnlichen Bedeutung ihrer Autogramme - schließlich hat das Schreiben ihrer Namen ihre Unsterblichkeit gesichert - war der Erhalt aller 56 ein Ziel, das ein findiger Sammler mit ein wenig Entschlossenheit erreichen konnte. Es wurde jedoch schnell deutlich, dass es unter den Unterzeichnern zwei berüchtigte "Stopper" gab: Button Gwinnett und Thomas Lynch, Jr. Es ist nicht ganz klar, wer seltener ist - während Gwinnett allgemein als der seltenste aller Unterzeichner galt, haben neuere Studien Lynch als den selteneren der beiden bezeichnet. In jedem Fall ist Lynch ein äußerst seltenes Exemplar und mit Abstand eines der begehrtesten frühen amerikanischen Autographen.

THOMAS LAWRENCE (Bristol, 1769 - London, 1830) zugeschrieben. Porträt. Öl auf Leinwand. Maße: 73,5 x 63 cm; 96 x 84 cm (Rahmen). Der Autor bietet uns ein Porträt von großer Nüchternheit, das von einer Palette kalter Farbtöne beherrscht wird, die nur durch die Verwendung von abgerundeten Formen relativiert werden, die dem Werk Zartheit verleihen, wie man an der Behandlung des Taschentuchs im Nacken sieht. Sowohl die Komposition als auch die malerische Ausführung dieses ausgezeichneten Porträts entsprechen den Merkmalen der besten englischen Porträtmalerei des ersten Viertels des 19. Jahrhunderts und insbesondere dem Werk von Sir Thomas Lawrence und seinem engsten Kreis. Sir Thomas Lawrence war nach dem Tod von Joshua Reynolds im Jahr 1792 der bedeutendste Porträtist Großbritanniens. Seine frühe Ausbildung fand in Bath statt, wo er von William Hoare die Technik des Pastells und von Thomas Barker den richtigen Umgang mit Ölfarben erlernte. Im Jahr 1787 zog er nach London, wo er seine ersten Werke in der Royal Academy ausstellte. Sein Triumphzug begann mit seinen weiblichen Porträts, wie dem von Elizabeth Farren, in dem man bereits gewisse Züge der Sensibilität erahnen kann, die er in seinem reiferen Werk entwickeln sollte. 1791 wurde er in die Royal Academy aufgenommen, und im folgenden Jahr, nach dem Tod von Joshua Reynolds, wurde er zum Maler des Königs ernannt. Im Jahr 1815 wurde er zum Ritter geschlagen und im selben Jahr gab die königliche Familie eine Reihe von Porträts für die Waterloo Chamber auf Schloss Windsor in Auftrag. 1820 wurde er Nachfolger von Benjamin West als Präsident der Royal Academy. Lawrence' Porträts basierten auf dem "großen Stil" von Reynolds, aber der Maler aus Bristol öffnete den Weg zu einem neuen Konzept der Porträtmalerei im Hinblick auf das Modell, sein persönliches Verhalten und seine emotionale Darstellung. Er verstand es, eine sehr persönliche Vision seiner Kunden zu retten, die typisch für das romantische Porträt und das viktorianische Zeitalter war. Seine Modelle werden in entspannter und natürlicher Haltung dargestellt, der Pinselstrich ist zart, unmerklich in den Gesichtern und heller und skizziert in der Kleidung und der Landschaft, die fast immer eine wichtige Rolle spielt.