DESPREZ DE BOISSY, Charles Briefe über die Brille; mit einer Geschichte der Arbe…
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DESPREZ DE BOISSY, Charles

Briefe über die Brille; mit einer Geschichte der Arbeiten für und gegen das Theater. Siebte Auflage. Paris, veuve Desaint, Nyon aîné, B. Morin, Sorin, 1780. 2 Bände in-12 (164 x 98 mm) von 1 f.n.ch. XCVIII pp. 1 f.n.ch., 610 pp. für Band I ; X, 616 pp. für Band II. Marmoriertes Kalbsleder, Rücken verziert, fleckige Kanten (Originaleinband). Desprez de Boissy, Jurist am Pariser Parlament und Akademiker, liefert hier eine rationale und argumentierte Kritik nicht nur gegen das Theater und die Aufführungen, sondern vor allem gegen die Frequentierung und die Vergnügungen, die man dort sucht. Schönes Exemplar.

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DESPREZ DE BOISSY, Charles

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JEAN TINGUELY (Schweiz, 1925 -1991) Ohne Titel, 1987. Gemischte Medien und Collage auf Papier. Signiert und datiert am unteren Rand. Madame Theler gewidmet. Größe: 41,5 x 29,5 cm; 53,5 x 40,5 cm (Rahmen). Ab 1973 fertigt Jean Tinguely eine Reihe von Briefen/Collagen an, die er an grosse Persönlichkeiten des künstlerischen Lebens unseres Jahrhunderts richtet. Zu den Empfängern seiner Briefe gehörten der Dirigent Paul Sacher und seine Frau Maja Sacher, eine Mäzenin der zeitgenössischen Kunst. Der hier präsentierte Brief/Collage ist an Madame Theler gerichtet, die einer der mächtigsten Schweizer Familien der jüngeren Geschichte angehörte, und verrät den avantgardistischen Charakter, der Tinguelys Schaffen bestimmt, das eng mit der kinetischen Kunst und dem Ready-made verbunden ist. Wie schon bei seinen berühmten Maschinenskulpturen persifliert Tinguely in seinem Werk die sinnlose Überproduktion materieller Güter durch die fortgeschrittene Industriegesellschaft. Der Schweizer Maler und Bildhauer war mehr als 30 Jahre lang eine Schlüsselfigur der europäischen Avantgarde. Er war bekannt für seine "Skulpturmaschinen" oder kinetische Kunst, die in der Dada-Tradition wurzelt. Für seine Werke verwendete er den Begriff der Metamechanik. Wie bei seinen anderen kinetischen Werken ging es ihm darum, dem Betrachter ein Spektakel der Verschiebung oder zumindest die Illusion davon zu vermitteln. Jean Tinguelys bewegliche Werke wurden geschaffen, um zu zerstören oder sich selbst zu zerstören, alles in dem Bestreben, die Überproduktion von bedeutungslosen Gütern, die von der fortgeschrittenen Industriegesellschaft hergestellt werden, zu persiflieren. Nachdem er sich der abstrakten Malerei zugewandt hatte, experimentierte der Schweizer Künstler mit der Bewegung als Ausdrucksform. Seine ersten Werke, die er in Paris ausstellte, wurden von Elektromotoren bewegt. Diese monumentalen Werke zeigen ein ironisches Universum aus nutzlosen Maschinen, die scheinbar produzieren. "Das Konzept besteht darin, zu zeigen, dass ein Kunstwerk niemals ein endgültiges Objekt ist, sondern dass seine kreativen Fähigkeiten in Wahrheit das Potenzial sind, das ihm sowohl vom Künstler als auch von den Betrachtern gegeben wird. Er arbeitete auch an fertigen Werken und näherte sich den New Yorker New Realists und Assemblage-Künstlern an. Sein Schaffen, das alle Themen berührt, die die Künstler seiner Generation interessierten, verschafft ihm einen wichtigen Platz im Paris der Nachkriegszeit, eine Leitfigur vom Format eines Yves Klein. Jean Tinguely ist heute in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das dem Leben und Werk des Malers gewidmete Tinguely Museum in Basel, die Tate Modern in London, das Metropolitan Museum of Art in New York und das Museo Reina Sofía.