URANIE ALPHONSINE COLIN LIBOUR (Paris, 1831- Paris, 1916).

URANIE ALPHONSINE COLIN LIBOUR (Paris, 1831 - Paris, 1916). "Zirkuswagen", 1881. Öl auf Leinwand. Signiert und datiert in der rechten unteren Ecke. Maße: 90 x 116,5 cm. Das Werk führt uns in die Hinterbühne eines Zirkus ein. Die Welt des Zirkus, die mit einem künstlerischen, bohèmehaften und freien Leben assoziiert wird, weit weg von gesellschaftlichen Konventionen und durchdrungen von einer besonderen Poetik, ist ein gemeinsames Thema zeitgenössischer und avantgardistischer Künstler gewesen. Der Künstler verwendet in diesem Fall eine realistische ästhetische Technik, bei der Farbe und Bildmaterial mit der Präzision der Zeichnung konkurrieren. Der Künstler stellt mehrere Figuren unterschiedlichen Alters dar. Sie befinden sich neben einer Karawane, die der Betrachter als Eigentum der Figuren interpretiert. Diese Personen sind an den Seiten der Szene angeordnet, wobei die Karawane das Objekt ist, das den zentralen Bereich der Komposition einnimmt. Dies erzeugt einen Diskurs über das Wanderleben des Künstlers, der ein nomadisches Leben annimmt, um seinen Beruf auszuüben. Hinzu kommt die Anwesenheit mehrerer Kinderfiguren, die den Betrachter einladen, über die Rolle des Kindes in der Boheme und ihre Folgen nachzudenken. Die Kargheit der Landschaft, die der Künstler vorstellt, lässt nicht aufhören, ein etwas tragisches Szenario sowohl der Szene als auch des thematischen Diskurses, der das Werk verallgemeinert, darzustellen. Uranie Alphonsine entstammt einer adligen Familie aus Chartres, die während der Französischen Revolution nach Paris flüchtete und ihre künstlerische Ausbildung bei ihrem Vater begann, der als Historienmaler anerkannt war. Später setzte sie ihre Studien als Schülerin von François Bonvin, Charles Müller und Sophie Rude fort. Seit 1861 stellte sie im Salon aus. Er unternahm mehrere Reisen und nahm an zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland teil. So waren seine Werke beispielsweise in Madrid, Barcelona, Paris und 1883 in der Royal Academy in London zu sehen. Während seiner künstlerischen Laufbahn nahm er auch an den Weltausstellungen in Paris 1889 und 1900 sowie an der Ausstellung in Chicago 1893 teil. Dort wurde ihr die Ehre zuteil, zu den 170 französischen Künstlern zu gehören, die eingeladen wurden, im Women's Building auszustellen. Außerdem wurde ihr Gemälde La Charité 1905 in das in London erschienene Buch The Women Painters of the World aufgenommen, das die Malerinnen der Welt auflistet. Ihr Werk zeichnet sich durch eine Ästhetik aus, die auf Präzision und Klarheit der Linienführung beruht, und durch eine durchdachte Wahl der Farben. Thematisch zeigt sie meist einen Teil des Elends und der menschlichen Ängste der einfachen Leute, der bäuerlichen Welt und der Arbeiterklasse.