TONDINO, PESARO, "PITTORE DEL PIANETA VENERE", 1545 CIRCA in polychrom bemalter Majolika; Durchm. cm 26, Fußdurchm. cm 9,5, H. cm 3,3 cm 3,3 A PLATE (TONDINO), PESARO, "PITTORE DEL PIANETA VENERE", CIRCA 1545 Vergleichende Bibliographie: J.V.G. Mallet, La maiolica istoriata a Pesaro, in Faenza LXVI, n 1-6 1980, pp. 69 ff p. 154; G. Biscontini Ugolini in R. Ausenda (Hrsg.), Musei e Gallerie di Milano. Museum für Angewandte Kunst. Keramiken. Tomo primo, Milano 2000, S. 246-249 nn. 262-263; T. Wilson, E.P. Sani, Le maioliche rinascimentali nelle collezioni della Fondazione Cassa di Risparmio di Perugia. 2, Perugia 2007, S. 182-188 n. 122 Die Schale hat eine tiefe Vertiefung, der Rand ist breit und schräg mit einem glatten Rand und ruht auf einem leicht erhöhten Scheibenfuß. Das Dekor bedeckt die gesamte Oberfläche mit einer einzigen historisierenden Darstellung auf gelbem Hintergrund. In der Mitte, leicht nach rechts versetzt, befindet sich die Figur des Jupiter mit einem Blitz in der rechten Hand, flankiert von einem Adler und mehreren weiblichen Gottheiten, während zu seiner Linken die Dioskuren auf Pferden sitzen; hinter ihm und hoch oben in den Wolken befinden sich weitere olympische Gottheiten. Die Szene der himmlischen Prozession ruht auf einer Reihe kleiner spiralförmiger Wolken, die in Gelb-, Gelb-Orange- und Graubrauntönen gemalt sind, aber die gesamte Polychromie ist voll und kommt in den farbigen Mänteln der Gottheiten gut zum Ausdruck. Vor allem im Mittelteil erkennt man die Figuren, die dem Stich von Marco Dente entnommen sind, der möglicherweise direkt von Raffaels Prototyp und nicht von Raimondis Blatt stammt. Raffaels Komposition, die sich auf eine Grisaille in der Stanza della Segnatura im Vatikan bezieht, wurde von einer verlorenen Zeichnung übertragen, mit der andere Blätter, Kopien oder Studien von Teilen der Szene verbunden sind (Bartsch XIV, S. 198 Nr. 246). Die Hand des so genannten "Malers des Planeten Venus" ist in diesem Werk zu erkennen, das nach dem Motiv einer Tafel von 1544 im Castello Sforzesco in Mailand benannt ist. Er war zwischen 1542 und 1550 in Pesaro tätig. Zu den charakteristischen Elementen seiner Malerei gehören die Figuren mit runden, abgeflachten Gesichtern und Gliedmaßen mit gut ausgeprägten Muskeln sowie die Frauen mit runden, blühenden Brüsten, deren Brustwarze nach unten gerichtet ist. Aufgrund der kalligraphischen Analyse glauben einige Gelehrte, dass der Maler in der Werkstatt von Girolamo Lanfranco arbeitete, während kürzlich vorgeschlagen wurde, dass er mit Nicolò da Fano identifiziert werden könnte, dem Autor einer berühmten Tafel, die nach langer Zeit gefunden wurde und sich heute in den Sammlungen der Fondazione Cassa di Risparmio di Perugia befindet.