Attribué à GUGLIELMO DELLA PORTA (Parlezza, 1515-Rome, 1577)

BÜSTE DES KAISERS HADRIAN "STAZIONE TERMINI Rom, um 1560 Patinierte Bronze, Marmor H. 91 cm, B. 72 cm, T. 26 cm Diese imposante, etwas überlebensgroße Büste aus Bronze und Marmor ruht auf einem achteckigen Marmorsockel. Es stellt einen römischen Kaiser dar, dessen lockiges Haar und Bart eine Identifizierung mit Hadrian zulassen. Hadrian muss diese innovative Frisur angenommen haben, um sich von seinem Großonkel und Vorgänger Trajan (Regierungszeit 98-117) zu unterscheiden. Sein Status als militärischer Anführer wird hier durch die Darstellung eines Marmorpanzers hervorgehoben, dessen Brustplatte der Körperform folgt und die Brustmuskeln betont. Sie ist mit einem reliefierten Gorgoneion in der Mitte und einer rosettenförmigen Spange an der rechten Schulter verziert. Das kaiserliche Paludamentum, das mit einer runden Fibel an der linken Schulter befestigt ist, verdeckt den auf der anderen Seite sichtbaren gefransten Schulterriemen. Der Schmuck unterstreicht den Ausdruck von Kraft, der von dem bronzenen Kopf ausgeht, der von einem kräftigen und relativ kurzen Hals gehalten wird. Zwei gut geschnittene und sorgfältig gesäumte Ohren umrahmen ihr Gesicht, das ruhig und gelassen, aber entschlossen wirkt. Die Modellierung der Gesichtszüge erinnert an die kaiserlichen Porträts von Guglielmo della Porta durch die feste Behandlung des Kinns, die hier leicht gewölbte Nase und den kleinen geschlossenen Mund (Abb. 1-2). Die Stirn ist gerade und durch das Hervortreten der Augenbrauenmuskeln leicht gehöckert. Der Blick ist distanziert. Die Augen sind groß und haben eine deutliche Karunkelvertiefung. Die hervortretenden Wangenknochen gehen einher mit den Effekten von Fülle und Vertiefungen im Bereich der Nase mit ihrem breiten Rücken und den schmalen Nasenlöchern, die von tiefen nasolabialen Furchen umgeben sind, die sich bis zu den Mundwinkeln erstrecken. Die klare Gestaltung, die den selbstbewussten Gestus des Bildhauers widerspiegelt, zeigt sich besonders in der Behandlung der Haare und des Bartes, der hier im Mittelpunkt steht. Auf der Stirn sind neun schwere, spiralförmige Locken von einem Ohr zum anderen nebeneinander angeordnet, wobei die axialen Locken am eindrucksvollsten sind. Zwei Schlaufen an der linken Schläfe kräuseln sich nach links, die anderen sieben nach rechts; die seitlichen Schlaufen liegen auf dem Ohrläppchen auf. Das Ganze ist besonders aufwändig und bietet ein unvergleichliches Spiel von Licht und Schatten (Abb. 3). Das "terrassenförmig" aus dem Hinterkopf wehende Haar trägt zum Naturalismus unseres Porträts bei. Auffallend ist der Kontrast zwischen den üppigen Locken des Haares und dem kurzen Bart, der fein in kleine, gepresste Locken gemeißelt und zu Kommas verarbeitet ist. Der Schnurrbart ist dezent und lässt den mittleren Teil der Oberlippe frei. Ein Vergleich unserer Büste mit den monetären Bildnissen erlaubt es, sie auf den Beginn der Herrschaft des Kaisers zu datieren. Diese Kürassbüste gehört zur Reihe der offiziellen Porträts, die seit Alexander dem Großen (356-323 v. Chr.) entwickelt wurden. Der Prototyp des Porträts, der in den offiziellen Werkstätten festgelegt wurde, musste vom Herrscher genehmigt werden, bevor er im ganzen Reich verteilt, an öffentlichen Plätzen ausgestellt und auf Münzen reproduziert werden konnte. Das Modell wurde im Laufe der Zeit erneuert. Die einhundertfünfzig überlieferten Porträts von Hadrian zeugen von der außergewöhnlichen Aufmerksamkeit, die der Kaiser seinem Bildnis widmete und die in dieser Hinsicht mit der von Augustus konkurriert. Fachleute haben auf der Grundlage der Numismatik sieben Arten von offiziellen Porträts identifiziert, die sieben verschiedenen Perioden seiner Herrschaft entsprechen. Das vorliegende Bildnis entspricht dem Typ I, der als "Stazione Termini" bekannt ist, benannt nach dem Bahnhof, in dem die heute im Palazzo Massimo alle Terme aufbewahrte Kopie 1941 gefunden wurde. Inzwischen wurden acht Beispiele ermittelt. Eine davon befindet sich in den Uffizien in Florenz; eine andere im Archäologischen Museum in Neapel, die aus den Sammlungen der Familie Farnese stammt, deren Bildhauer Guglielmo della Porta war; eine weitere in den Uffizien in Florenz, wo auch die Werkstatt der Familie Della Porta tätig war. Die Verwandtschaft mit der Florentiner Büste legt nahe, dass unser Künstler Zugang zu dem antiken Modell hatte (Abb. 4). Unsere Büste setzt mit ihrem Materialmix eine klassische Tradition fort, der Guglielmo della Porta neuen Schwung verliehen hatte. Er fertigte mehrere Büsten oder Kopien von Antiquitäten für römische Paläste an. Die beiden Kamillen, die Kardinal Scipio Borghese (1587-1633) erwarb, sind dem bronzenen Exemplar im Kapitol nachempfunden (Abb. 5). Während die Marmorkörper antik sein mögen, sind die Gliedmaßen aus schwarz patinierter Bronze das Werk von Guglielmo della Porta. Dieselbe Art, Gesichter zu modellieren und ihnen Leben einzuhauchen, findet sich in der in Montreal aufbewahrten Büste eines Mannes (Abb. 6) ebenso wie in unserem Hadrian-Porträt, das auf die Zeit um 1560 datiert werden kann und dessen Anwesenheit in Rom bereits 1546 bezeugt ist.<