BENJAMIN PALENCIA (Barrax, Albacete, 1894 - Madrid, 1980).

BENJAMIN PALENCIA (Barrax, Albacete, 1894 - Madrid, 1980). "Pferde", 1952. Mischtechnik auf Papier. Signiert und datiert in der unteren rechten Ecke. Das Werk ist im Archiv von Benjamín Palencia unter der Registriernummer D017/62 verzeichnet. Auf Wunsch und Kosten des Käufers kann ein Zertifikat ausgestellt werden. Maße: 32 x 47,5 cm; 49 x 66 cm (Rahmen). Als Gründer der Schule von Vallecas zusammen mit dem Bildhauer Alberto Sánchez war Benjamín Palencia einer der wichtigsten Erben der für die Generation von 98 typischen Poetik der kastilischen Landschaft. Im Alter von nur fünfzehn Jahren verließ Palencia seine Heimatstadt und ließ sich in Madrid nieder, um seine Ausbildung durch häufige Besuche im Prado-Museum weiterzuentwickeln, da er die offiziellen Lehren der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando stets ablehnte. 1925 nimmt er an der Ausstellung iberischer Künstler im Retiro-Palast in Madrid teil, und 1926 reist er zum ersten Mal nach Paris. Dort lernt er Picasso, Gargallo und Miró kennen und kommt in Kontakt mit der Collagetechnik, die er später in seinem Werk anwendet, indem er neue Materialien wie Sand oder Asche einbezieht. Von diesem Pariser Aufenthalt an nimmt Palencias Werk einen surrealistischen Ton an, der sich in einer immer größeren expressiven Freiheit äußert, die in seiner Reifezeit ihre Vollendung findet. Nach seiner Rückkehr nach Madrid gründet er die Vallecas-Schule (1927) und gibt sein individuelles Debüt im Museum für Moderne Kunst (1928). Palencia wird nach und nach die Stillleben aufgeben, um die kastilische Landschaft wieder aufzugreifen und sie durch eine großartige Synthese zwischen Tradition und Avantgarde zu erfassen. Diese persönliche Ästhetik der Landschaft wird ihren Höhepunkt in der Schule von Vallecas erreichen, und nach einem brillanten surrealistischen Einfall in den frühen dreißiger Jahren bleibt Palencia bei Ausbruch des Bürgerkriegs in Madrid und erleidet wie seine Altersgenossen eine tiefe Krise. Nach dem Krieg, zwischen 1939 und 1940, nimmt seine Malerei eine radikale Wendung; er gibt die kubistischen und abstrakten Einflüsse und sogar die surrealistischen Aspekte auf, auf der Suche nach einer Kunst von starker chromatischer Wirkung, verbunden mit dem Fauvismus. Konzentriert auf seine Arbeit als Landschaftsmaler, nimmt Palencia 1942 die Erfahrung der Vallecas-Schule wieder auf, zusammen mit den jungen Malern Álvar Delgado, Carlos Pascual de Lara, Gregorio del Olmo, Enrique Núñez Casteló und Francisco San José. Sein Werk wird Bilder der kastilischen Landschaft und ihrer Bauern und Tiere sammeln; seine Malerei wird zum Zeugnis des Rauhen, Groben und Ländlichen, der subtilen Ausdruckskraft der kastilischen Nüchternheit. Bereits voll konsolidiert, erhält er 1943 die erste Medaille auf der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste und 1944 wird er ausgewählt, am Salón de los Once de Eugenio D'Ors in Madrid teilzunehmen. Im darauffolgenden Jahr wird ihm die Ehrenmedaille der Nationalen Ausstellung verliehen, die er jedoch aufgibt, um die Vergabe an José Gutiérrez Solana zu ermöglichen, der wenige Tage vor der Entscheidung der Jury stirbt. Von diesem Jahrzehnt an fanden seine Ausstellungen in Kunstzentren und Galerien wie dem Círculo de Bellas Artes in Madrid oder der Galerie Estilo statt, und 1946 wurde er erneut für den Salón de los Once ausgewählt. Er begann auch, an internationalen Ausstellungen teilzunehmen, wie denen der spanischen zeitgenössischen Kunst, die 1947 in Buenos Aires, Rio de Janeiro und Sao Paulo stattfanden. Außerdem erhielt er den Großen Preis auf der Hispanoamerikanischen Biennale in Madrid (1951) und stellte im Museum für Moderne Kunst in Paris (1951), auf der Biennale in Venedig (1956), im Palast der Prinzessin von Paravinci in Rom (1965) usw. aus. 1973 wurde er zum Mitglied der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando ernannt, und 1978 wurde er Mitglied der Akademie von San Jorge in Barcelona. Im selben Jahr wurde er mit der Goldmedaille für Verdienste um die schönen Künste ausgezeichnet. Benjamín Palencia ist derzeit u. a. im Nationalmuseum Reina Sofía, im Patio Herreriano in Valladolid und in den Museen der Schönen Künste von Valencia und Albacete vertreten.