OLD MASTER and 19TH CENTURY PAINTINGS

编号 1 - LOUIS JEAN DESPREZ - (欧塞尔，1743 年 - 斯德哥尔摩，1804 年）万神殿内景布面油画，37.5X28.5 厘米出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏参见下一件拍品中的卡片。

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 2 - LOUIS JEAN DESPREZ - (欧塞尔，1743 年 - 斯德哥尔摩，1804 年）圣彼得大教堂内景，星期四和耶稣受难日点燃十字架的场景布面油画，37.5X28.5 厘米出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏作为建筑师和城市规划师雅克-弗朗索瓦-布朗戴尔（Jacques François Blondel）在巴黎的学生，德斯普雷兹于 1770 年获得学院奖，几年后他移居意大利，1777 年至 1784 年在罗马逗留，与乔瓦尼-巴蒂斯塔-皮拉内西（Giovanni Battista Piranesi，1720 年出生于威尼托莫利亚诺，1778 年出生于罗马）合作，研究古典古代，最远到过庞贝古城，并在那里创作了大量关于最重要建筑的水彩画。在这些年里，画家致力于描绘永恒之城的名胜古迹及其主要教堂，尤其是圣彼得教堂的内部，他以皮拉内西为榜样，绘制了多幅初步研究报告。而万神殿内景的作品则较为罕见，目前尚无其他作品。回到圣彼得大教堂的内景，必须强调的是，这幅画与皮拉内西的雕刻完全没有呼应，因为它显然是一幅对应的作品，鉴于其尺寸较小，人们会认为它是一幅预备作品。

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 3 - PSEUDO ROESTRATEN - (活跃于 1675 年至 1725 年之间）静物，桌上有鹦鹉螺、杯子、茶壶、书籍、珠宝和土耳其地毯布面油画，89X109 厘米出处：阿什科姆勋爵阿什科姆勋爵伦敦，苏富比，1980 年 7 月 16 日，拍卖品号：231（作为彼得-格里茨-范-罗斯特拉腾）意大利，私人收藏参考书目： RKD：https://rkd.nl/imageslite/589358（作为 Pseudo Roestraten）。弗雷德-G-梅耶尔（Fred G. Meijer）认为这幅画是伪罗斯特拉腾的作品，其风格与彼得-格里茨-范-罗斯特拉腾（Pieter Gerritsz van Roestraten，1630 年生于哈勒姆，1700 年生于伦敦）的作品相似。在已知的作品中，有许多重复出现的元素，如在铺着精美东方地毯的桌子上摆放的文件、陶瓷和贵重物品。参考书目： F.G. Meijer、A. van der Willigen，《荷兰和佛兰德静物油画家词典》，莱顿，2003 年，ad vocem。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 4 - ANTHONY VAN DE VELDE (II) - (哈勒姆，1617 年 - 阿姆斯特丹，1672 年）有野味和果篮的静物签名 A.Van De Velde，模糊不清布面油画，43X55 厘米出处：蒙特卡洛古代艺术画廊（1995 年 5 月 15 日蒙特卡洛，古代艺术画廊（1995 年 5 月 15 日）热那亚，私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/253192（作为 Anthony van De Velde II）。汉斯-凡-德-维尔德一世之子，汉斯-凡-德-维尔德二世（1552-1609 年）之兄，关于这位艺术家的传记资料非常稀少。事实上，他已知的作品中，以静物和游戏为主的作品寥寥无几。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 5 - PITTORE NORDICO DEL XVI-XVII SECOLO - 历史场景油画板，64X47.2 厘米（2）出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏这幅作品以单色绘制，具有 "未完成 "的特点，画板上的皱纹仍可追溯到 16 世纪。人物的风格和类型显示了作者的北欧血统和可信的德国训练背景，但我们也不能忽视弗拉芒卢卡斯-休根松（Lucas Hugenszoon，又名卢卡斯-凡-莱登（Lucas van Leyden，莱顿，1494-1533 年））作品中的暗示。通过仔细观察，我们可以发现这位画家的绘画技巧非常高超，他能用几笔快速的笔触和液态白铅画法勾勒出人物，尤其是描绘脸部轮廓，这些脸部轮廓的逼真程度堪比真人肖像。尽管如此，这些版画的质量还是很高的，尤其是其独特的绘制技巧，其结果可能暗示了一种精确的创作意图，一种根据受意大利影响的 "方式 "参数故意展示技巧以达到令人惊讶的目的。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 6 - PIETER PIETERSZ BARBIERS - (阿姆斯特丹，1749 - 1842 年）田园风景布面油画，212X243 厘米出处：海牙，L. Thurkow-van Huffel 夫人收藏阿姆斯特丹，苏富比拍卖行，1994 年 5 月 10 日，拍号 13（作为 Pieter Pietersz Barbiers）。展览：鹿特丹，Boymans-van Beuningen 博物馆，Cornelis Troost en Zijn Tijd，1946 年，目录编号 1 参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/325356 参见下一件拍品中的卡片。

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 7 - PIETER PIETERSZ BARBIERS - (阿姆斯特丹，1749 - 1842 年）田园风景布面油画，212X243 厘米出处：海牙，L. Thurkow-van Huffel 夫人收藏阿姆斯特丹，苏富比拍卖行，1994 年 5 月 10 日，拍号 13（作为 Pieter Pietersz Barbiers）。展览：鹿特丹，Boymans-van Beuningen 博物馆，Cornelis Troost en Zijn Tijd，1946 年，目录编号 1 参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/325356 巴尔比耶是一位以阿卡迪亚风景画和精致的动物画家而闻名的艺术家，他在父亲的作坊里接受训练，1786 年至 1796 年期间一直在阿姆斯特丹的圣卢克行会学习，1796 年，这个颇具影响力的机构被拿破仑废除。巴比耶自 1822 年以来一直是皇家美术学院的成员，众所周知，他经营着一家备受推崇的工作室。这里展示的油画最能体现作者的风景画天赋和细腻的罗赛感。

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 8 - FRANCESCO GRAZIANI - (十七世纪下半叶活跃于罗马）。欧洲骑兵之间的战斗布面油画，厘米 40X73 出处：私人收藏私人收藏根据旧目录，Roethlisberger-Bianco 告诉我们这位艺术家可能出生在卡普亚，而在 1808 年，Luigi Lanzi 提到一位名叫 "Graziani "的艺术家是著名战士 Jacques Courtois 在罗马的学生，他被称为 Borgognone（圣希波利特，16211 年；罗马，1676 年），这表明他很早就来到了永恒之城（参见 L. Lanzi，Storia pittorica della Italia（1809 年），M. Capucci 编辑，I, 佛罗伦萨）。L. Lanzi, Storia pittorica della Italia (1809), edited by M. Capucci, I, Florence 1968, p. 385）。事实上，根据 Buchowiecki 的说法（参见 Buchowiecki, Handbuch der Kirchen Roms, I, Wien 1967, pp.415、647），格拉齐亚尼在 1671 年为圣使徒大教堂的中殿和礼拜堂创作了一系列油画，描绘的是《新旧约圣经》中的故事（已失传），但可以肯定的是，他在 1680 年代就已经成名、1686 年，菲利波-蒂蒂（Filippo Titi）回忆起 1683 年为圣安东尼奥-德-波多格西（Sant'Antonio dei Portoghesi）的奇米尼小教堂（Cimini chapel）绘制的《施洗约翰传道》画布，以及圣十字教堂（Santa Croce della Penitenza alla Lungara）收藏的《忏悔的抹大拉》（如今与阿尔代亚（Ardea）教区教堂的《抹大拉圣母受难图》相提并论）。尽管如此，在接下来的几年中，这位艺术家一定是全身心地投入到战斗题材的创作中，巴贝里尼收藏的清单，尤其是斯帕达和帕拉维奇尼收藏的作品都证明了这一点，这让费德里科-泽里对作者有了初步的分析。回到这里介绍的画布，我们要强调的是它的高品质，与巴尔的摩沃尔特美术馆中珍贵的铜板油画相同（参见 F. Zeri，《沃尔特美术馆中的意大利绘画》，1976 年，第 472 页，第 352 号），尤其是它的画布。352），最重要的是斯帕达画廊的《Scena di Battaglia》（战斗场景），它在场景构造、执行质量和用笔尖处理的类似色感方面都非常相似，其结果早于弗朗切斯科-西蒙尼在威尼斯时期的成熟作品（图 1；参见 F. Zeri，《罗马的斯帕达画廊》。Catalogo dei dipinti，佛罗伦萨，1954 年，第 145 页，编号 245）。参考书目： F.Zeri, La Galleria Pallavicini in Rome, Florence 1959, p. 145 W.Buchowiecki, Handbuch der Kirchen Roms, I, Wien 1967, pp. L.Salerno, I pittori di paesaggio del Seicento a Roma, Roma 1977-1978, vol. II, pp.第二卷，第 644-654 页 F.Titi, Studio di pittura, scoltura et architettura nelle chiese di Roma (1674-1763), edited by B. Contardi, S. Romano.Contardi, S. Romano, Florence 1987, I, pp. G.Sestieri, I Pittori di Battaglie, Rome 1999, pp.

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 9 - FRANCESCO LAVAGNA - (那不勒斯，1684 - 1724 年）花园花卉静物布面油画，23X34.7 厘米（2）出处：私人收藏私人收藏弗朗切斯科-拉瓦格纳是 18 世纪初那不勒斯静物画的代表人物之一，他与加斯帕雷-洛佩兹一样，都是在安德烈亚-贝尔维德雷的工作室接受训练的。这里展示的作品很好地记录了画家的表现力，他能够创作出一系列类似的构图，生动活泼，不落俗套，具有相当视觉冲击力的色彩敏感度。构思这样一个由花瓶组合而成的循环，并通过相同的框架将其结合在一起，会让人立即联想到艺术家通过仔细观察空间而构思的整体项目。尽管如此，关于这位艺术家的传记信息之少还是令人吃惊。这可以通过阅读德-多米尼克（De Dominici）的文章来解释，他对大师贝尔维德雷（Belvedere）给予了更多的关注，只是敏锐地评论了这位弟子的才华，指出："他把他的花放大了一些：他把花朵画得有点过大，而且画得更自由"。这段引文可能与我们已知的作品部分吻合，因为绘画的解放使我们有可能将其成果与瓜尔迪等 18 世纪晚期作家和伪瓜尔迪式作品进行比较。在这里，时间上的飞跃首先是对这些油画本能的现代性的确认，这些油画以巨大的浮雕、遮蔽和厚度来构建，但最重要的是以光来构建：一种无阻碍、无间断地辐射的光度，沐浴着色彩。回到德-多米尼克和我们在历史学上的相对不幸，在贝尔维德雷大师受到更多关注之后，这位那不勒斯评论家在谈到朱塞佩-拉瓦格纳而不是弗朗切斯科时可能犯了一个错误。今天的评论家们相信第二人格的存在，几乎可以肯定的是，他与弗朗西斯科之间存在着亲缘关系；然而，这些作品（其中一些署名为 "Fran.c Lavagna P."）却更加一致，是唯一为人所知的作品，让我们能够确定他的风格。参考书目： B.De Dominici, Vite de pittori, scultori ed architetti napoletani, Naples 1742-1745 (anastatic reprint of 1979), p. 575 R.Causa, La natura morta a Napoli nei Sei e nel Settecento, in Storia di Napoli, Cava de Tirreni 1972, V, tomo 2, p. 1025, n. 118 L.Salerno, La natura morta italiana 1560-1805, Rome 1984, p. 239, fig. A.Tecce, La natura morta in Italia, Milan 1989, II, p. 946, fig. L.Salerno, Nuovi studi sulla natura morta, Rome 1989, p. 119, fig.

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 10 - PITTORE DEL XVIII-XIX SECOLO - 奥林匹斯山上加冕的朱庇特布面油画，68X141 厘米

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 11 - MICHELANGELO MAESTRI - (18 世纪活跃于罗马--1812 年）众神之宴纸背钢笔画，34X73 厘米米开朗基罗-梅斯特里是新古典主义时代备受赞赏的艺术家，尤其是那些大旅行家。他的作品几乎完全唤起了当时在挖掘赫库兰尼姆和庞贝古城时发现的古典古代绘画，但他也致力于描绘拉斐尔和朱利奥-罗马诺壁画的优雅唤起。他的主要特点是将古典和文艺复兴时期的意象抽象化、形而上学化，尤其是在黑色背景上作画时，人物形象精致优雅、轻盈突出。1517 年，拉斐尔（1483-1520 年）受教皇尤利乌斯二世的银行家兼财务主管阿戈斯蒂诺-奇吉的委托，在罗马法尔内西纳别墅的普希奇门廊天花板上绘制了这幅壁画。通过观察这幅作品，我们可以了解到绘画的质量和绘图的技巧，这不仅证明了作者的才华，也证明了这些 "意大利纪念品 "的珍贵性，这些纪念品是由当时旅行者的文学、考古和艺术兴趣所驱动的。参考书目： A.Talenti, Michelangelo Maestri.记忆的气息。Guazzi and Tempera, Borgomaggiore 2011, ad vocem

估价 800 - 1 200 EUR

编号 12 - FRANÇOIS BONNEVILLE - (十八世纪活跃于巴黎）吉约姆-雅克-德普雷兹男爵和他的狗的肖像布面油画，82X65 厘米背面刻有Peint par Bonneville en 1751 出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏这幅作品与巴黎达盖尔拍卖行于 2015 年 11 月 10 日拍卖的画布作品（第 111 号拍卖品，图 1；布面油画，82 x 65 厘米）进行了精确对比，后者描绘的是拉奎男爵兼安德利冯勋爵纪尧姆-雅克-德-普雷斯 43 岁时的形象，画作背面注明 "par Bonneville......"，日期为 1756 年，因此创作时间比此次展出的作品晚 5 年。该艺术家已知的作品中只有肖像画，而且大多是在本世纪最后几十年创作的。因此，从这两幅作品中可以推断出，邦纳维尔在第六个十年就已经开始活跃了。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 13 - LOUIS-GABRIEL BLANCHET - (凡尔赛，1701 年 - 罗马，1772 年）红衣主教弗朗索瓦-约阿希姆-皮埃尔-德-贝尔尼斯（1715 - 1794 年）的秘书马克爵士肖像右下方有签名和年代布面油画，73.5X60.5 厘米出处：巴黎，阿古特斯，3 月 28 日巴黎，阿古特斯，2023 年 3 月 28 日，拍卖品号：57（路易-加布里埃尔-布朗什） 1727 年获得罗马大奖后，布朗歇与皮埃尔-苏布雷拉一起来到罗马法兰西学院。和他的同班同学一样，他永远留在了罗马，成为一名出色的肖像画家，主要为詹姆斯二世斯图亚特的宫廷和法国大使圣艾尼公爵的圈子作画。如今，他最著名、最受赞赏的作品是《约翰-保罗-帕尼尼肖像》，这幅肖像因其直接性和精致的自由度而非同凡响，此外他还为多位法国主教绘制肖像，包括莱苏尔神父的肖像，以及红衣主教弗朗索瓦-约阿希姆-皮埃尔-德-贝尔尼斯（François-Joachim Pierre de Bernis，1715-1794 年）的秘书马克爵士的肖像。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 14 - PITTORE DI CULTURA ROMANA ATTIVO NEL XVII-XVIII SECOLO - 描绘圣母升天的素描油画，带古董画框，61X34.5 厘米出处：罗马，切鲁比尼-门切蒂侯爵收藏（根据画布背面标签所示）罗马，私人收藏这幅画出自一位活跃于 17 至 18 世纪的罗马文化艺术家之手。从尺寸和画面处理来看，这幅画是为创作祭坛画而进行的准备性研究，这一点从上边缘可见的棱线可以看出。这幅画的风格受到了乔瓦尼-巴蒂斯塔-高卢利（Giovanni Battista Gaulli）受马拉泰式文化的影响，作者表现出了相当大的创造力，这一点在观察复杂的场景构造时就能感受到。另一个值得考虑的方面是画作的高质量，其特点是明显的细腻感和自信的笔触，证明了艺术家对自己的表现力充满信心。至于出处，背面的标签与 1950 年制定的切鲁比尼-门切蒂收藏的第一份清单一致。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 15 - IPPOLITO SCARSELLA detto LO SCARSELLINO - (费拉拉，1550 - 1620 年）牧羊人的崇拜画板上的仿古风格布面油画，32.5X23 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏追溯到瓦伦蒂娜-拉皮耶尔（Valentina Lapierre）的《伊波利托-斯卡塞拉》目录，这位艺术家是 16-17 世纪埃米利艺术最重要的主角之一，最敏锐的评论家（马洪和隆基）将他视为年轻的古尔奇诺（Guercino）和卡拉奇（Caracci）的参照点。贝伦森的研究对大师的收藏财富也很重要，尤其是在盎格鲁-撒克逊世界，而在意大利，即使是隆基（Longhi）气势恢宏的费拉雷塞官方（Officina Ferrarese），直到近代也未能充分宣传他的名字。仔细观察这幅画，我们会发现其有趣的特质，首先是颜料和帷幔，还有绘画和场景，这些都证明了对威尼托艺术的致敬。根据巴鲁法尔迪和朱利奥-曼奇尼（Giulio Mancini）的说法，绰号保罗-德-费拉雷西（Paolo de' Ferraresi）的卢多维科曾在威尼斯逗留过三年，经常出入维罗内塞的工作室，学习提香、丁托列托和巴萨诺家族的作品。罗马博尔盖塞美术馆（Galleria Borghese）中著名的《西蒙家的晚餐》记录了伊波利托早熟的品味偏好。特别是，这幅画与邦德诺圣母诞生教堂的《玫瑰经的奥秘》具有可比性，后者的创作年代为 1592 年，提供了充分的年代参照。感谢瓦伦蒂娜-拉皮埃尔（Valentina Lapierre）提供的出处。参考书目： G.Baruffaldi, Vite de' pittori e scultori ferraresi (1697-1730), I, Ferrara 1844, p. 193, II, 1846, pp. V.Lapierre, Nel segno del leone, in V. Lapierre ; M. A. A. Lapierre.Lapierre ; M. A. Novelli, La storia di Negro Sole Re del lito moro.Un esempio ritrovato della narrazione pittorica dello Scarsellino, Ferrara 2004, pp. M.A.Novelli, Scarsellino, Milan 2008, ad vocem V.Lapierre, Scarsellino copying between devotion and collecting, in Immagine e persuasione.G. Sassu 编辑的展览目录，费拉拉，2013 年，第 41-47 页。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 16 - FRANCESCO UNTERPERGER - (卡瓦莱塞，1706 - 1766 年）祈祷的圣母椭圆形画布上的油彩，贴在面板上，29.7X24 厘米出处：私人收藏私人收藏参考书目：E： E.Mich，《Francesco Unterperger 的新作品》，即将发表于 Studi trentini。艺术弗朗切斯科是其兄长米开朗基罗（1695 年出生于卡瓦拉，1758 年出生于维也纳）的学生，属于普斯特尔塔尔山谷的一个艺术家家族，该家族在 18 世纪活跃于特伦蒂诺-南蒂罗尔和奥地利。画家在第三个十年期间实现了自己的独立，他为布里克森的克拉丽斯修道院创作了圣克莱尔生平的油画，1734 年为卡瓦莱塞教区教堂创作了圣安东尼方丈的祭坛画，1736 年为斯特尔钦教区教堂创作了内波穆克的圣约翰和圣乔治的油画。但在 1740 年，他搬到了威尼斯，经常到乔瓦尼-巴蒂斯塔-皮托尼的工作室工作，直到 1745 年。在这几年中，他的作品显示出这位著名大师的影响和塞巴斯蒂亚诺-利玛窦的建议，表现出更强的色度活力和更密集的浮雕草稿。Elvio Mich 通过与保存在卡尔达罗/卡尔特恩的方济会教堂中的《圣母》（图 1）进行比较，将这里展示的这幅画的创作时间定为 1750 年左右，正如 Nicolò Rasmo 出版的修道院编年史所证实的那样，这幅画是艺术家于 1752 年捐赠的（参见 Rasmo，1977 年，第 223 页，表 X）。虽然作品尺寸较小，但却显示出令人惊讶的品质优势，艺术家的文化传统与当时威尼斯的风格特征奇妙地结合在一起，产生了精致的罗卡勒效果。该作品附有 Elvio Mich 的评论卡。参考书目： E.Mich, Francesco Unterperger sacro e profano, in Nuovi Studi, IX-X, 2004-2005, n. 11, pp. E.Mich, scheda Francesco Unterperger, in Doni preziosi immagini ed oggetti dalle collezioni museali, exhibition catalogue edited by L. Dal Prà, F. de Gramatica, Trento 2014

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 17 - FELICE CIGNANI - (博洛尼亚，1658 年 - 福里，1724 年）圣母与圣婴布面油画，43.6X34.5 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏马西莫-普利尼（Massimo Pulini）将这幅作品归功于费利斯-奇尼亚尼（Felice Cignani）之手，事实证明，这幅作品是其作品目录中的重要补充。我们知道，这位艺术家曾在其父卡罗（1628 年，博洛尼亚；1719 年，福里）的工作室接受训练，作品风格最能体现其父的教导。披肩拢发的圣母面容、玫红色的衣裙和斑驳的丝绸帷幔，这些都属于他父亲在福尔利时期的作品，但在这幅作品中，我们看到了更强烈的古典主义风格，与马康托尼奥-弗朗切斯基尼（Marcantonio Franceschini，博洛尼亚，1648 年；1729 年）的作品类似，同时也与萨索费拉托（Sassoferrato，1609 年；罗马，1685 年）的作品相呼应，这表明了一种更个人化的创作手法，因此也是一个更成熟的时期。在这些年里，菲利斯取得了优雅纯粹的成果，同时也没有削弱人物的情感活力。在我们的作品中，只要观察一下马利亚的温柔表情和婴儿耶稣投向她的目光，就足以了解礼仪所强加的表面形式主义是如何化为充满人性的画面的。正因如此，我们不能仅仅将作者视为模仿者，而应将其视为一位大师，他在恪守作坊规定的职责的同时，充分而有意识地表现出了自己的独立性。感谢马西莫-普利尼（Massimo Pulini）的署名。参考书目： R.Roli, Pittura Bolognese 1650-1800, dal Cignani ai Gandolfi, Bologna 1977, p. 98; 243, figs. G.Milantoni, Cignani, Felice, in Dizionario Biografico degli Italiani, vol. 25, Rome 1981, pp. R.Roli, Cignani, Felice, in La pittura in Italia.Il Settecento, edited by G. Briganti, vol. II, Milan 1990, pp.II, Milan 1990, p. 667。 G.Viroli, Pittura del Seicento e del Settecento a Forlì, Bologna 1996, pp.

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 18 - MATTHIEU VAN HELMONT (attr. a) - (安特卫普，1623 年 - 布鲁塞尔，约 1679 年）圣安东尼的诱惑布面油画，64.5 x 82 厘米从 15 世纪末开始，描绘 "圣安东尼的诱惑 "的绘画在艺术家中非常流行。这里描绘的场景是圣人跪在十字架前，避开魔鬼的诱惑或欺骗。特尼埃将女巫和幽灵人性化，与之形成鲜明对比的是，范-海尔蒙特的地狱怪物和怪异的恶魔生物则从更古老的图像中寻找灵感。此外，在特尼埃笔下，向碇泊诗人献酒的年轻女子是穿着衣服的，而在凡-海尔蒙特的画作中，她被裸体的维纳斯取代，体现了最难回避的诱惑。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 19 - ARTUS WOLFFORT - (安特卫普，1581 - 1641 年）圣杰罗姆板上油画，63.5X48.2 厘米出处：私人收藏私人收藏阿尔图斯-沃尔夫特是一位宗教画和风俗画画家，在鲁本斯和凡-戴克时代发挥了重要作用。他最喜欢的题材来自《新约》和《旧约》中的神圣经文，这为他创作大型叙事场景提供了机会，并取得了巨大成功。他的风格最初与奥托-凡-维恩相似，1615 年左右他曾与凡-维恩合作过，而在第三个和第四个十年之间，彼得-保罗-鲁本斯的影响越来越明显，有时他的画风是北欧卡拉瓦格主义的写实风格，这一点从波尔多美术馆收藏的《四福音书》，尤其是 2006 年 7 月 4 日伦敦苏富比拍卖行拍得的圣杰罗姆（拍品编号 326）可以看出（图 1-Cfr.）。1-Cfr. https://rkd.nl/imageslite/719720）、2001 年 3 月 22 日多禄泰姆拍卖行拍得的圣杰罗姆（参见 https://rkd.nl/imageslite/719745）以及安特卫普 Lowet De Wotrenge 画廊所藏的非常相似但却在画布上完成的作品。参考书目： H.Vlieghe, Zwischen van Veen und Rubens: Artus Wolffort (1581-1641), ein vergessener Antwerpener. Maler, Wallraf-Richartz jahrbuvh 39 (1977), pp. H.Vlieghe, Nog wat over Wolffort, zijn atelier en Van Lint, in Feestbundel Kolveniershof en Rubenianum, Antwerp 1981, pp.

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 20 - ROCCO MARCONI - (威尼斯，1480-/1490 - 1529 年）基督在马大和马利亚家中布面油画，95X134 厘米马可尼于 1504 年首次出现在《威尼斯画家手稿》（Fraglia dei pittori veneziani）中，据说他出身于贝加莫，但传记资料很少，关于他的训练情况也知之甚少。不过，翻阅他的作品目录可以发现，从贝利尼的基础开始，他的作品参考了 16 世纪威尼斯绘画的新方向，并将目光投向了帕尔马和提香。参考书目： F.Rossi, Carrara Academy.15 和 16 世纪绘画目录》，米兰，1988 年，第 199 页，编号 436

估价 10 000 - 15 000 EUR

编号 21 - MARCO PALMEZZANO - (福尔利，1459 - 1539 年）圣杰罗姆右下方卷轴上有签名 "Marchus Palmezanus/pictor forlivensis/faciebat/MCCCCCXXXIII"。板上油画，67X49 厘米出处：罗马，古董市场，19 世纪罗马，古董市场，19 世纪。拉涅罗-保卢奇侯爵收藏（1895 年）私人收藏参考书目：E： E.Calzini, Marco Palmezzano and his works, in Archivio Storico dell'Arte, VII, 1894, p. 68. C.Grigioni, Marco Palmezzano pittore forlivese nella vita, nelle opere, nell'arte, Faenza 1956, p. 538, CXCI; p. 546, n. 64 这幅画是马尔科-帕尔梅扎诺成熟时期作品的重要见证，当时这位艺术家特别专注于为私人虔诚的信徒绘制图像，并使用其赞助人特别感兴趣的、久经考验的图式。然而，在大尺幅作品中，人们会感觉到作坊的主要干预以及随之而来的质量上的不一致，而 "房间 "绘画的特点则是一丝不苟的坚实技术。在分析同样绘制于1633年、为Serviti di Forlimpopoli绘制的《圣母领报》画板时，尤其能看出这一点，画板上的卡通画使用笨拙，颜料也不那么珍贵，这表明大师的管理监督不力。回到这里介绍的作品，它与巴贝里尼宫博物馆中的作品有相似之处，后者可能创作于 1503 年，是后来版本的典范（图 1，油画，84X64 厘米；参见 L. Mochi Onori, R. Vodret, Galleria Nazionale d'Arte Antica.巴贝里尼宫，绘画。Catalogo sistematico, 2008, p. 300; S. Tumidei, Studi sulla pittura in Emilia e in Romagna.Da Melozzo a Federico Zuccari, 1987-2008, 2011, p. 167），其中包括 1537-1538 年的前 Stroganoff 作品，现藏于威尼斯的 Cini 画廊（图 2，布面油画，60X62 厘米；见 La Galleria di Palazzo Cini。绘画、雕塑、艺术品，由 A. Bacchi、A. De Marchi 编辑，威尼斯，2016 年，第 415 页）。参考书目： Marco Palmezzano，il Rinascimento nelle Romagne，展览目录，A. Paulucci、L. Prati、S. Tumidei 编辑，米兰，2005 年，ad vocem。

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 22 - FRANCESCO LORENZI - (马祖雷加-富马内，1723 年 - 维罗纳，1787 年）圣弗朗西斯的狂喜》祭坛画草图纸面油画，镶板，46.5X24.7 厘米出处：慕尼黑，W：慕尼黑，W. Muller（1938 年，作为乔瓦尼-安东尼奥-瓜尔迪）私人收藏参考书目： A.Tomezzoli, Al di là dei confini, a nord di Verona.Dipinti e pittori veronesi nel Trentino del Settecento, in I Colori della Serenissima.由 A. Tomezzoli 和 D. Ton 编辑的展览目录。Ton，特伦托 2022 年，第 55-83 页；第 67-69 页，图 16（根据 Elvio Mich 的建议）。 1729 年，詹巴蒂斯塔-皮亚泽塔（Giambattista Piazzetta）为维琴察的阿拉塞利圣玛丽亚教堂构思了类似的作品，并以此为蓝本为圣马蒂诺-迪-皮尔坎特教堂创作了描绘圣方济各在狂喜中的祭坛画（图 1）。这幅作品被认为是威尼斯绘画中最具代表性和灵感的作品之一（参见 A. Mariuz, in Pinacoteca Civica di Vicenza.Dipinti del XVII e XVIII Secolo》，M. E. Avagnina、M. Binotto、G. C. F. Villa 编辑，米兰，2004 年，第 393-395 页，第 363 号），维罗纳画家以蒂埃波罗的风格恢复了对它的记忆，从而展示了其图解的生命力。在洛伦兹的作品中，戏剧性的夸张和阴影的对比都被淡化了，但如果说完成后的作品可能会显得乏味和像瓷器一样，那么这里展示的素描则有着截然不同的基调，其中的光线激起了色彩的波澜，而重点则是奇迹般的突出。从 1744 年到第六个十年中期，这位画家一直是詹巴蒂斯塔-蒂埃波罗的学生和合作者，在他的整个职业生涯中，他的语言风格都受到了这位大师的影响。但是，如果说他早期的作品从创造性的角度来看是受了蒂埃波罗的影响，那么在他的成熟期，我们可以看到他通过对其他模型和建议进行再加工，扩大了自己的关注点，意图通过将传统折衷为沉思的新古典主义基调来总结传统。尽管如此，当他以绘画的方式构思 "最初的想法 "时，他最好地表达了一种精致的罗卡尔式细纹，以及对环礁湖艺术光辉的生动诠释。参考书目： A.Tomezzoli, Francesco Lorenzi (1723 ; 1787), 他的画作目录，载于 Saggi e Memorie di Storia dell'arte, 24, 2000, 第 247 页，编号 647/D A.Tomezzoli, Precisazioni sul Catalogo di Francesco Lorenzi, in Francesco Lorenzi un allievo di Tiepolo tra Vicenza, Verona e Casale Monferrato, Atti della giornata di studi a cura di I. Chignola, E. M. Guzzo, A. Tomezzoli, Verona 2002 年 E.E. M. Guzzo，Francesco Lorenzi (1723 ; 1787)，绘画和蚀刻版画，展览目录，维罗纳，2002 年，ad vocem

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 23 - JOHANNES KUVEENIS IL VECCHIO - (不来梅，约 1620 年 - 海牙，1666 年后）静物与鱼和猫右下方有签名、年代和落款 J.Kuveenis fecit anno 164（？板上油画，48X65 厘米出处：阿姆斯特丹，佳士得拍卖行阿姆斯特丹，佳士得，2001 年 9 月 4-5 日，拍卖品号：432（作为 Johannes Kuveenis The Elder）私人收藏参考书目： RKD：https://rkd.nl/imageslite/511138（作为 Johannes Kuveenis The Elder）。约翰内斯-库维尼斯（Johannes Kuveenis，又名库维尼斯）是野味、鱼类和水果静物画的专家，他职业生涯的大部分时间都活跃在海牙，并于 1650 年成为海牙艺术家协会的成员。库维尼斯的一些画作于 1647 年在海牙拍卖，这幅作品也是在同一年绘制的。参考书目： L.M. Helmus（编），《1550-1700 年荷兰和佛兰德斯大师的鱼类静物》，乌得勒支，2004 年，ad vocem。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 24 - PITTORE DEL XIX SECOLO - 静物布面油画，46X54 厘米这幅作品质量上乘，保存完好，被认为是美国画家莉莉-马丁-斯宾塞（Lilly Martin Spencer）的作品，但我们也不排除它出自英国画家埃洛伊丝-哈里特-斯坦纳德（Eloise Harriet Stannard，1829-1915 年）之手。她的作品主要描绘的是用篮子和碗盛放的水果，就像这幅作品一样，大卷心菜叶被放在石板上，在单色背景中显得格外突出。在我们的这幅作品中，我们看到了同样精致的绘画技巧，多层次的上釉，使作品表面特别明亮，这些方面使这位艺术家跻身于英国最优秀的静物画家之列。参考书目：哈罗德-A-E-戴，《诺里奇画派》，伊斯特本美术出版社，1979 年，ad vocem

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 25 - PITTORE LOMBARDO DEL XVI-XVII SECOLO - 有面包、水果和奶酪的静物油画板，25.2X29 厘米

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 26 - PITTORE TOSCANO DEL XVI-XVII SECOLO - 描绘橄榄枝和头盔的纹章徽记椭圆形油画布，136.5 x 98.5 厘米

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 27 - PITTORE LOMBARDO DEL XVII SECOLO - 屠杀无辜者布面油画，49X69.5 厘米根据画框上的题词，这幅画被收藏家认为是弗朗切斯科-马祖切利（Francesco Mazzucchelli，1573 年生于莫拉佐内，1626 年生于皮亚琴察）的作品。事实上，这幅画的伦巴第特征非常明显，但热那亚特征同样明显。由于采用了生动的笔触，这幅作品表现出了非凡的叙事活力和巴洛克风格的自然主义基调。尽管如此，该作品的场景动态让人联想到乔瓦尼-巴蒂斯塔-梅拉诺（Giovanni Battista Merano）和瓦莱里奥-卡斯特罗（Valerio Castello）的学生们，但其文化的复杂性又让人联想到埃尔科勒-普罗卡奇尼（Ercole Procaccini）和弗朗切斯科-开罗（Francesco Cairo），从而凸显了艺术家非凡的兼收并蓄的修养。但是，如果要找到一个归因性的解决方案绝非易事，那么我们就必须注意到作品的质量，这是精心挑选 17 世纪头几十年间意大利北部最佳风格的结果。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 28 - GIOVANNI BATTISTA CRESPI detto IL CERANO (attr. a) - (罗马尼亚诺-塞西亚，1573 年 - 米兰，1632 年）圣保罗殉难板上油画，27.5X20.5 厘米背面刻有Nachlus Franz von Lembach Nr. 由于其创作速度和细腻程度，这幅画无疑是一幅素描。这幅画的风格具有很强的持续性，17 世纪早期明显的伦巴第特征与被称为 Cerano 的乔瓦尼-巴蒂斯塔-克雷斯皮的绘画成就非常接近。在平面上展开的风景建筑在背景中被无数的人物所勾勒，整幅画与 Marco Rosci 出版的一幅地点不详的画作有着相似之处，但画家的归属却令人生疑（参见 M. Rosci, Il Cerano, 米兰，2000 年，第 55-56 页，第 15 号）。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 29 - PITTORE BOLOGNESE DEL XVI-XVII SECOLO - 佩特鲁斯-贡萨尔维斯（特内里费，1537 年-卡波迪蒙特，1618 年）肖像铜板油画，20.5X16 厘米出处：私人收藏私人收藏这幅画是佩德罗-贡萨尔维斯罕见的肖像画之一，他原籍特内里费岛，10 岁时被西班牙人俘虏，在被带到查理五世那里时，被法国私掠船俘虏，并作为送给亨利二世国王及其妻子凯瑟琳-德-美第奇的奢侈礼物被送往法国宫廷。此人出身高贵，是瓜西王室家族的继承人，患有多毛症，意大利博物学家乌利塞-阿尔德罗万迪（Ulisse Aldrovandi）称他为 "森林之人"，在法国宫廷，他被称为 "特内里费岛的野性绅士"。尽管如此，贡萨尔维斯还是接受了彬彬有礼的教育，以至于他有资格被称为 "唐人"，他的特权是冒充自然好奇者。尽管如此，这位年轻人还是成为了亨利二世随从中最有教养的人之一。36 岁时，在王后的授意下，他与王后最美丽的侍女凯瑟琳成婚，并与凯瑟琳生下了六个孩子，这也是 "美女与野兽 "故事的由来。1580 年至 1590 年间，佩特鲁斯-贡萨尔维斯随家人前往意大利，住在帕尔马的玛格丽特宫廷。后来，他在维泰博省博尔塞纳湖畔的法尔内塞城堡（Rocca Farnese）的卡波迪蒙特（Capodimonte）定居，并于 1618 年在那里去世。回到绘画上，我们知道，佩德罗-贡萨尔维斯的肖像画很少，已知的肖像画保存在因斯布鲁克附近的安布拉城堡所谓的 "艺术与奇珍室 "中。而拉维尼娅-丰塔纳（Lavinia Fontana）为他女儿安托瓦内特（Antoinette）绘制的肖像则非常著名，这幅肖像经过两次修改，安托瓦内特也患有多毛症。参考书目： R.Zapperi, El salvaje gentilhombre de Tenerife: la singular historia de Pedro Gonzáles y su familia, Zeck 2006, ad vocem

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 30 - SIMONDIO SALIMBENI - (锡耶纳，1597 - 1643年）男子肖像布面油画，42X35.5 厘米出处：米兰，苏富比拍卖行，2007 年 5 月 29 日，拍卖品号：47（17 世纪托斯卡纳画派）参考书目：M： M.Ciampolini, Pittori senesi del Seicento, Siena 2010, vol. II, p. 725, table.第二卷，第 725 页，表 388 这幅画被 Marco Ciampolini 正确地归入画家西蒙迪奥-萨林贝尼（Simondio Salimbeni）的画册。这位画家是 Ventura Salimbeni 的儿子和学生，他还受到 Rutilio Manetti 的影响，从他那里学到了卡拉瓦乔风格的明光主义。在这幅画作中，锡耶纳文艺复兴晚期的表现力和庆祝性的美感让位于对情感的反思和对人物身体和道德现实的把握。

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 31 - GIUSEPPE NICOLA NASINI - (皮亚诺城堡，1657 年 - 锡耶纳，1736 年）圣殿中的圣母献身椭圆形画布油彩，148X110 厘米出处：私人收藏私人收藏纳西尼在家族画室接受培训后搬到罗马，成为西罗-费里的学生，费里已经是皮特罗-达-科尔托纳的著名合作者，是当时最重要的艺术家之一。由于他的帮助，朱塞佩-尼古拉获得了来自奇吉家族的第一笔委托，在 1679 年和 1680 年为阿戈斯蒂诺的儿子们（阿里西亚，奇吉宫）绘制了 13 幅小型铜版肖像画，还临摹了雅各布-费迪南德-沃伊和亚历山德罗-马蒂亚-达-法尔内塞。1681 年，画家为美第奇家族在蒙特鲁波-菲奥伦蒂诺附近的安布罗吉纳美第奇别墅教堂绘制了《阿尔坎塔拉的圣彼得之死》（现保存在圣基里科和露西亚教堂），并为美第奇家族驻罗马大臣乔瓦尼-巴蒂斯塔-曼奇尼绘制了《科西莫三世肖像》（现已遗失），这些作品为他赢得了进入罗马托斯卡纳绘画学院的机会。之后，纳西尼搬到威尼斯居住了三年，在此期间，他访问了威尼托和艾米利亚的主要城市，然后来到佛罗伦萨，被大公任命为内侍助理兼美第奇美术馆作品管理员。正如我们所看到的，这位艺术家在短短几年内就在巴洛克晚期绘画领域占据了重要地位，甚至在18世纪的前几十年，传记都一致称赞他完成的大量委托，这些委托也为他赢得了骑士称号（参见G. Nasini, Della vita e delle opere del Cav. Giuseppe Nasini, 第52-56页）。回到我们正在研究的这幅画，Ciampolini 将其创作时间定在 20 世纪 90 年代初，与四幅描绘 "最新"（即人在尘世生活结束后的等待：其中的人物形象与 1691 年绘制在佛罗伦萨美第奇-里卡迪宫天花板上的《十字路口的海格力斯》和《巨人的陨落》壁画有着完美的相似之处。作品附有 Marco Ciampolini 的评论卡。参考书目： M.Ciampolini, Pittori Senesi del Seicento, 锡耶纳，2010 年，第 479 页、第 498 页、第 499 页，第 498 页附图

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 32 - JULES-CÉSAR DENIS VAN LOO - (巴黎，1743 - 1821）古典建筑风景布面油画，135X180 厘米出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏参考书目 A.Bellin, D. Succi, E. Trivoli, Dipinti Inediti dal Trecento all'Ottocento, Treviso 2015, p. 86 凯撒-凡-卢是一个杰出艺术家王朝的最后一位成员，该王朝的祖先是荷兰人雅各布-凡-卢（1684-1745 年），他原籍荷兰泽兰省，1660 年定居法国。凯撒于 1743 年出生在巴黎，父亲是雅各布的侄子、画家卡勒-凡-卢（1705-1765 年），他是路易十五的宫廷画家，也是皇家绘画与雕塑学院的院长，但他也是让-巴蒂斯特-凡-卢（1707-1771 年）的侄子，路易-米歇尔（1707-1771 年）、弗朗索瓦（1708-1732 年）和夏尔-阿梅代-菲利普-凡-卢（1719-1795 年）的堂兄。因此，塞萨尔在富有成果的著名家族作坊中接受了培训，并前往意大利学习，1784 年，他以约瑟夫-弗内（Joseph Vernet，1714-1789 年）的风格创作了两幅画作，从而当选为皇家学院成员，随后几年，他经常在巴黎沙龙展出自己的作品，1789 年，他被任命为学院院长的助手。1791 年，他再次来到意大利罗马，后来又在都灵为萨瓦宫廷工作，他的父亲和叔叔让-巴蒂斯特（Jean Baptiste）曾在都灵工作过。回到我们正在研究的这幅画，其创作时间可以归结为这几年，在这几年中，画家以潘尼尼和他的同胞让-巴蒂斯特-拉勒芒（Jean Baptiste Lallemand，第戎，1716 年；巴黎，1803 年）为榜样，表现了古典主义的风景美学。

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 33 - GIOVANNI GHISOLFI - (米兰，1623 - 1683 年）圣家族与圣伊丽莎白和圣约翰的合影布面油画，81X64.5 厘米出处：私人收藏私人收藏参考书目 A.Busiri Vici, Giovanni Ghisolfi (1623-1683).Un pittore milanese di rovine romane》，罗马，1992 年，第 140 页，第 95 页。乔瓦尼-吉索菲被认为是插图品味的先驱，直到 18 世纪，乔瓦尼-保罗-潘尼尼才实现了非凡的收藏财富，将随想曲作为一种独立的绘画体裁。这位艺术家出生于米兰，在家庭环境中接受训练。 1650 年左右移居罗马后，他从科尔托纳的学习和与萨尔瓦托-罗萨的合作中获益匪浅，致力于风景画和建筑风景画的创作。这种风景和考古倾向很快显露出一种亲切的古典主义风格，其特点是优雅的构图平衡，这将成为潘尼尼的重要先例。他的典型风格是构建透视序列和场景结构的方式，尽管我们经常发现他的作品有时质量参差不齐，这是由合作者的干预或精确的市场选择决定的。该作品附有费尔迪南多-阿里西（Ferdinando Arisi）的评论卡。参考书目： G.Sestieri, Il Capriccio architettonico in Italia nel XVII e XVIII secolo, Roma 2015, vol. II, pp.II, pp.

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 34 - GIOVANNI DOMENICO VALENTINI - (罗马，约 1630 年 - 伊莫拉，约 1708 年）厨房场景布面油画，厘米 72.5X99 吉安-多梅尼科-瓦伦蒂尼原籍罗马，但主要在艾米利亚和罗马涅，特别是伊莫拉和拉文纳工作，因此被评论家定义为 "受克里斯托弗罗-穆纳里风格影响的艾米利亚大师"（Ghidiglia-Quintavalle，1964 年；Chiarini，1974 年）。他主要绘制厨房内景，精心制作复杂的静物画，描绘铜制器皿、陶器、蔬菜和野味。他受到荷兰绘画的影响，因此热衷于创造阴暗的场景空间，在这些空间中，忙碌的女性人物正在从事卑微的家务劳动。在我们的画布上，主题也没有偏离惯例，呈现出艺术家典型的风格特征，尤其是以强烈的现实主义手法描绘的静物作品。事实上，将瓦伦蒂尼视为 "卡拉瓦格主义 "缩减步伐的诠释者的想法尽管很有诱惑力，但却无助于理解他与 Bamboccianti 的关系，从而突出了他与居住在 "永恒之城 "的北方艺术家之间的共生关系。参考书目： F.Porzio, F. Zeri, La natura morta in Italia, Milan 1989, vol. II, p. 474, n.第二卷，第 474 页，第 565-568 号 G.Bocchi, U. Bocchi, Giovanni Domenico Valentini, in Pittori di natura morta a Roma, artisti italiani 1630-1750, Viadana 2005, pp.

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 35 - ANTONIO TIBALDI - (罗马，约 1633-1684 年）静物与织物、装有糖果的托盘和压花金属花瓶布面油画，96X129 厘米出处：意大利，私人收藏安东尼奥-蒂巴尔迪（Antonio Tibaldi）是弗朗切斯科-诺莱蒂（Francesco Noletti，又称 Il Maltese，1611-1654 年）的学生。对这位艺术家的重新发现是最近的事，这要归功于一幅题有 "Il Tibaldi.Romano "的画作，以及另一幅署名为 "Ant.Tibaldi"（参见 Bocchi 2005 年）。从他的名字、姓氏和职业入手，我们重点调查了教区档案，从而找到了他在 1675 年圣玛丽亚-德尔-波波洛 Stati delle anime 中的登记信息。他的作品展现了尽可能填满画面空间的习惯，在桌子上摆放厚重的地毯和锦缎，桌子上摆放着盔甲、钟表、乐器、靠垫、盒子、书籍和糖果，他还经常用带有镀金边框的厚重织物封闭场景空间，就像我们的作品一样。对古罗马收藏品的清点使我们得以了解他的权贵赞助人，如巴贝里尼家族（教皇乌尔班八世）和奇吉家族（教皇亚历山大七世）。参考书目： G. and U. Bocchi, Pittori di natura morta a Roma.意大利艺术家 1630-1750》，Viadana 2005 年，第 473-490 页。 G.Bocchi, Antonio Tibaldi detto il Conte, pittore a Roma nella seconda metà del Seicento: nuove acquisizioni e definitive conferme, in Parma per l'Arte, Nuova Serie, XXVII, 2021, pp.

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 36 - CLAES CORNELISZ MOEYAERT - (杜格丹，1592 年 - 阿姆斯特丹，1655 年）基督在通往以马忤斯的路上右下方有字母 CL M 板上油画，38X62 厘米出处：伦敦，佳士得，1991 年 7 月 5 日，拍卖品号：317（克莱斯-科内利斯-莫亚尔特）科隆，伦佩尔茨，2016 年 11 月 18 日，拍卖品号：1028（作为克莱斯-科内利斯-莫亚特）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/541395 (作为克莱斯-科内利斯-莫亚特) Claes Cornelisz Moeyaert 是阿姆斯特丹一位贵族商人的儿子，后来成为当时最重要、最多产的荷兰艺术家之一。我们没有关于他所受训练的信息，但从他的一些创作和正在研究的这幅板画来看，他可能去过意大利。这位艺术家早期的画风简洁，有时甚至刻板，他效仿亚当-埃尔斯海默（Adam Elsheimer）和彼得-拉斯曼（Pieter Lastman）的风格，专注于历史和神话题材，将场景设置在沐浴在清晰温暖光线下的风景中（参见 I. Wittrock, Abraham Calling）。A motif in some paintings by Pieter Lastman and Claes Moeyaert, Konsthistorisk Tidskrift, 43 (1974), pp.）这就是我们的作品在主题和氛围感方面非常意大利化的时刻，他的作品并没有表现出明暗对比和 Caravaggesque 风格的发展，他的作品后来会以伦勃朗为榜样。该作品附有费尔迪南多-阿里西（Ferdinando Arisi）和拉法埃拉-科拉斯（Raffaella Colace）的评论文章。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 37 - DAVID VINCKBOONS I - (梅赫伦，1576 年 - 阿姆斯特丹，1631 年至 1633 年）。耶弗他和他的女儿在战后会面油画，45.5 x 79.2 厘米出处：伦敦，苏富比拍卖行：伦敦，苏富比，1998 年 10 月 29 日，拍卖品号：103（大卫-文克朋斯 I）科隆，Lempertz，2018 年 9 月 19 日，第 120 号拍卖品（作为 David Vinckboons I）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/117100 文克布恩斯在父亲的作坊里接受训练，1585 年左右，可能由于荷兰南部持续不断的宗教战争，文克布恩斯一家搬到了安特卫普，1586 年左右又搬到了米德尔堡，最后搬到了阿姆斯特丹，他的父亲菲利普于 1591 年成为阿姆斯特丹市民。Vinckboons 还受到老彼得-勃鲁盖尔（Pieter Bruegel the Elder）和吉利斯-凡-科宁克斯洛（Gillis van Coninxloo）艺术的影响，主要创作风景画和风俗画，与汉斯-波尔（Hans Bol）和罗兰德-萨弗里（Roelant Savery）一起，成为装饰性和幻想性的曼纳主义传统与 17 世纪荷兰绘画中典型的自然主义风格之间的过渡人物。他尤其擅长描绘乡村盛宴和户外宴会上的优雅人物。作品附有 Raffaella Colace 和 Ferdinando Arisi 的评论条目。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 38 - CORNELIS WILLAERTS - (乌得勒支，1600 - 1666 年）寻找摩西左下方有签名和年代：C. WILLARTS 1645 板上油画，34X54.5 厘米出处：纽约，佳士得，1995 年 4 月 24 日，拍卖品号：104（科内利斯-威勒兹）纽约，苏富比，1996 年 1 月 17 日，拍得 67（作为科内利斯-威拉尔茨）科隆，伦佩尔茨，2017年5月20日，拍卖品号：1053（作为科内利斯-威拉尔茨）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/images/4567; https://rkd.nl/images/4569 科内利斯-威拉尔茨在父亲亚当-威拉尔茨（Adam Willaerts）的作坊中接受训练，后者致力于海景画创作。1622 年，画家成为乌特勒支行会的一名大师，他的作品带有明显的意大利风格，小型作品的构思以科内利斯-凡-波伦堡（Cornelis van Poelenburgh）为榜样。参考书目 Th. von Frimmel, Ein signiertes Bild von Cornelis Willaerts, Studien und Skizzen zur Gemäldekunde, 3 (1918), nr. 9-10, p. 145-146 Th. von Frimmel, Ein signiertes Werk des Cornelis Willaerts, Neue Blätter für Gemäldekunde, 1 (1922), nr. 1, p. 19-20

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 39 - CORNELIS WILLAERTS - (乌得勒支，1600 - 1666 年）井边的雅各布和拉结右下方有签名画板油画，34X54 厘米出处：纽约，佳士得，1995 年 4 月 24 日，拍卖品号：104（作为 Cornelis Willaerts）纽约，苏富比，1996 年 1 月 17 日，拍得 67（作为科内利斯-威拉尔茨）科隆，Lempertz，2017年5月20日，拍得1053（作为Cornelis Willaerts）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/images/4567; https://rkd.nl/images/4569 参见上一件拍品中的卡片。参考书目： Th. von Frimmel, Ein signiertes Bild von Cornelis Willaerts, Studien und Skizzen zur Gemäldekunde, 3 (1918), nr. 9-10, p. 145-146 Th. von Frimmel, Ein signiertes Werk des Cornelis Willaerts, Neue Blätter für Gemäldekunde, 1 (1922), nr. 1, p. 19-20

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 40 - ANDRIES VAN EERTVELT - (安特卫普，1590 - 1652 年）海上风暴油画板，38.5X51 厘米出处：科隆，Lempertz，2017 年 3 月 15 日，第 24 号拍卖品（作为 Andries Van Eertvelt）私人收藏这位艺术家出生于安特卫普，我们不知道他是如何接受培训的，但在 1609 年，他被注册为圣卢克行会的一名大师。1627 年，他与学生 Matthieu van Plattenberg 一起前往意大利，1628 年至 1630 年，他与同胞 Cornelis de Wael 一起在热那亚工作。回到家乡后，他继续其成功的职业生涯，主要致力于海景画创作。毫无疑问，范-埃特维特被认为是那个时代最著名的佛兰德斯海洋画家，他的作品涉及战争场面、风暴、船只停泊景色等多个领域，常常让人联想到想象中的地中海海岸线。作品附有费尔迪南多-阿里西（Ferdinando Arisi）和拉法埃拉-科拉斯（Raffaella Colace）的评论文章。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 41 - BONAVENTURA PEETERS I - (安特卫普，1614 年 - 霍博肯，1652 年）暴风雨中的荷兰船只签名和日期：B.彼得斯 1684（加固）布面油画，41X58.5 厘米出处：阿姆斯特丹，苏富比，1991 年 3 月 3 日，第 121 号拍卖品阿姆斯特丹，苏富比，1991 年 3 月 3 日，第 121 号拍卖品 (作为 Bonaventure Peeters I）。私人收藏参考书目： RKD：https://rkd.nl/imageslite/70629（作为 Bonaventura Peeters I）。这幅画描绘的是 "海上财富"，与博纳文图拉-皮特斯（Bonaventura Peeters，1614 年出生于安特卫普；1652 年出生于胡博肯）和彼得-穆利尔（Pieter Mulier）创作的被称为 "Cavalier Tempesta "的作品有异曲同工之妙。画作以质感笔触和娴熟的浅色调运用为特点，营造出海浪拍打岩石的逼真幻觉。这幅画与热那亚比安科宫博物馆收藏的《Fortuna di Mare》（Roethlisberger，第 93 页，第 94 和 95 号）有异曲同工之妙。该作品附有 Raffaella Colace 撰写的评论文章。参考书目： M.Roethlisberger, Cavalier Pietro Tempesta and his time, Newark, University of Delaware Press 1970, ad vocem M.Suchomel, Some Observations on the Reciprocal Similarity of Seventeenth-Century Marine Paintings, Bulletin of the National Gallery in Prague, no. 10, Prague 2002, pp.

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 42 - FRANCESCO ANTONIANI - (米兰，1700/1710 年 - 都灵，1775 年）带有塔楼和帆船的海岸景观布面油画，123X100 厘米安东尼亚尼以创作风景画和景观画著称，是 18 世纪活跃在都灵的一个王朝的主要代表人物。他的作品主要是为萨沃伊王室创作的，用于用风景画、建筑随想曲和海景画装饰王室宅邸，他为 Stupinigi 的 Palazzina di Caccia 创作的作品非常著名（图 1）。因此，我们在评判他的作品时，不可避免地要注意到这一委托，因为他的作品（如这幅作品）展现了极为精湛的绘画技艺，其特点是以生动的笔触和独特的明暗效果勾勒出宽阔的色彩背景。所描绘的主题也是他独有的，即描绘地中海海岸线上的人物、建筑遗址和停泊船只的理想景色，并以约瑟夫-弗内（Joseph Vernet）、卡洛-博纳维亚（Carlo Bonavia）、阿德里安-曼格拉德（Adrien Manglard）和拉克鲁瓦-德-马赛（Lacroix de Marseille）为榜样。艺术文献和资料都提到了我们在 Stupinigi、Moncalieri 和皇宫的活动，他在那里绘制了外景和装饰画，还受到了活跃在那里的另一位重要风景画家 Vittorio Amedeo Cignaroli 的熏陶。参考书目： Vittorio Amedeo Cignaroli.Un paesaggista alla corte dei Savoia e la sua epoca》，展览目录，A. Cottino 编辑，都灵，2001 年，第 145 页。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 43 - FRANCESCO FOSCHI - (安科纳，1710 年 - 罗马，1780 年）地中海沿岸景色与船只布面油画，154.5X190 厘米 1729 年，弗斯基离开弗朗切斯科-曼奇尼（Francesco Mancini）在法诺的工作室，来到永恒之城。不过，需要注意的是，画家很少画海景画，而且画幅较小。在这方面，我们可以回顾一下描绘风暴和海难的画布（背面有签名和 1765 年的日期）（参见 Corsini 2002 年，第 176 页，编号 56；布面油画，34.3X45 厘米），这幅画采用了类似的小幅构图，其确定的年代为本作品提供了相符的年代。同样重要的是，福斯基用 18 世纪的基调重新诠释了一个纯粹的巴洛克主题，而所谓的 "海上财富 "在 1750 年后重新流行起来，这要归功于阿德里安-芒格拉尔（Adrien Manglard，1695 年出生于里昂，1760 年出生于罗马）和他的学生；我们的作品与阿德里安的作品有明显的相似之处，阿德里安 1736 年进入圣卢卡学院，其在罗马的活动有据可查。因此，考虑到法国人从 1720 年起就在罗马活动，而且 1748 年，他效仿皮特-穆里埃（Pieter Mulier），装饰了奇吉宫第二钢琴上的海洋厅，我们可以推测这两位艺术家之间存在某种关系。参考书目： L.Salerno, I pittori di vedute in Italia (1580-1830), Rome 1991, pp. M.Vinci Corsini, Francesco Foschi, Milan 2002, ad vocem

估价 8 000 - 12 000 EUR

编号 44 - NICOLAS GUY BRENET (attr. a) - (巴黎，1728 - 1792 年）圣塞巴斯蒂安布面油画，64X47.5 厘米出处：米兰，佳士得，2006 年 6 月 7 日，拍卖品号：105（18 世纪罗马画派作品）那不勒斯，Blindarte，2019 年 5 月 22 日，拍卖品号：137（归于 Corrado Giaquinto）布雷奈虽然是布歇的学生，但他尤其受到巴洛克时期意大利艺术的影响，他在1756年至1759年的意大利旅居期间学习了雷尼和尼古拉斯-普桑的作品。我们正在研究的这件作品可以追溯到这些年，与马萨诸塞州伍斯特艺术博物馆收藏的《沉睡的恩底弥翁》有异曲同工之妙。在我们的作品中，我们可以看到作者观看并研究了 Corrado Giaquinto 和 Daniel Seiter 的创作。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 45 - AURELIO LOMI - (比萨，1556 - 1623/1624 年）鞭笞布面油画，94X79 厘米奥雷利奥-洛米是一位来自比萨但在佛罗伦萨接受培训的艺术家，他曾在布隆齐诺的工作室学习，后来搬到罗马，在那里他有机会学习吉罗拉莫-穆齐亚诺、费德里科-祖卡里和西皮奥内-普尔佐内的作品，这些反宗教改革画家对他的风格产生了影响。他在永恒之城的第一次逗留可能是在 1575 年左右，他在佛罗伦萨学院的入学时间记录为 1578 年。同年，他装饰了罗马瓦利塞拉圣玛丽亚的圣母升天教堂，这是受热那亚银行家兼使徒会议厅司库乔瓦尼-阿戈斯蒂诺-皮涅利的委托。1588 年回到比萨后，我们看到他正在创作北中庭的油画，两幅不朽的油画分别表现了《牧羊人的崇拜》和《玛吉的崇拜》，可以说在这些重要的委托之后，洛米的声望越来越高。1597 年，他搬到了热那亚，在那里一直待到 1604 年，并开展了狂热的活动，这表明了他的权威地位，在创作教会用作品方面接近于某种领导地位。但同样重要的是他的私人委托和抹大拉的灵魂状态，事实上，1602 年他住在 Origo Salvago di strada Nuova 宫殿，第二年他搬到了 Gerolamo Spinola 宫殿。由于这幅画与他的成熟期作品相似，尤其是描绘性和绘画性接近乔瓦尼-巴蒂斯塔-帕吉的作品，因此应将这幅画归于他在利古里亚旅居期间或之后不久的作品。还应注意的是，鉴于其尺寸较小和 "未完成 "的特点，该作品是一个模型，是祭坛画的预备研究。我们感谢 Pierluigi Carofano 提供的出处。参考书目： P.Carofano, R. P. Ciardi, M. C. Galassi, Aurelio Lomi, maniera e innovazione, Pisa 1989, ad vocem

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 46 - DOMENICO DUPRÀ - (都灵，1689 - 1770 年）身着灰色丝绸外套、刺绣马甲和红色斗篷的绅士半身肖像布面油画，77X61.5 厘米出处：伯纳德-康默尔收藏伦敦，佳士得，1994 年 10 月 6 日，拍卖品号：26 意大利，私人收藏这位艺术家在罗马弗朗切斯科-特雷维萨尼（Francesco Trevisani）的工作室接受培训，随后移居葡萄牙，被布拉干萨国王约翰五世（King John V of Braganza）召去担任宫廷肖像画家。这些年的作品表现出一种国际品味的风格，既有罗马风格，又关注法国时尚。1730 年至 1750 年间，由于红衣主教亚历山德罗-阿尔巴尼（Alessandro Albani）的赏识，艺术家再次来到永恒之城，随后转入萨瓦宫廷。在罗马，杜普拉是最重要家族的肖像画家，与红衣主教贵族、流亡国王詹姆斯三世-斯图亚特和克莱门蒂娜-索比斯卡保持着密切的关系。回过头来看这幅画，它与布西里-维奇 (Busiri Vici) 1741 年出版的署名为 "一位绅士 "的肖像画（图 19）有明显的相似之处，学者将其与斯图亚特肖像画的场景和 "生动的眼神 "进行了比较。参考书目： A. de Carvalho，Domenico Duprà，欧洲各宫廷御用肖像画家，载于《鉴赏家年鉴》，1958 年，第 78-85 页。 A.Busiri Vici，《多梅尼科-杜普拉在罗马的肖像画》，载于 L'Urbe，XI，1977，2，第 1-16 页。 S.Rudolph, La pittura del '700 a Roma, Milan 1983, fig. Arte di corte a Torino da Carlo Emanuele III a Carlo Felice》，都灵，1987 年，第 72-75 页 S.Ghisotti, in La pittura in Italia.Il Settecento, II, Milan 1990, p. 705

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 47 - ANTONIO DAVID - (威尼斯，1680 - 1737 年）一位绅士的肖像，约 1730 年凸面铜板上的油彩，58X43.5 厘米这幅画因其非凡的审美和保存价值而成为画家画册中珍贵而稀有的作品。我们知道，大卫从 1686 年起就在罗马工作，并取得了非凡的成就，他的名气来自于其赞助人的声望。在这方面，我们可以回顾教皇宫廷、红衣主教 Francesco Acquaviva d'Aragona、科隆纳家族、科西尼家族、法尔内塞家族、帕特里齐家族和萨切蒂家族，但名单中还必须包括欧洲贵族的大名人，尤其是斯图亚特家族，他们在 1717 年流亡罗马时选择大卫作为他们的官方画家，为他打开了英国赞助的大门。回到我们正在研究的作品，这位画家似乎受到了巴洛克时代肖像画的训练，他参考了乔瓦尼-玛丽亚-莫兰迪（1622-1717 年）、阿戈斯蒂诺-马苏奇（1691-1758 年）、雅各布-费迪南德-沃伊（1639-1700 年），尤其是乔瓦尼-巴蒂斯塔-高卢利（1639-1709 年）的作品。不过，就精致程度和色调而言，他的艺术显示出早熟的洛可可气质，注重人物的姿势和服装的渲染，对面料和花边的细节一丝不苟。同时，特别是在英国肖像画中，作者表现出了一种微妙的古典主义风格，我们在庞培奥-巴托尼（Pompeo Batoni）的作品中也能找到这种风格。这些方面在本作品中都得到了很好的体现，作品在技术上非常精湛，尤其是凸形铜质支架的尺寸非常大，堪称独一无二。该作品附有亚历山德罗-阿格里斯蒂 (Alessandro Agresti) 的评论卡。参考书目： A.Spiriti, S. Capelli, I David: due pittori tra Sei e Settecento, exhibition catalogue, Milan 2004, ad vocem F.Petrucci, Pittura di ritratto a Roma: il Settecento, Rome 2010, I, pp.

估价 5 000 - 8 000 EUR

编号 48 - GIUSEPPE ANTONIO PIANCA - (阿格诺纳，1703 年 - 米兰，1760 年）圣约瑟夫与孩子布面油画，97X73 厘米这幅画的画质令人惊叹，其风格特征公开表明它出自朱塞佩-安东尼奥-皮安卡之手。他的艺术与热那亚绘画，尤其是亚历山德罗-马格纳斯科（Alessandro Magnasco）的作品有着明显的亲缘关系，因此使他跻身于 18 世纪上半叶最具原创性的画家之列。有趣的是，画家将十七世纪和新巴洛克风格的感性与洛可可风格的细腻结合在一起，而这幅画最能体现这种独特的艺术气质，为我们展现了伦巴第自然主义独特而迷人的诠释。感谢菲利波-玛丽亚-费罗（Filippo Maria Ferro）提供的作品出处。参考书目： G.Testori, La realtà della pittura, edited by P. Marani, Milan 1995, pp. F.M. Ferro, Giuseppe Antonio Pianca, an 18th century Valsesian painter, Soncino 2013, ad vocem

估价 2 000 - 4 000 EUR

编号 49 - GIANDOMENICO CIGNAROLI - (维罗纳，1724 - 1793 年）克雷马圣三一的救世主和圣徒祭坛画草图布面油画，65X43.5 厘米出处：罗马，Asta Minerva，2016 年 5 月 26 日，拍卖品号：117（18 世纪罗马画派）佛罗伦萨，潘多菲尼，2018 年 5 月 15 日，拍卖品号：40（作为 Giandomenico Cignaroli）罗马，私人收藏参考书目 C.Alpini, Nuovi studi di Storia dell'Arte, in Insula Fulcheria.Rassegna di studi e documentazioni di Crema e del circondario edited by the Museo Civico di Crema e del Cremasco, n. XLVII, 2017, pp. 吉安-多梅尼科是其兄长吉安贝蒂诺的学生，他的大部分职业生涯都是在家族作坊中度过的，1760 年左右实现了职业自主，但他的画风仍与他所受的训练保持一致。尽管如此，吉安-多梅尼科从未停止协助其兄完成要求更高的作品，或临摹最著名或最容易销售的作品。然而，这种倾向却使画家产生了一种奇特的折衷主义，他既可以借鉴皮亚泽塔（Piazzetta）的黑暗范例，也可以在自己的作品中加入微妙的古典主义元素。这种混合在我们正在研究的这幅画中得到了很好的体现，它结合了西格纳罗尔式的罗卡尔式优雅、色调的细腻和明暗的暗示，迫使我们重新评估他的表现力。事实上，詹多梅尼科与他最早的作品不同，他的作品更具有颤抖的感觉、戏剧性的光线运用和内敛的相貌，我们可以从《祈祷中的圣路易吉-贡扎加》（San Luigi Gonzaga in prayer）中看到这一点，这幅作品上有签名和 1748 年的日期（Gazzo Veronese 附近的 Maccacari 教区），其忧郁的精神气质与我们正在审视的这幅画作相近，我们可以将其视为为圣三一教堂绘制的祭坛画的准备草图，该祭坛画现保存在克雷马市政博物馆（图 1）。与完成的作品相比，我们发现伴随复活者显灵的十字架的存在以及圣人的排列都有一些变化，所有这些都具有明暗对比的活力，让我们 "更好地理解了吉安-多梅尼科构图思想的演变，从最初的奇思妙想到最后的冷静起草，为我们提供了一幅可被评为其艺术高峰之一的祭坛画，总体而言，也是 18 世纪意大利艺术全景中神圣表现的高峰之一"（参见 Alpini 2017）。参考书目： Il Settecento a Verona: Tiepolo, Cignaroli, Rotari; la nobiltà della pittura, exhibition catalogue edited by F. Magani, Cinisello Balsamo 2011, ad vocem D.Samatelli, Giandomenico Cignaroli, in I pittori dell'Accademia di Verona (1764 ; 1813), edited by L. Caburlotto, F. Magani, S. Marinelli, C. Rigoni, Crocetta del Montello 2011, pp. F.Benuzzi, Appunti per il catalogo di Giandomenico Cignaroli, in Arte Documento, 32, 2016, pp.

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 50 - PITTORE ATTIVO A BOLOGNA NEL XVI-XVII SECOLO - 朱迪思与霍罗费恩油画板，86.5X69.5 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏这幅画表现的是 16 世纪晚期埃米利的人物，与拉维尼娅-方塔纳（Lavinia Fontana，博洛尼亚，1552 年；罗马，1614 年）的作品有相似之处，但也有独特的北欧风格。事实上，画稿的金属质感、表现力以及对服装首饰和刺绣的刻意描绘，都让人联想到丹尼斯-卡尔瓦特（Denys Calvaert，安特卫普，约 1540 年；博洛尼亚，1619 年）的作品。帕尔马 Pinacoteca Stuard 美术馆收藏的《朱迪思》也提供了一个有效的对比，我们可以看到一张相似的脸，同样的目光，愤怒的嘴唇形状，以及相似的手部设计和手势（图 1）。与帕尔马国家美术馆中的《圣塞西莉亚》进行比较也同样有用，在这幅作品中，我们可以看到使用类似胸针首饰的类似服饰解决方案。因此，尽管对作品表面进行了必要的微调，但作品仍显示出很高的艺术水准，而颜料的珍贵性和画面的传导性也证实了这一点，其特点是娴熟的上釉工艺和五彩缤纷的色彩，符合意大利化的佛兰德艺术的最佳品味。我们知道，卡尔瓦特年轻时离开安特卫普前往意大利，到达博洛尼亚后，他曾是普罗斯佩罗-方塔纳和洛伦佐-萨巴蒂尼的学生，1570 年至 1572 年期间，他在罗马学习文艺复兴时期艺术家的作品。回到博洛尼亚后，他成功开设了自己的工作室，将佛兰德曼纳里派的强烈色彩主义与最优秀的意大利传统相结合，创作出了许多作品。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 51 - POLIDORO DA LANCIANO - (兰西亚诺，1515 年 - 威尼斯，1565 年）圣母子与圣约翰板上油画，厘米 53.5X48.5 出处：佛罗伦萨，私人收藏佛罗伦萨，私人收藏没有关于年轻的波利多罗-德-伦齐所受艺术教育的资料；唯一确定的证据是 1536 年，当时他的名字被登记在《Fraglia dei Pittori Veneziani》中。在潟湖城市，他肯定经常光顾提香-韦塞利奥（Titian Vecellio）的画室，他的《神圣对话》（Sacre Conversazioni）就证明了这一点，但他在卡多雷（Cadore）画家画室的存在并没有得到历史的证实，他的艺术似乎还受到了巴黎-博尔东（Paris Bordon）和博尼法乔-德-皮塔蒂（Bonifacio de Pitati）的影响。15 世纪 40 年代，他创作了唯一一件有据可查的作品，即描绘圣灵降临的祭坛画，该作品将用于扎特雷尔同名教堂的高祭坛（威尼斯，阿卡德米亚美术馆），但其他大尺幅作品明显受到丁托列托的影响，也可追溯到这十年间。1552 年，他为圣特奥多罗大学校创作了失传的贡法隆画；1559 年，他接受委托为布拉戈拉的圣乔瓦尼教堂制作管风琴门；他的风格明显受到维罗纳古典主义的影响，并从中汲取了圣像模块和新的现代色调。在这一时期，韦切里奥的影响占了上风，作品的创作方向是创作具有完整叙事性的虔诚绘画和神圣对话，并遵循久经考验的圣像模式，取得了巨大成功。参考书目： E.Martini, Pittura veneta e altra italiana dal XV al XIX Secolo, Rimini 1992, pp. V.Mancini, Polidoro da Lanciano, Lanciano 2001, ad vocem

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 52 - DANIELE CRESPI (attr. a) - (布斯托-阿西齐奥，1598 年 - 米兰，1630 年）人物头像油画板，44.5X36 厘米出处：维也纳，多禄泰博物馆，2015 年 10 月 20 日，第 255 号拍卖品维也纳，多禄泰，2015 年 10 月 20 日，拍卖品号：255 这幅画的风格和字体特征可以与达尼埃莱-克雷斯皮（Daniele Crespi，布斯托-阿西齐奥，1598年；米兰，1630年）的作品进行一些比较，尤其是与私人收藏的《圣托马斯的不可思议》画作中可见的圣托马斯的侧面进行比较（参见Neilson，第61页，编号60，表十九）。另一个有趣的对比是布斯托-阿西齐奥的圣约翰施洗者教堂（参见 Neilson，第 26-28 页，图 17）中描绘的圣约翰施洗者指向基督的使徒头像。这些可追溯到第三个十年早期的作品也表明了这里展示的画板的年代。参考书目： N.Ward Neilson, Daniele Crespi, Soncino 1996, ad vocem

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 53 - PITTORE LOMBARDO DEL XVIII SECOLO - 圣雅各布布面油画，74X62 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏

估价 800 - 1 200 EUR

编号 54 - HANS LEONARD DEGGELER - (瑞士，1702 - 1744 年）约翰-菲利普-卡尔-安东-德霍恩-费琛巴赫男爵肖像（维尔茨堡，1708 年 - 雷根斯堡，1779 年）布面油画，85.5X64.5 厘米背面题字并签名：Freyherr Von Fechembach。Joann Philipp Carl Anton der Hohen Dom adetichen Ritter-Stifftern Wirz Burgund Wimpfen Capitular Herr und Custos Chur Collnischer geheimbter Rathund Hochfursttich Wirburryscher Regierungs president und Gros Kreutz Herr des Ordens St.Michaels Aetatis 33. J. Leon Deggeler Pinx. 约翰-菲利普-卡尔-安东-弗莱赫尔-冯-费琛巴赫（Johann Philipp Carl Anton Freiherr von Fechenbach）是劳登巴赫公爵，12 岁时成为已故菲利普-冯-罗森巴赫的继承人，并在维尔茨堡大教堂修道院担任教士。1738 年，他很快成为大教堂分会的成员，1748 年成为维尔茨堡的窖藏师和院长，1731 年 5 月 6 日被按立为牧师。1738 年，他成为温普芬骑士修道院的教士，1746 年成为兰茨胡特合议教堂的教务长。他是科隆选帝侯，维尔茨堡亲王主教，班贝格亲王主教和皇帝的私人顾问。他还是雷根斯堡的教士。在这幅画中，我们看到的是他 33 岁时被授予圣米迦勒勋章。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 56 - MARIO NUZZI detto MARIO DEI FIORI - (罗马，1603 - 1673）花瓶布面油画，81.3X57.2 厘米出处：纽约，苏富比，2001 年 5 月 23 日，拍卖品号：76（马里奥-努兹）意大利，私人收藏这幅画是马里奥-努齐（Mario Nuzzi）作品的重要典范，被称为 "马里奥-德-菲奥瑞"，可追溯到 1650 年左右。根据埃斯科里亚尔修道院、阿里奇亚的奇吉宫（1659 年受红衣主教弗拉维奥-奇吉的委托）和罗马的科隆纳宫收藏的已签名或有文献记载的作品，重建了该画家的作品体系，在科隆纳宫，他与卡罗-马拉蒂合作创作了非凡的彩绘镜子（参见 L. Laureati，载于《意大利的自然》，由 Francesco Porzio 和 Federico Zeri 编辑，米兰，1989 年，I，第 759-767 页）。此外，还有卢卡曼西收藏的一系列花瓶（参见 G. and U. Bocchi, Mario Nuzzi detto Mario dei Fiori Pittori di natura morta a Roma, in Pittori di natura morta a Roma.意大利艺术家 1630 年至 1750 年》，Viadana 2005 年，第 67-142 页。）回到作者的传记，Lione Pascoli 讲述了他早年与花农父亲的磨难（参见 L. Pascoli, Le vite de' pittori scultori et architetti moderni, II, Roma 1736, pp.57-74），之后根据巴廖内的说法，他来到了萨利尼的工作室，早早地成为了萨利尼的合作者，并在 1625 年萨利尼去世后继承了他的客户（G. Baglione, Le vite de' pittori, scultori et architetti, Roma 1642, 第 188 页）。学徒生涯让这位年轻人接触到了巴贝里尼地区的学者、学术界人士、植物学家和静物画家，如 Cassiano del Pozzo、Jacopo Ligozzi、Anna Maria Vaiana 和 Daniel Seghers（见 M. Epifani 和 F. Solinas in Flora Romana.Fiori e cultura nell'arte di Mario de' Fiori，由 F. Solinas 编辑的展览目录，罗马，2010 年，第 182-188 页，第 34 页）。这些熟人和才华使这位画家成为 17 世纪最成功的花商之一，1650 年，他在文献中被记录为 "Marius, pictor romanus, vulgo Mario de' fiori"（参见 Y. Primarosa, Flora Romana 2010, 第 58 页，引用如前）。

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 57 - CARLO ANTONIO PROCACCINI - (博洛尼亚，1571 年 - 米兰，1630 年）诺亚醉酒板上油画，63X80 厘米出处：维也纳，多禄泰，2022 年 11 月 10 日，拍卖品号：232（卡洛-安东尼奥-普罗卡奇尼）卡米洛-安东尼奥-普罗卡奇尼（Carlo Antonio Procaccini）在其父埃尔科勒（Ercole）的作坊中接受训练，他的兄弟卡米洛和朱利奥-切萨雷（Giulio Cesare）也曾在埃尔科勒的作坊中工作过。1590年，这位画家作为卡米洛的合作者出现在米兰莱纳特的维斯康蒂-博罗梅奥别墅的建筑工地上（参见A. Morandotti, Milano profana nell'età dei Borromeo, Milan 2005）。如果说卡米洛的早期作品反映了作坊风格，那么通过观察保存在米兰大教堂的描绘圣查尔斯-博罗梅奥之死的 "quadrone "作品就可以看出这一点（参见 M. Rosci, I quadroni di Borromeo，米兰，2005 年）。Rosci, I quadroni di San Carlo del Duomo di Milano, Milan 1965）和《Madonna del Rosario di Erve》，这两幅作品是他公开创作的最重要作品，但画家很快就选择投身静物画创作（参见 A. Morandotti, Carlo Antonio Procaccini, in La natura morta in Italia, edited by F. Porzio; F. Zeri, I, Milan 1989, p. 233; D. Dotti, Carlantonio Procaccini, in La natura morta in Italia, edited by F. Porzio; F. Zeri, I, Milan 1989, p. 233）。Dotti, Carlantonio Procaccini pittore di nature morte, in Paragone, LXII, 2011, 741, pp.他在画板上创作的作品也证实了他的这一偏好，画板最能唤起佛兰德斯的表现力和色调细腻感。这一点在他的这幅作品中体现得淋漓尽致，作品中的风景画段落，尤其是对树木的描绘，彰显了他艺术的珍贵性，他对风景的描绘细致入微，令人回味无穷，背景则被溶解在细腻的蓝色调中。然而，在这幅作品中，我们必须强调的是，他以纯粹的意大利风格对北欧艺术进行了成熟而自主的诠释，这与作者通过忠实复制模型来完成作品的做法截然不同，正如克雷莫纳 Ala Ponzone 博物馆中的《圣玛格丽特风景画》（Paesaggio con Santa Margherita），这幅画公然是对 Jan Brueghel 作品的复制（参见 A. Lo Conte, Carlo A. M., J., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M., M.A. Lo Conte, Carlo Antonio and the bottega Procaccini, in Zeitschrift für Kunstgeschichte, 2020, pp.）这表明这幅画的创作年代已经成熟，大约在第二和第三个十年，记录了艺术家最好和最自主的成就。感谢 Alberto Crispo 提供的出处。参考书目： R.Longhi, Un italiano sulla sciaia di Elsheimer, Carlo Antonio Procaccini, in Paragone, XVI, 1965, 185, p. 43 A.莫兰多蒂，《从世袭到新古典主义的米兰绘画》，M. 格雷戈里编辑，Cinisello Balsamo 1999 年，第 12-17 页，第 235-244 页 A.Crispo, Carlo Antonio e l'eredità dei Procaccini, in Paragone, LIV, 2003, 639, pp. A.Crispo, qualche proposta per Camillo Antonio Procaccini, in Parma per l'arte, XVIII, 2012, 2, pp.

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 58 - GIROLAMO NEGRI detto IL BOCCIA - (博洛尼亚，1648 - 1720 年）圣彼得布面油画，76X62.5 厘米作为多梅尼科-玛丽亚-卡努蒂（Domenico Maria Canuti）和洛伦佐-帕西内利（Lorenzo Pasinelli）的学生（参见 M. Oretti c. 1760-1780，ms. B. 130，Biblioteca dell'Archiginnasio, Bologna, pp.我们在此回顾一下他为摩德纳和米兰朵拉的耶稣会教父们创作的壁画，摩德纳同名教堂正面的伟大的《圣巴多罗买殉难图》，以及米兰朵拉的描绘圣利波利崇拜圣母的祭坛壁画。从这些作品中可以推断出，这位艺术家也受到了优雅的新文艺复兴时期的影响，他通过画架作品巧妙地表达了这些影响，这些作品的构思具有古典主义的沉稳，从吉多-雷尼（Guido Reni）那里得到了启发，并具有帕西内利（Pasinellian）血统的精致而珍贵的色调。该作品附有阿尔贝托-克里斯波（Alberto Crispo）的评论卡。参考书目： G.P. Zanotti，Storia dell'Accademia Clementina，Bologna 1739，II，第 102 页：G.Campori, Gli artisti italiani e stranieri negli Stati Estensi, Modena 1855, p. 332 G.Soli, Chiese di Modena, edited by G. Bertuzzi, Modena 1974, I, p. 147 R.Roli, Pittura bolognese 1650-1800.Dal Cignani ai Gandolfi, Bologna 1977, pp. P.Barocelli, L'arte degli Estensi.La pittura del Seicento e del Settecento a Modena e a Reggio, exhibition catalogue, Modena 1986, pp. A.Mazza, Schede Girolamo Negri, detto Il Boccia, in exhibition catalogue Tesori ritrovati.La pittura del ducato estense nel collezionismo privato》，摩德纳，1998 年，卡片编号 43-44

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 59 - GIOVANNI ANDREA SIRANI - (博洛尼亚，1610 - 1670 年）忏悔的圣彼得布面油画，72X58.5 厘米乔瓦尼-安德烈亚-西拉尼（Giovanni Andrea Sirani）是巴洛克时期博洛尼亚绘画的领军人物，也是圭多-雷尼（Guido Reni）最得意的学生和合作者之一。他还拥有非凡的绘画技巧，以至于大师委托他为自己的作品做准备并绘制草图。马尔瓦西娅本人告诉我们，他在作坊中扮演着重要角色，尤其是他模仿大师风格的惊人能力，使他能够完成大师 1642 年去世后未完成的作品。他的这种技术能力，再加上笔法的精妙，常常导致可以理解的归属错误。在我们的这幅作品中，西拉尼的功劳在于对画面的精巧构思，它很好地唤起了雷尼极度活跃的画布，尤其美中不足的是，肉色的铺展表现出了一种朦胧的密度，而画面的传导则校准了厚度，将体积和阴影唤起，达到最佳效果，便于阅读手部和形体的精巧设计。参考书目： F.Frisoni, in La scuola di Guido Reni, edited by E. Negro and M. Pirondini, Modena 1992, pp. M.Pulini, Gianandrea Sirani, una storia da riscrivere: la pittura da camera e d'altare; novità e aggiornamenti, in About Art online 1 February 2020 (https://www.aboutartonline.com/gianandrea-sirani-una-storia-da-riscrivere-la-pittura-da-camera-e-daltare-novita-e-aggiornamenti/)

估价 5 000 - 8 000 EUR

编号 60 - PALAMEDES PALAMEDESZ (attr. a) - (伦敦或苏格兰，1607 年 - 代尔夫特，1638 年）骑兵冲突油画板，24.5X28 厘米出处：私人收藏私人收藏这位画家与他的弟弟和叔叔 Palamedes Palamedesz II 一起接受训练，他肯定在 1626 年至 1638 年间非常活跃，这也可以从他的作品的日期推断出来。他主要在代尔夫特工作，1627 年他在当地的圣路加行会注册，1631-1632 年期间他在安特卫普工作，在那里他结识了安通-凡-戴克，并为他作画。他的作品几乎都是战斗场面和风景画，其风格受到了 Esaias van de Velde（阿姆斯特丹，1587 年；海牙，1630 年）的影响。

估价 500 - 800 EUR

编号 61 - JAN MARTSZEN DE JONGE - (哈勒姆，1609 年 - 1647 年之后或 1667 年之间）战斗场景油画板，14.5X20 厘米出处：阿姆斯特丹，佳士得，1990 年 11 月 13 日，第 142 号拍卖品阿姆斯特丹，佳士得，1990 年 11 月 13 日，拍賣品號 142 作为年轻的扬-马尔茨岑 (Jan Martszen the Younger) 私人收藏这幅画出自弗拉芒地区的一位北欧艺术家之手，可以确定他就是扬-马尔茨岑-德-琼格（Jan Martszen de Jonge）。在这方面，请将这幅画与 1998 年 7 月 9 日在伦敦苏富比拍卖行拍卖的一幅画（拍号 137）或鹿特丹 Boijmans Van Beuningen 博物馆的一幅画（拍号 1494）进行比较。Maarten de Jonge 是 Isaia van de Velde（1587-1630 年）的侄子和学生，他的评论和商业财富都归功于他创作的大量战斗场景。其中最优秀、最具代表性的作品是《锡德维尔特收藏集》（阿姆斯特丹，1766 年）中的油画和《围攻格罗尔城时马背上的腓特烈-亨利-奥兰治肖像》，这幅画在米希尔-范-米勒维特（Michiel van Mierevelt）的合作下，表现得细致入微、充满活力。他的另一幅值得一提的作品是《吕岑战役》。该作品附有拉法埃拉-科拉斯（Raffaella Colace）撰写的评论文章。参考书目： G.Keyes, Esaias van de Velde, Doornspijk 1984, ad vocem P. van der Pol, Uittocht 1637, in Panorama, een 17e eeuwse tekening al as aanwinst, Breda 1996, nr.

估价 800 - 1 200 EUR

编号 62 - JASPER BROERS - (安特卫普，1682 - 1716 年）有船只和人物的海岸景观布面油画，45.5X66 厘米出处：伦敦，苏富比，1938 年 7 月 13 日，拍号 146 伦敦，苏富比，1938 年 7 月 13 日，拍卖品号：146 私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/96768 Jasper Broers 13 岁时进入擅长风景画的 Jan Baptist van der Meiren 的工作室，1703 年成为安特卫普圣路加公会的大师。1703 年，他成为安特卫普圣路加行会的大师。晚年，他与彼得-维尔杜森（Pieter Verdussen）合作，并娶了后者的妹妹凯瑟琳（Catherine）为妻，后者也是一名画家。布洛尔以其风景画和寓言作品而闻名，但他也是 18 世纪前 20 年佛兰德战地画家中的佼佼者。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 63 - BERNARDUS VON SCHIJNDEL - (韦斯普，1647 年 - 哈勒姆，1709 年）海滩上的鱼市布面油画，厘米 31.8X40 出处：伦敦，佳士得，1990 年 7 月 20 日，拍卖品号：206（作为 Bernardus Von Schijndel）私人收藏参考书目： RKD：https://rkd.nl/imageslite/636166（作为 Bernardus Von Schijndel）。该作品附有 Raffaella Colace 撰写的评论文档。

估价 800 - 1 200 EUR

编号 64 - GIOVANNI BATTISTA ABRET (bottega di) - (安特卫普，1640 年 - 都灵，1709 年）卡斯特罗广场风景布面油画，厘米 60.5X78 出处：都灵，私人收藏都灵，私人收藏参见下一件拍品中的卡片。感谢阿拉贝拉-西法尼（Arabella Cifani）提供的出处和历史说明。参考书目： A.Cifani, F. Monetti, I Piaceri e le Grazie.17 至 18 世纪的收藏、风俗画和风景画，都灵 1993 年，ad indicem A.Cifani, F. Monetti, L'inedita collezione di dipinti di Pietro Mellarède (1659-1730), ministro di Vittorio Amedeo II, e dei suoi eredi del Castello di Betton Bettonet in Savoia (Francia), in：Saggi e memorie di storia dell'arte, Venice, Giorgio Cini Foundation 2010, pp. A.Cifani , F. Monetti, La straordinaria collezione di dipinti di Pietro Mellarède (1659-1730), ministro di vittorio Amedeo II, e dei suoi eredi del Castello di Betton Bettonet in Savoia in：乌得勒支 1713 年；为萨瓦打开意大利大门的条约》。三百周年纪念研究》，由 Gustavo Mola di Nomaglio 和 Giancarlo Melano 编辑，都灵，2014 年，第 391-419 页。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 65 - GIOVANNI BATTISTA ABRET - (安特卫普，1640 年 - 都灵，1709 年）大教堂广场景观布面油画，厘米 60.5X78 出处：都灵，私人收藏都灵，私人收藏阿布雷特原籍安特卫普，1673 年至 1709 年间活跃于都灵，是一位成功的画家，资料显示他曾为萨瓦家族和卡里尼亚诺王子服务，为他们创作风景画和风景图。他的作品不仅被他的同事如 Scipione Cignaroli 和 Giacomo Antonio Curlando 收藏（参见 A. Cifani, F. Monetti, Indagini per la storia dei ritrattisti a Torino nel Settecento.Giovanni Battista Curlando, 'Pittore di Corte' dei Savoia dal 1700 al 1710），还有国务大臣奥尔梅亚侯爵（Marquis d'Ormea）的作品。这位艺术家的风格明显与皮埃特罗-毛里齐奥-博克曼（Pietro Maurizio Bolckman，戈林切姆，约 1630/1640 年；都灵，1710 年）和皮埃特-布特（Pieter Bout，布鲁塞尔，1658 年；布鲁塞尔，1719 年）相似，他们都是市场和风俗场景的作者，与其他活跃在意大利的外国人齐名。正如阿拉贝拉-西法尼（Arabella Cifani）所指出的那样，由于玛达玛宫的外墙是菲利波-尤瓦拉（Filippo Juvarra）在 1718 年至 1721 年间为第二任王后玛丽亚-乔凡娜-巴蒂斯塔-萨瓦-内穆尔设计和完成的，因此可以非常准确地确定其年代。1721 年外墙完工，因此这幅画按时间顺序排列在这项工程结束之后。另一方面，这幅描绘大教堂广场的画作展示的是 1720 年菲利波-尤瓦拉（Filippo Juvarra）介入之前的钟楼，他在钟楼顶部建造了一个巴洛克风格的钟楼，将钟楼升高了 12 米。然而，根据这位学者的说法，这两幅画不可能出自同一人之手，其中一幅画的是大教堂，而另一幅画的是广场上已知最古老的景色之一，可追溯到 18 世纪早期，其中一些妇女的 "方坦吉 "发型也说明了这一点，这种发型在 1715 年之后就消失了。感谢阿拉贝拉-西法尼（Arabella Cifani）提供的图片出处和历史说明。参考书目： A.Cifani, F. Monetti, I Piaceri e le Grazie.17 至 18 世纪的收藏、风俗画和风景画》，都灵 1993 年，ad indicem A.Cifani, F. Monetti, L'inedita collezione di dipinti di Pietro Mellarède (1659-1730), ministro di Vittorio Amedeo II, e dei suoi eredi del Castello di Betton Bettonet in Savoia (Francia), in：Saggi e memorie di storia dell'arte, Venice, Giorgio Cini Foundation 2010, pp. A.Cifani , F. Monetti, La straordinaria collezione di dipinti di Pietro Mellarède (1659-1730), ministro di vittorio Amedeo II, e dei suoi eredi del Castello di Betton Bettonet in Savoia in：乌得勒支 1713 年；为萨瓦打开意大利大门的条约》。三百周年纪念研究》，由 Gustavo Mola di Nomaglio 和 Giancarlo Melano 编辑，都灵，2014 年，第 391-419 页。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 66 - DIRK LANGENDIJK (attr. a) - (鹿特丹，1748 - 1805年）欧洲骑兵的冲突布面油画，69X99 厘米出处：佛罗伦萨，私人收藏佛罗伦萨，私人收藏这幅画经收藏者鉴定为荷兰画家和雕刻家德克-兰根迪克（Dirk Langendijk）所作，他的作品主要描绘陆战、海战和其他军事场景。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 67 - ANTHONIE PALAMEDESZ - (利斯，1602 年 - 阿姆斯特丹，1673 年）保镖，1650 年左下方有帕拉米迪斯签名板上油画，33.5X38.5 厘米出处：伦敦，邦瀚斯拍卖行，2002 年 12 月 10-11 日：伦敦，邦瀚斯，2002 年 12 月 10-11 日，拍卖品号：278（作为 Anthonie Palamedesz）伦敦，佳士得，2003 年 11 月 7 日，拍得 26（作为 Anthonie Palamedesz）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/images/118801 帕拉梅德兹主要画肖像画，尤其是风俗画，而他的兄弟帕拉梅德兹则是一位著名的战士。根据 RKD 的资料，Anthonie 师从 Michiel Jansz、Van Mierevelt 和 Hans Jordaens，早在 1621 年就加入了代尔夫特的圣路加行会。这位画家的活动与 16 世纪 30 年代在哈勒姆和阿姆斯特丹工作的其他画家（如德克-哈尔斯、彼得-科德和威廉-杜伊斯特）如出一辙。他们的 "快乐团体 "描绘的是年轻女士和上层绅士在宜人的花园或室内交谈的情景，暗指爱情和感性领域，而音乐（此处以大提琴为代表）往往与爱情和感性有关。该作品附有 Raffaella Colace 撰写的评论文章。参考书目： J. Rosen, Masculinity pacified: Women as Mothers in the Guardroom Scenes of Anthonie Palamedes (1602-1673), De Zeventiende Eeuw 24, 2008, pp. J. Rosen，Anthonie Palamedes 为代尔夫特外科医生市政厅创作的画作，《伯灵顿杂志》第 163 期，2021 年 2 月，第 119-127 页

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 68 - JACOB FERDINAND VOET (attr. a) - (安特卫普，1639 年 - 巴黎，1689 年）一位绅士的肖像布面油画，73X61 厘米出处：佛罗伦萨，私人收藏佛罗伦萨，私人收藏弗拉芒艺术家雅各布-费迪南德-沃伊（Jacob Ferdinand Voet）1663 年抵达罗马，可能是在法国逗留之后，在罗马开始了他的职业生涯。他作为肖像画家的非凡天赋是他收藏财富的基础，他为罗马教皇宫廷和贵族阶层创作的大量肖像画可以说明这一点。他为教皇宫廷和贵族创作了大量肖像画，其中包括瑞典王后、红衣主教阿佐利诺的肖像画，以及为奇吉、奥德斯卡奇、罗斯皮里欧西和科隆纳家族创作的肖像画。但这位画家也受到伦巴第贵族和萨瓦家族的追捧，有许多画作的主人公身份难以辨认。他的作品具有重要的质量方面，可以通过观察凝视的表现力、心理内省以及北欧风格与意大利巴洛克式优雅巧妙融合的 Sprezzatura 来把握。在这一特殊的绘画流派中，他与更有名望的卡洛-马拉蒂和乔瓦尼-巴蒂斯塔-高卢利相比具有竞争力也就不足为奇了。回到目录中的这幅作品，它可以被认为是该艺术家的典型代表作，因为脸部的表情亲切、眼神的活力以及对服饰装饰的精心描绘。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 69 - ALESSANDRO LONGHI (attr. a) - (威尼斯，1733 - 1813 年）一位女士的肖像布面油画，63.5X53 厘米出处：佛罗伦萨，私人收藏佛罗伦萨，私人收藏这幅画描绘了一位身着白色和天蓝色长袍的女士，其风格特征与亚历山德罗-隆基（Alessandro Longhi）的成熟作品十分相似。该艺术家是朱塞佩-诺加利的学生，并受到塞巴斯蒂亚诺-邦贝利和维托雷-吉斯兰迪的影响。在他的创作生涯中，他最初诠释的是宗教画，后来转向肖像画，并在第六个十年成为肖像画的最佳诠释者之一。龙吉的绘画技法色调鲜艳，通常没有素描步骤，画面似乎是对印象的一种本能的细腻总结，同时也不忽视通过遮盖和透明来调节色值，尤其是服装的色值。参考书目： E.Martini, La pittura del Settecento Veneto, Udine 1982, p. 106 R.Pallucchini, Il ritratto nella second meta del Settecento.Alessandro Longhi, in La Pittura nel Veneto.Il Settecento, Milan 1996, II, pp.

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 70 - PIETER DE MOLIJN (attr. a) - (伦敦，1595 年 - 哈勒姆，1661 年）渔夫的风景油画板，厘米 53.5X69.5 出处：维也纳，圣卢卡斯画廊（1929 年，作为 Klaes Molenaer）：维也纳，圣卢卡斯画廊（1929 年，作为 Klaes Molenaer）。阿姆斯特丹，佳士得，1997 年 11 月 10 日，拍卖品号：59（归于 Pieter De Molijn）伦敦，苏富比，1998 年 7 月 9 日（根据 C. Hofstede de Groot 的证书，其身份为 Klaes Molenaer）。Hofstede de Groot 1929年3月的证书）。私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/183975 (作为 Klaes Molenaer) RKD: https://rkd.nl/images/36777（归功于 Pieter de Molijn）该作品曾被 C. Hofstede de Groote 认为是 Klaes Molenaer（1630-1676 年，哈勒姆）的作品，并于 1929 年由维也纳圣卢卡斯画廊展出，后来又被认为是 Pieter De Molijn 的作品，但 1998 年苏富比拍卖行的专家再次将其归功于 Molenaer，最后 RKD 又将其归入 Molijn 的目录。今天的艺术史学家认为，莫莱纳尔是继扬-凡-戈扬（Jan van Goyen）和萨洛蒙-凡-鲁伊斯戴尔（Salomon van Ruysdael）之后被称为荷兰风景画色调阶段的创始人之一，并取得了巨大成功。Arnold Houbraken 在 18 世纪初写道："Pieter de Molijn 是一位技艺精湛的风景画家，他的远景描绘清晰，近景明快"（参见 A. Houbraken, De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen Amsterdam: Houbraken, 1718¿1721，1:215）。该作品附有 C. H. de Groot 的专家意见影印件。参考书目： A.Blankert, P. C. Sutton，《17 世纪荷兰风景画大师》，阿姆斯特丹，1987 年，第 374-376 页

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 71 - NICOLAES (KLAES) MOLENAER - (哈勒姆，1630 - 1676 年）河畔风景与骑手和沐浴者板上油画，41X55 厘米出处：阿姆斯特丹，苏富比拍卖行，2003 年 3 月 11 日，拍卖品号：52（尼古拉斯-莫莱纳尔）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/183893 克莱斯-莫莱纳尔（Claes Molenaer）是哈勒姆人，在家族圈子里接受教育，他的作品以风景画为主，特别是描绘村庄和城镇的景色和远景。雅各布-凡-吕斯戴尔（Jacob van Ruisdael）对其艺术的影响尤为重要，我们知道他于 1651 年成为圣路加行会的成员，并在那时开设了自己的工作室。该作品附有拉法埃拉-科拉斯（Raffaella Colace）撰写的评论文章。参考书目： W.Bernt, Die Niederlandische Maler des 17 Jahrhunderts, Munich 1979, 3. vol., N 532-533 I. van Thiel-Stroman, Claes (Nicolaes) Jansz Molenaer, in Painting in Haarlem 1500-1850.Frans Hals 博物馆收藏》，根特-哈勒姆，2006 年，第 239-240 页

估价 800 - 1 200 EUR

编号 72 - GASPARE DIZIANI - (贝卢诺，1689 年 - 威尼斯，1767 年）描绘商人的素描布面油画，20.3X36.7 厘米这幅画质量上乘，保存完好，是一幅素描，画家在其中描绘了一个小规模的风俗场景，可能是作为一幅较大作品的补充。草图的风格、丰富的色调和生动的色彩都与塞巴斯蒂亚诺-利玛窦的创作有异曲同工之妙，但加斯帕雷-迪扎尼的画风则非常典型，他是格雷戈里奥-拉扎里尼的学生，后来又成为其同门师兄塞巴斯蒂亚诺的学生，最初创作戏剧布景，后来创作历史和神话题材的优雅作品，从而声名鹊起。从 1717 年起，迪扎尼在德累斯顿和慕尼黑的萨克森奥古斯都三世宫廷中活跃，1720 年回到家乡，在威尼托各地，尤其是帕多瓦和贝卢诺工作。他还在罗马、贝尔加莫和特伦托逗留过，创作了从风景画到历史肖像画和宗教画等所有绘画题材。1766 年，他当选为威尼斯绘画学院院长，但因 1767 年 8 月 17 日突然去世而未能完成任期。回过头来看这幅画，它与 1990 年 4 月 30 日在伦敦苏富比拍卖行售出的一幅素描作品（拍号 95）（图 1）有异曲同工之妙。参考书目： R.Pallucchini, Gaspare Diziani, in La pittura nel veneto.Il Settecento, Milan 1996, II, pp.

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 73 - GEROLAMO BASSANO - (巴萨诺-德尔-格拉巴，1566 - 1621 年）牧羊人的崇拜画板油彩，直径 17.5 厘米出处： Ruffo di Sicilia 收藏（根据背面的印章）伦敦，苏富比，1993 年 12 月 8 日，拍卖品号：217（作为雅各布-巴萨诺的追随者）私人收藏在 17 世纪的前 20 年中，雅各布的最后一个儿子杰罗拉莫与他的兄弟詹巴蒂斯塔一起经营着一家重要的作坊，创作了典型的巴萨诺作品以及从他父亲那里复制的作品。该作品附有菲利波-佩德罗科（Filippo Pedrocco）的评论卡。参考书目： E.Arslan, I Bassano, Milan 1960, pp. R.Pallucchini, La pittura veneziana del Seicento, Milan 1981, p. 29

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 74 - FELICE BOSELLI - (皮亚琴察，1651 年 - 帕尔马，1732 年）被螃蟹咬伤的女人布面油画，95X74.5 厘米出处：意大利，私人收藏意大利，私人收藏费利斯-博塞利采用纵向展开的构图，并将主人公置于前景，为我们提供了一幅有效的平民肖像。表现力和漫画式的夸张是非凡的，不仅因为符号的过度自然主义，还因为无情的敏感性，而这种敏感性并没有脱离对伦巴第次等阶级的社会分析。艺术家毫无顾忌地处理柔软、自由的标志，使用密集、稠密、滴落的色彩涂抹，在自上而下落向左侧的光刃下振动。光线勾勒出一张因痛苦而改变的丑陋面孔，堪称 20 世纪最优秀的表现主义作品。背景中的男性人物抚摸着年轻女子的脖颈，似乎无法掩饰自己的情欲，以更强烈的批判精神彰显了这类作品中充满情色的二元对立，这与 18 世纪的滑稽戏和戏剧文化息息相关。最后，费尔迪南多-阿里西（Ferdinando Arisi）在其 1973 年的专著中总结了费利斯-波塞利的艺术天赋："波塞利是一位富有想象力的艺术家，他的作品充满大胆的激情和抒情的冲动，但随后又消失或淹没在日常现实中"。参考书目： F.Arisi, Felice Boselli，静物画家，罗马，1973 年，ad vocem

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 75 - PITTORE TENEBROSO DEL XVII SECOLO - 戴安娜和恩底弥翁布面油画，98.3X73 厘米出处：意大利，私人收藏意大利，私人收藏

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 76 - GIUSEPPE NOGARI - (威尼斯，1699 - 1763 年）哲学家肖像布面油画，60.5X46.5 厘米出处：维也纳，多禄泰，2005 年 4 月 14 日，拍卖品号：69（朱塞佩-诺加利）意大利，私人收藏关于朱塞佩-诺加利的艺术培训，历史资料一致认为他是安东尼奥-巴莱斯特拉（Antonio Balestra）的学生，但强调他在巴莱斯特拉的学校学习期间，"从未表现出他后来自己形成的那种温柔、圆润、含糊和自然的风格"（Orlandi; Guarienti, 1753, 第 235 页）。据推测，这种训练一直持续到 1718 年，后来在皮亚泽塔那里得到了完善，而 1726 年在 Fraglia dei Pittori Veneziani 的注册则标志着他专业自主的开始。这幅画最能体现这位艺术家的风格，他之所以在同时代的艺术家中享有盛誉，是因为他在创作人物头像方面具有独特的天赋，他的作品效仿了皮亚泽塔和乔瓦尼-巴蒂斯塔-蒂埃波罗的作品，同时也没有忽视荷兰模特的影响，尤其是伦勃朗的作品，这也是马焦托一些作品的特点。根据瓜连蒂的说法，是米兰侯爵奥塔维奥-卡斯内迪支持了这种态度。卡斯内迪 "对艺术非常了解，他观察到诺加利在制作半身像时表现出的某种精神和优雅，于是委托他制作了几幅半身像，在告诉他自己对每幅半身像的看法并提出有用的警告后，他利用这些半身像获得了巨大的利益，在很短的时间内，他以其新颖独特的方式获得了极高的声誉"（Orlandi; Guarienti, 1753 年）。参考书目： P.A.Orlandi, P. Guarienti, Abecedario pittorico accresciuto da Pietro Guarienti, 威尼斯，1753 年，第 235 页 R.Pallucchini, La pittura nel Veneto.Il Settecento, I, Milan 1995, pp. Teste di fantasia del Settecento veneziano》，由 R. Mangili 和 G. Pavanello 编辑的展览目录，威尼斯，2006 年，第 118 页。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 77 - GIROLAMO TROPPA - (罗切塔-萨宾娜，约 1636 年 - 罗马，1706 年）卢克蕾齐娅布面油画，96.5X73.5 厘米继 Verani 于 1961 年首次对吉罗拉莫-特罗帕进行研究之后，Stella Rudolph 于 1977 年对他的个性进行了描绘，Busiri Vici 于 1980 年为他撰写了一篇颇具评论价值的文章，并透露自己是该画家的忠实收藏家。虽然吉罗拉莫-特罗帕是 17 世纪晚期罗马绘画中最有趣的人物之一，但由于他的阴郁和自然主义气质与当时流行的巴洛克绘画大相径庭，他一直难以被公认为领军人物。事实上，特罗帕与马蒂亚-普雷蒂（Mattia Preti）、皮埃尔-弗朗切斯科-莫拉（Pier Francesco Mola）和贾琴托-布兰迪（Giacinto Brandi）的创作找到了表达上的和谐，他能够与初露端倪的古典主义进行优雅而有教养的对话，用现代性唤起卡拉奇模型，同时又不忽视与他在罗马学院（Collegio Romano）合作的格齐（Ghezzi）、吉米尼亚尼（Giminiani）和乔瓦尼-巴蒂斯塔-高利（Giovanni Battista Gaulli）引入的创新，肯定了有意识和有意图的风格和文化自主性。这里展示的这幅画作就证明了这一点，它精准地记录了绘画趋势的优雅综合，权威地将自己置于贾辛托-布兰迪（Giacinto Brandi）的明暗对比兰芳奇主义（chiaroscuro Lanfranchism）和马拉泰斯卡（Marattesca）的智慧之间，并通过古典主义的细密画（sprezzatura）向雷尼（Reni）的埃米利亚范例看齐。在这方面，请观察脸部的生动表现力和长袍的优雅色调，这有助于产生背景帷幕限定了场景深度的错觉。这幅作品可与 Carlo Croce 收藏的《卢克雷齐亚》（参见 Petrucci 2021 年版，第 260-261 页，编号 14c）和《带着霍洛费涅头颅的朱迪丝》（Petrucci 2021 年版，第 264 页，编号 31c）相媲美，展示了作者运用最多样化风格进行创作的能力。参考书目： A.Busiri Vici, Un dimenticato pittore del tardo Seicento Gerolamo Troppa, in Scritti d'Arte, Rome 1990, pp. E.Schleier, Aggiunte a Girolamo Troppa pittore e disegnatore, in Antichità Viva, XXXII, 5, 1993, pp. E.Schleier, Girolamo Troppa, in Altomani 2004, pp. F.Petrucci, Girolamo Troppa, Un protagonista del barocco romano, edited by F. Petrucci, Todi 2021, ad vocem

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 78 - CARLO PREDA (attr. a) - (米兰，1651 年或 1652 年 - 1729 年）圣凯瑟琳的神秘婚姻板上油画，55X45.5 厘米出处：都灵，私人收藏都灵，私人收藏 Preda 受其舅舅、画家费德里科-比安奇（Federico Bianchi）的熏陶，从他的早期作品中可以感受到后者的影响，这些作品的特点是充满活力和对比鲜明的光影效果。贝林佐纳圣母玛利亚方济会修道院中的圣母无原罪像和十字架与圣人贝尔纳迪诺和帕斯夸莱-贝隆的画作（约 1690 年）就出自这一时期。普雷达从热那亚和威尼斯的艺术作品中汲取灵感，将其转化为优雅的洛可可风格。这种风格的转变发生在本世纪的最后十年，当时他的作品的戏剧性特征逐渐减弱，通过淡化色调和更加平衡的发展，趋向于宽松柔和的绘画模式。他的构图在对角线平面上精致优雅，使他能够想象出具有非凡叙事效果的场景，适合重要的教堂委托创作，包括为米兰大教堂的庄严节日仪式创作的作品。在这方面，让我们回顾一下 1700 年左右为圣查尔斯节创作的画布，以及为基督圣体节创作的描绘圣马克西米努斯宣布抹大拉的马利亚和从熔炉中救出的孩子的画布，这些作品如今保存在米兰圣安东尼教堂。这里展示的作品是他成熟时期的作品，可以排在 1694 年著名的《狱中的圣凯瑟琳》（米兰，Civiche Raccolte d'Arte）和《圣马克西米努斯宣布的抹大拉的圣玛丽亚》（保存在米兰圣安东尼教堂，也是 1700 年左右的作品）之后。参考书目： A.Maria Bianchi，Carlo Preda，载于《Il Settecento Lombardo》，由 Rossana Bossaglia 和 Valerio Terraroli 编辑的展览目录，米兰，1991 年，第 173-176 页，编号 I.145、I.146、I.147。 S.Coppa, Carlo Preda, in Pittura a Milano dal Seicento al Neoclassicismo, edited by M. Gregori, Milan 1999, pp.

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 79 - PITTORE DEL XVI SECOLO - 圣约瑟夫油画板，56.5X45.5 厘米出处：佛罗伦萨，潘多菲尼，2007 年 12 月 12 日，第 340 号拍卖品佛罗伦萨，潘多菲尼，2007 年 12 月 12 日，拍卖品号：340 慕尼黑，汉佩尔，2015 年 12 月 10 日，拍卖品号：372（归功于乔瓦尼-弗朗西斯科-贝齐，被称为 Il Nosadella）佛罗伦萨，私人收藏这幅作品是在一块橡木板上完成的，这表明它是由一位北欧艺术家完成的，而在这幅作品中，他是以帕尔米吉亚尼诺的创作来衡量的。事实上，手持玫瑰的细节可以与帕尔马画家的名画相媲美，该名画现藏于德累斯顿美术馆，描绘的是圣母和圣婴，被称为《玫瑰圣母》。这幅作品是 1530 年为皮埃特罗-阿雷蒂诺（Pietro Aretino）绘制的，后来被教皇克莱门特七世收藏，之后被迪奥尼吉-扎尼伯爵（Dionigi Zani）收藏，直到 1752 年才由其继承人卖给萨克森的奥古斯都三世。尽管如此，我们知道在 16 世纪期间，文森佐-贡萨加、法尔内塞家族和其他艺术爱好者都曾试图购买这幅画，而扎尼则用复制品满足了这些要求。然而，在我们的案例中，作者通过添加圣约瑟夫的形象，大大改变了这幅画的圣像和背景，因此不能将其视为复制品，而应视为帕尔马灵感的自主创作。还可以推断出，这一选择是受 16 世纪的一项特定委托所决定的。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 80 - PITTORE LOMBARDO-VENETO DEL XVI SECOLO - 圣杰罗姆镶板油画，54.5X37 厘米出处：慕尼黑，汉佩尔，2015 年 12 月 10 日，拍卖品号：220（作为 16 世纪艾米利亚-罗马涅学派作品）佛罗伦萨，私人收藏

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 81 - PIETER COECKE VAN AELST (cerchia/seguace di) - (阿尔斯特，1502 年 - 布鲁塞尔，1550 年）玛吉的崇拜板上油画，76X101.5 厘米这幅三联画可以说是出自 Pieter Coecke van Aelst 圈子中的一位画家或其直接追随者之手，其构图可与美因茨 E Weinmuller 收藏馆中的三联画进行比较（见 https://rkd.nl/imageslite/385389 ; https://rkd.nl/imageslite/3095198）。根据 Karel van Mander 的说法，科克是 Bernard van Orley 和 Jan van Dornicke 的学生，1527 年成为大师，开始了一个繁荣的作坊，拥有无数的学生和合作者，致力于为整个欧洲创作镶板作品，并为当时最重要的赞助人（如亨利八世、法国弗朗西斯一世、哈布斯堡家族和美第奇家族）委托制作挂毯模型。这就是为什么科克的画作在风格和质量上千差万别的原因，这取决于画室的干预或学生们的自主创作是否占主导地位。参考书目： G.Marlier, Pierre Coeck d'Alost and the renaissance flamande.Brüssel 1966, ad vocem A.Born, Essai d'analyse critique du maniérisme anversois de Max Jacob Friedländer suivi d'une révision du groupe des oeuvres du Maître de 1518, ongepubliceerde dissertatie Universiteit Gent, 2010, ad vocem

估价 8 000 - 12 000 EUR

编号 82 - PITTORE FIAMMINGO DEL XVII SECOLO - 髑髅地的上升油画板，34.2X48.5 厘米

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 83 - HANS VON AACHEN (attr. a) - (科隆，1552 年 - 布拉格，1615 年）圣家族和天使铜面油画，23X18 厘米汉斯-冯-亚琛曾在科隆接受培训，并在意大利工作多年。他曾是威廉五世公爵的宫廷艺术家，1597 年移居布拉格，加入鲁道夫二世的宫廷，鲁道夫二世于 1604 年将他提升为贵族。1604 年，鲁道夫二世将他提升为贵族。这位艺术家还负责皇家收藏品和著名的普拉克西特莱斯（Praxiteles）的古典躯干。这幅画与格拉斯哥博物馆资源中心收藏的《圣家和天使》（参见 J. Jacoby, Hans van Aachen, 1552-1615, 慕尼黑，2000 年）以及乌菲齐美术馆收藏的一幅钢笔画，传统上认为这幅画出自 Nicholas van der Heck 之手。

估价 500 - 800 EUR

编号 84 - ALESSANDRO PIAZZA (attr. a) - (1691 至 1700 年间在威尼斯和罗马有记载）。舞蹈盛宴布面油画，56X75 厘米出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏 Piazza 在 1691 年至 1701 年期间被登记在《威尼斯画家档案》中，后来又被记录在罗马的圣斯特凡诺德尔卡科教区（参见 R. Carloni, Parrocchia di Santo Stefano del Cacco, in：Artisti e Artigiani a Roma, II dagli Stati delle Anime del 1700, 1725, 1750, 1775, edited by E. Debenedetti, in Studi sul Settecento Romano, 21, Rome 2005, pp.）这幅画毫无疑问可追溯到作者的威尼斯时期，与小约瑟夫-海因茨（Joseph Heintz the Younger，奥格斯堡，约 1600 年；威尼斯，1678 年）的画作有明显的相似之处。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 85 - JAN JOZEF HOREMANS II - (安特卫普，1682 - 1759 年）花园聚会右下方有签名布面油画，51X59 厘米出处：阿姆斯特丹，苏富比拍卖行，2001 年 5 月 8 日，第 9 号拍卖品（作为 Jan Jozef Horemans the Elder）。私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/487902 （作为 Jan Jozef Horemans II）。这位画家出生于安特卫普，1694-1695 年注册为雕塑家 Michiel van der Voort the Elder 的学生，后来与画家 Jan van Pee 合作，1706 年成为大师。霍雷曼斯以肖像画和风俗画著称，他还按照 17 世纪弗拉芒画家的传统创作了大量小型轶事画，成为 18 世纪上半叶最主要的日常生活记录者。作品附有 Raffaella Colace 和 Bert W. Meijer 的评论条目。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 86 - NICOLAAS VERKOLJE - (代尔夫特，1673 年 - 阿姆斯特丹，1746 年）英勇场景布面油画，73X60 厘米出处：科隆，Lempertz，2015 年 11 月 14 日，拍卖品号：1564（作为 Nicolaas Verkolje）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/692405（作为 Jan Verkolje）。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 87 - JACOB FRANZ VAN DER MERCK (attr. a) - (斯-格拉文迪尔，1610 - 1664 年）英勇场景油画板，38.5X29.5 厘米出处：维也纳，多禄泰，2004 年 3 月 24 日，拍卖品号：404（作为彼得-扬斯-夸斯特）斯德哥尔摩，布考斯基，2003 年 5 月 26 日，拍卖品号：415（归于雅各布-弗朗茨-范-德-默克）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/images/102549 （雅各布-弗朗茨-范-德-默克收藏）雅各布-弗兰斯-凡-德-默克在代尔夫特当过学徒，后来在海牙和莱顿工作，创作了各种类型的作品，包括肖像、静物和风俗场景。根据文献记载，1640 年至 1649 年期间，van der Merck 是多德雷赫特画家协会的成员。

估价 500 - 800 EUR

编号 88 - FRANCESCO SOLIMENA - (诺塞拉-德-帕加尼，1657 年 - 巴拉，1747 年）耶稣受难，1730-1735 年布面油画，厘米 75.5X63 出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏费尔迪南多-博洛尼亚 (Ferdinando Bologna) 于 1967 年将这幅画归功于弗朗切斯科-索里梅纳 (Francesco Solimena)，并将作品年代定为 1730-1735 年，与那不勒斯宪章院的《圣马丁的故事》和威尼斯圣洛克教堂的《圣母领报》相近。这位学者还提到，这位塞里尼亚大师曾多次绘制耶稣受难图，从保存在索洛弗拉圣特蕾莎教堂的那幅签名并注明日期为 1697 年的作品开始。该作品附有费尔迪南多-博洛尼亚（Ferdinando Bologna）的评论卡。参考书目： F.Bologna, Francesco Solimena, Naples 1958, ad vocem F.Bologna, in Settecento napoletano.Sulle ali dell'aquila imperiale 1707-1734，W. Prohaska 和 N. Spinosa 编辑的展览目录，那不勒斯，1994 年，第 194-197 页、第 202-205 页 N.Spinosa, Francesco Solimena e le Arti a Napoli, Rome 2018, ad vocem

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 89 - CARLO CERESA - (圣乔瓦尼-比安科，1609 年 - 贝加莫，1679 年）圣婴耶稣向帕多瓦的圣安东尼显灵布面油画，70.3X54.3 厘米这幅画出自马西莫-普利尼（Massimo Pulini）之手，虽然画布脏污，清漆泛黄，但画作保存完好，画工精湛，观察画作的色调和衣服的结构就能发现。圣安东尼的幻象是艺术家多次创作的主题，我们在此回顾保存在戈尔拉戈圣潘克拉齐奥教堂的祭坛画，其创作年代为 1652-1655 年，也提供了有用的年代线索（D. Bonfatti，见 Carlo Ceresa，2012 年，第 210-211 页，第 75 号）。事实上，脸部的传导和类型学与布兰切利耶 1663 年的画作有更多相似之处，具有强烈的神秘感和戏剧性（D. Bonfatti, in Carlo Ceresa. 2012, pp.）在我们的作品中，还可以看到与皮埃特罗-佩利乔利（Pietro Pelliccioli）于 1656 年捐赠的阿尔扎诺-隆巴多的圣安东尼以及 1658 年的梅佐多画布的相似之处（Vertova, 第 703 页，第 587/169 页）。尽管如此，这位帕多瓦圣人在 1652 年被选为贝尔加莫市的共同守护神，这也说明了他在插图方面的天赋。正是在第六个十年期间，我们看到作者构思了这些图像，其构图习惯的特点是一个闭着眼睛的年轻人拥抱圣婴时散发出的人性的甜美。这位青年的五官依然散发着达尼埃莱-克雷斯皮的教诲的回声，但语气中也透露着雷尼和圭尔奇诺的埃米利古典主义的影响。感谢马西莫-普利尼（Massimo Pulini）为作品署名。参考书目： U.Ruggeri, Carlo Ceresa.绘画和素描》，贝加莫，1979 年，ad vocem L.Vertova, Carlo Ceresa, in I Pittori Bergamaschi.Il Seicento, Bergamo 1984, II, pp. Carlo Ceresa.Un pittore del Seicento lombardo tra realtà e devozione, exhibition catalogue, edited by S. Facchinetti, F. Frangi, G. Valagussa, Cinisello Balsamo 2012, ad vocem

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 90 - GIACINTO DIANO (attr. a) - (波佐利，1731 年 - 那不勒斯，1803 年）奥林多和索芙罗妮亚，1760 年 - 约 1770 年布面油画，44.5X31.5 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏这幅画展现了鲜明的那不勒斯人物形象，尤其是贾辛托-迪亚诺（Giacinto Diano）。画中描绘了托夸托-塔索的《解放的耶路撒冷》中的情节：奥林多和索弗罗尼娅因偷窃被异教徒扣为人质的玛利亚圣像而被阿拉丁国王处以火刑，后因克洛琳达的天意干预而获救。事实上，这幅画的构图非常复杂，右上方突出的索芙罗妮亚的形象将叙事推向了高潮，克洛琳达骑着马来到了画中。在冷色调的背景中，可以看到耶路撒冷的城墙，而前景则以温暖柔和的色调为主，其中以绿松石色、粉红色和淡淡的那不勒斯黄为主。他在壁画装饰方面也表现出了非凡的天赋，他在那不勒斯卡萨诺山和塞拉马雷贵族宫殿的天花板上表现了这一天赋。参考书目： N.Spinosa, Pittura napoletana del Settecento dal Rococò al Classicismo, Naples 1987, II, pp.

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 91 - FILIPPO LAURI (attr. a) - (罗马，1623 - 1694）阿里阿德涅布面油画，29.3X38 厘米。这位艺术家师从其父巴尔塔萨-劳尔斯（Balthasar Lawers），劳尔斯是佛兰德斯人，他将自己的名字意大利化为巴尔达萨雷-劳里（Baldassare Lauri，安特卫普，1578 ；1656-1657 年，菲利波与他们一起参与了基里纳尔亚历山大七世画廊的装饰工作，从 1668-1670 年的圣玛丽亚德拉佩斯壁画中可以看出他们对菲利波的影响，在这些壁画中，他在自然主义倾向和安德烈亚-萨基（Andrea Sacchi）的古典主义之间实现了有分寸的平衡。这些独特的教堂壁画可能很少受到艺术家的青睐，他更喜欢风景画中插入人物，如杜盖特为博尔盖塞宫夹层绘制的椭圆形壁画。事实上，在他的画册中，有数不胜数的架上作品，深受收藏家的喜爱。参考书目： L.Salerno, Pittori di Paesaggio del Seicento a Roma, II, Rome 1977, pp. F.Zeri、K. Rozman，《斯洛文尼亚收藏的欧洲大师作品：卢布尔雅那国家美术馆》，1993 年，第 143 页 G.Sestieri, Repertorio della Pittura Romana della fin del Seicento e del Settecento, Turin 1994, pp.

估价 1 000 - 2 000 EUR

编号 92 - FRANCESCO NARICI - (热那亚，1719 - 1785 年）马尔西亚尼斯 Ave Gratia Plena 教堂中描绘牧羊人崇拜的祭坛画模型布面油画，44X25 厘米弗朗切斯科-纳里奇（Francesco Narici）在 1775 年左右为马尔西亚尼斯 Ave Gratia Plena 教堂的七幅祭坛画之一作画。该系列作品包括《圣母与圣婴》、《利马圣罗斯的狂喜》、《圣母显现给格里高利大帝》、《牧羊人的崇拜》、《玛吉的崇拜》、《圣劳伦斯和杰罗姆》以及《玫瑰圣母》，其中唯一一幅作品上有签名和 1777 年的日期。为了完成这项工作，画家创作了一系列预备研究，其中包括纽约私人收藏的《圣母显圣格雷戈里大帝》、巴黎 Heim 画廊收藏的《玫瑰圣母和圣徒》以及蒙特克莱尔斯坦利收藏的《玫瑰圣母和圣徒》（参见 Spinosa 1987，第 129 页，编号 188，图 235-238）。从风格的角度来看，这些作品可与之后不久为热那亚圣齐塔教堂绘制的作品相媲美，这些作品专门描绘了圣人传记中的八个情节，在这些作品中，作者充分展示了语言的自主性，摆脱了其大师弗朗切斯科-索利梅纳的风格，接近弗朗切斯科-德穆拉和雅各布-塞斯塔罗的成果（参见 Sanguineti 2001）。参考书目： F.Alizeri, Notizie dei professori del disegno in Liguria dalla formazione all'Accademia, I, Genoa 1864, pp. N.Spinosa, Un pittore genovese nella Napoli del secondo Settecento: Francesco Narici, in Napoli Nobilissima, s. III, XII, 1973, pp. M.Newcome, Genoese Neapolitan Connection in the 18th century: Palmieri, Campora and Narice, in Antichità Viva, XX, 1981, n. 1, pp. N.Spinosa, Pittura napoletana del Settecento dal Rococò al Classicismo, Naples 1987, p. 61 L.Ghio, Francesco Narice, in La pittura in Italia.G. Briganti 编著的《Il Settecento》第 II 卷，米兰，1990 年，第 804 页。 D.Sanguineti, Pittura napoletana del Settecento in Liguria: il caso di Francesco Narici, in Prospettiva, n. 103/104, 2001, pp. I Miracoli di Santa Zita di Francesco Narici，由 L. Parodi、S. Mazzi 编辑，热那亚，2019 年，ad vocem

估价 800 - 1 200 EUR

编号 93 - PAOLO DE MATTEIS - (皮亚诺-德尔-西伦托，1662 年 - 那不勒斯，1728 年）带炼狱灵魂的圣母子素描，约 1710 年布面油画，54.5X36.5 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏保罗-德-马蒂斯是那不勒斯最著名的艺术家之一，他是阿卡迪亚和洛可可之间最精致、最杰出的绘画诠释者之一。作为卢卡-乔尔达诺的学生，这位画家曾为欧洲主要赞助人工作。18 世纪头十年，他居住在巴黎，并摆脱了最初的训练，创造了一种富于创意的风格。早在 17 世纪最后十年，他就摆脱了乔丹式的风格，并预见到弗朗切斯科-索里梅纳（Francesco Solimena）的风格，构思出一种全新的美学形式语汇，从而成功地实现了这一革新。我们现在看到的这块画布就是在这个时期创作的，它的处理方式表明，我们看到的是一个准备完成大型构图的模型。我们将保存在纳尔多的署名和日期为 "Paulus De Matteis p. 1698 "的祭坛画（图 1）与保存在伊斯基亚圣灵教堂的署名和日期为 1710 年的祭坛画进行了比较，在后者中，我们可以看到同样的变色，没有丝毫的阴影。因此可以说，在这幅作品中，作者通过调整巴洛克风格的重点，淡化乔丹式的绘画技巧，试图达到更加理性的审美理想，从而开始了这一演变过程，用 Orazio Ferrari 的话说，就是获得了启蒙艺术观的特征，尽管是尖刻的特征（参见 O. Ferrari, Le arti figurative, in Storia di Napoli, Naples 1970, VI.2, p.1326）。2, p. 1326). 参考书目： N.Spinosa, Pittura napoletana del Settecento.Dal Barocco al Rococò, Naples 1986, I, pp. C.Gelao, Confraternite arte e devozione in Puglia, dal Quattrocento al Settecento, Naples 1994, p. 268 Paolo de Matteis un cilentano in Europa，G. Citro 编辑的展览目录，那不勒斯，2013 年，ad vocem

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 94 - VICTOR JEAN NICOLLE - (巴黎，1754 - 1826）圣马可广场景色，包括同名教堂、圣马可宫和瓦拉迪埃设计作品的开端博阿里奥广场与胜利者海格力斯神庙和普图努斯神庙的景色纸上铅笔和水彩，19X30.5 厘米 (2) 出处：伦敦苏富比拍卖行伦敦，苏富比，1992 年 7 月 6 日，拍卖品号：109（维克多-让-尼科尔）尼科尔在巴黎绘画学院接受培训，1771 年获得透视奖，路易十六决定派他前往意大利，负责绘制半岛的主要景观，并在威尼斯、博洛尼亚、佛罗伦萨、那不勒斯和罗马逗留，这证明了他早年的名气。毋庸置疑，这些作品中最多的是关于永恒之城的，尼科尔曾于 1787 年至 1789 年以及后来的 1806 年至 1811 年居住在那里。他的作品不仅质量上乘，而且在描述和地形方面也非常准确，并具有独特的大气敏锐度，堪称最优秀的传统作品。第二张画描绘了博阿里奥广场（Foro Boario），前景是胜利者海格力斯（Hercules the Victor）的神庙和普图努斯（Portunus）的神庙，普图努斯神庙被改建成教堂，供奉埃及圣玛丽亚，其视角与弗朗西斯-唐（Francis Town）在 1781 年绘制的一幅水彩画（现藏于大英博物馆）中使用的视角相似。而圣马可广场的景色则记录了建筑师朱塞佩-瓦拉迪埃（Giuseppe Valadier）计划于 1806 年开始的翻修工程，其中包括拆除宫殿，后来由于安东尼奥-卡诺瓦（Antonio Canova）的干预才得以避免，他在宫殿内建立了意大利王国美术学院。

估价 4 000 - 7 000 EUR

编号 95 - HEINRICH FRIEDRICH FÜGER - (海尔布隆，1751 年 - 维也纳，1818 年）霍拉提人的誓言居鲁士对克罗埃索的慷慨纸上蛋彩画，画布，37X62 厘米 (2) 作为斯图加特尼古拉-吉巴尔和莱比锡亚当-弗里德里希-伊瑟的学生，富格尔在罗马完成了他的学业，在那里他学习了古典绘画并结识了拉斐尔-门格斯。在这座雄伟的宫殿中，他最著名的作品无疑是帕拉丁图书馆第三厅的装饰画，他在那里描绘了帕纳索斯，在这幅画中，拉斐尔式的呼应与门格斯纯粹新古典主义的现代色调相结合。在我们的作品中，作者不仅展示了其最佳的绘画技巧，而且还展示了他设计历史场景的能力，这些场景具有非凡的叙事性和色调活力，是以他那个时代最优秀的艺术文本为榜样构思的，表达了一种古典主义，同时也能够包容拉斐尔式和巴洛克式的传统。因此，我们可以在 Füger 身上看到一种罕见的综合能力，这是一种避免平庸引用的研究成果，就像这幅画的灵感来自于大卫 1784 年绘制的著名的《霍拉提誓言》，而我们肯定也看到过这幅画。

估价 5 000 - 8 000 EUR

编号 96 - GIOVANNI ANTONIO CANAL detto IL CANALETTO (seguace di) - (威尼斯，1697 - 1768 年）码头朝 Riva degli Schiavoni 的景色，以及总督府和圣马可圆柱布面油画，57.5 x 118 厘米出处：佛罗伦萨，私人收藏佛罗伦萨，私人收藏圣马可码头和斯基亚沃尼河（Riva degli Schiavoni）是威尼斯吠陀画家最喜爱的主题，乔瓦尼-安东尼奥-卡纳尔（Giovanni Antonio Canal）曾多次创作过这一主题，而安东尼奥-维森提尼（Antonio Visentini）在 1742 年出版的《威尼斯城市展望》（Urbis Venetiarum Prospectus Celebriores）中发表的版画又使这一主题广为人知。事实上，这种视角提供了令人惊叹的一瞥，不仅可以对城市进行无与伦比的自由描述，尤其是对生机勃勃的威尼斯生活。另一方面，卡纳莱托在 18 世纪和 19 世纪早期创作了许多受其启发的油画作品，作为贵族（尤其是英国贵族）的奢侈纪念品，为他们的 "大旅行 "留下珍贵的纪念。

估价 5 000 - 8 000 EUR

编号 97 - NICCOLÒ CODAZZI - (那不勒斯，1642 年 - 热那亚，1693 年）建筑随想曲布面油画，63.5X103 厘米尼科洛是维维亚诺的儿子和学生，也是一位著名的透视、风景和建筑发明画家，经常与有影响力的人物画家合作。例如，他与保罗-杰罗拉莫-皮奥拉（Paolo Gerolamo Piola）的合作，皮奥拉在罗索宫（Palazzo Rosso）的壁画《废墟之廊》（1689年）中提供了最著名的场景效果（马歇尔，1993年，第430-432页），或者看看2009年10月6日在多禄泰拍卖行出售的两幅描绘古代宫殿景观和古代温泉建筑群景观的建筑随想画。然而，年轻的皮奥拉并不是唯一一个利用尼科洛-科达齐的热那亚人，事实上，格雷戈里奥-德-费拉里（Gregorio De Ferrari）也扮演了重要角色（纽康，1998 年，第 65-67 页，第 50-51 页）。回到我们正在研究的这幅作品，我们必须注意到其绘画的早熟性，这表明它是在罗马完成的，通过观察建筑严谨的明暗对比可以了解到这一点。该作品附有 Giancarlo Sestieri 的评论卡。参考书目： D.R. Marshall, Viviano and Niccolò Codazzi and the Baroque architectural fantasy, Milan 1993, ad vocem G.Sestieri, Il capriccio architettonico in Italia nel XVII e XVIII secolo, Rome 2015, I, pp.

估价 5 000 - 8 000 EUR

编号 98 - PITTORE DEL XVII-XVIII SECOLO - 耶稣受难与死亡纪念品板上油画，62X32.2 厘米

估价 500 - 800 EUR

编号 99 - AMBROSIUS FRANCKEN II (bottega di) - (安特卫普，约 1590 - 1632 年）髑髅山上的受难板上油画，93X123 厘米出处：阿姆斯特丹，佳士得，1990 年 6 月 12 日，第 308 号拍卖品阿姆斯特丹，佳士得，1990 年 6 月 12 日，拍卖品号：308（弗朗斯-弗兰肯一世的收藏圈）维也纳，多禄泰，2021 年 12 月 16 日，拍卖品号：37（作为安布罗修斯-弗兰肯二世的工作室）安布罗修斯出生于安特卫普，师从父亲老弗朗西斯科-弗兰肯（Frans Francken the Elder），成为他的合作者，并从他那里继承了作坊。我们知道，这位艺术家于 1624 年在圣卢克行会注册为大师，这一事实证明了他的行业自主性。根据惯例，他的作品标志着他父亲创造性解决方案的延续，而作坊的知名度需要多位合作者来完成众多委托。在我们的作品中，舞台布景的原型来自老弗朗肯（Frans Francken the Elder），很可能是安布罗修斯根据客户的要求和重要性，对图纸和作品进行了修改和改编。回到我们正在仔细研究的这件作品，它的珍贵之处体现在相关测量表的使用上。

估价 3 000 - 5 000 EUR

编号 100 - LEONARDO CARLO COCCORANTE - (那不勒斯，1680 - 1750 年）有人物的建筑随想曲布面油画，134.5X103 厘米画布背面盖有两西西里王国的蜡印和刻有 10 的标签。出处：斯帕达伯爵收藏（背面第二个标签）威廉-尼文收藏伦敦苏富比拍卖行，1923 年 12 月 5 日，第 52 号拍卖品（亚历山德罗-马格纳斯科收藏）这幅画可以说是艺术家最好的作品之一，与2014年6月5日在纽约苏富比拍卖行售出的两幅《Capricci》（拍卖品编号40）（图1）类似，在这幅画中，原有的codazziane和d'Angelo Maria Costa的影响让位于对罗西尼风格的洛可可式重新诠释，与Gennaro Greco的油画类似。事实上，科科兰特是 18 世纪早期那不勒斯最重要的风景画家之一，在人物画部分经常得到乔瓦尼-马尔扎莱（Giovanni Marziale）、朱塞佩-托马约利（Giuseppe Tomajoli）和贾科莫-德尔波（Giacomo del Po）的帮助，正如德-多米尼克（De Dominici）所证实的那样。这位艺术家的作品以风景和奇幻景色为主，以暴风雨中的海景和前浪漫主义调子的随想曲为特色。奥雷斯特-法拉利（Oreste Ferrari，1954 年）和塞尔吉奥-奥托拉尼（Sergio Ortolani，1970 年）的研究首次对他的个性进行了重新评价，在这些研究中，科科兰特的形象因其卓越的品质和创造力而崭露头角。1979 年在那不勒斯举办的 18 世纪展览之前进行的研究，以及随后尼古拉-斯皮诺萨（Nicola Spinosa）和莱昂纳多-迪-毛罗（Leonardo di Mauro）进行的深入研究，对他的作品进行了充分的批判性解读。参考书目： N.Spinosa, Pittura napoletana del Settecento, dal Barocco al Rococò, Naples 1986, pp. R.Muzii, Leonardo Coccorante, in La pittura di paesaggio in Italia.Il Settecento, edited by A. Ottani Cavina and E. Calbi, Milano 2005, pp.Calbi 编辑，米兰，2005 年，第 158-160 页，附参考书目

估价 8 000 - 12 000 EUR

编号 101 - EGBERT VAN HEEMSKERCK II - (哈勒姆，1676 年 - 伦敦，1744 年）室内场景桌子上有花押：HK 油画板，25X29.5 厘米出处：巴克菲尔德，谢菲尔德，伦敦，贝辛斯特克，约翰-布拉姆斯顿伦敦，佳士得，1888 年 7 月 21 日，拍卖品号：35 伦敦，佳士得，1995 年 10 月 20 日，拍卖品号：92（作为埃格伯特-范-海姆斯凯克 I）私人收藏参考书目： RKD: https://rkd.nl/imageslite/469454 拉法埃拉-科拉斯（Raffaella Colace）已经提到这幅画出自埃格伯特-范-海姆斯凯克一世（1610-1680 年）之手，并追溯到埃格伯特-范-海姆斯凯克二世之手。这幅画描绘的是一个厨房场景，主人公们正在饭前祈祷。画中人物的漫画式面孔让人联想起阿德里安-范-奥斯塔德（Adriaen van Ostade，1610-1684 年，哈勒姆）的相貌，他是一位真正的风俗画和酒馆场景画家。由于画家让人物从阴影中浮现的方式，这幅画还隐约显示出卡拉瓦格风格的影响。因此，背景几乎没有界定，只有挂在墙上的一幅画格外显眼，而画家的全部注意力都集中在表情、目光和手势的描绘上。作品附有 Raffaella Colace 撰写的评论文章。参考书目 I. van Thiel Stroman, Egbert Jaspersz van lieeinsked I, in Pninling in Holm 1500.1850, The milection of the Frane Hals Musoni, Gent; Haarlem 2006, pp, 195-196, 349

估价 500 - 800 EUR

古代大师和 19 世纪绘画作品

Wannenes - +390102530097 - Email

编号 1 - LOUIS JEAN DESPREZ - (欧塞尔，1743 年 - 斯德哥尔摩，1804 年）万神殿内景布面油画，37.5X28.5 厘米出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏参见下一件拍品中的卡片。

编号 10 - PITTORE DEL XVIII-XIX SECOLO - 奥林匹斯山上加冕的朱庇特布面油画，68X141 厘米

编号 25 - PITTORE LOMBARDO DEL XVI-XVII SECOLO - 有面包、水果和奶酪的静物油画板，25.2X29 厘米

编号 26 - PITTORE TOSCANO DEL XVI-XVII SECOLO - 描绘橄榄枝和头盔的纹章徽记椭圆形油画布，136.5 x 98.5 厘米

编号 53 - PITTORE LOMBARDO DEL XVIII SECOLO - 圣雅各布布面油画，74X62 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏

编号 75 - PITTORE TENEBROSO DEL XVII SECOLO - 戴安娜和恩底弥翁布面油画，98.3X73 厘米出处：意大利，私人收藏意大利，私人收藏

编号 80 - PITTORE LOMBARDO-VENETO DEL XVI SECOLO - 圣杰罗姆镶板油画，54.5X37 厘米出处：慕尼黑，汉佩尔，2015 年 12 月 10 日，拍卖品号：220（作为 16 世纪艾米利亚-罗马涅学派作品）佛罗伦萨，私人收藏

编号 82 - PITTORE FIAMMINGO DEL XVII SECOLO - 髑髅地的上升油画板，34.2X48.5 厘米

编号 98 - PITTORE DEL XVII-XVIII SECOLO - 耶稣受难与死亡纪念品板上油画，62X32.2 厘米

古代大师和 19 世纪绘画作品

Wannenes - +390102530097 - Email

编号 1 - LOUIS JEAN DESPREZ - (欧塞尔，1743 年 - 斯德哥尔摩，1804 年） 万神殿内景 布面油画，37.5X28.5 厘米 出处：米兰，私人收藏 米兰，私人收藏 参见下一件拍品中的卡片。

编号 10 - PITTORE DEL XVIII-XIX SECOLO - 奥林匹斯山上加冕的朱庇特 布面油画，68X141 厘米

编号 25 - PITTORE LOMBARDO DEL XVI-XVII SECOLO - 有面包、水果和奶酪的静物 油画板，25.2X29 厘米

编号 26 - PITTORE TOSCANO DEL XVI-XVII SECOLO - 描绘橄榄枝和头盔的纹章徽记 椭圆形油画布，136.5 x 98.5 厘米

编号 53 - PITTORE LOMBARDO DEL XVIII SECOLO - 圣雅各布 布面油画，74X62 厘米 出处：罗马，私人收藏 罗马，私人收藏

编号 75 - PITTORE TENEBROSO DEL XVII SECOLO - 戴安娜和恩底弥翁 布面油画，98.3X73 厘米 出处：意大利，私人收藏 意大利，私人收藏

编号 1 - LOUIS JEAN DESPREZ - (欧塞尔，1743 年 - 斯德哥尔摩，1804 年）万神殿内景布面油画，37.5X28.5 厘米出处：米兰，私人收藏米兰，私人收藏参见下一件拍品中的卡片。

编号 10 - PITTORE DEL XVIII-XIX SECOLO - 奥林匹斯山上加冕的朱庇特布面油画，68X141 厘米

编号 25 - PITTORE LOMBARDO DEL XVI-XVII SECOLO - 有面包、水果和奶酪的静物油画板，25.2X29 厘米

编号 26 - PITTORE TOSCANO DEL XVI-XVII SECOLO - 描绘橄榄枝和头盔的纹章徽记椭圆形油画布，136.5 x 98.5 厘米

编号 53 - PITTORE LOMBARDO DEL XVIII SECOLO - 圣雅各布布面油画，74X62 厘米出处：罗马，私人收藏罗马，私人收藏

编号 75 - PITTORE TENEBROSO DEL XVII SECOLO - 戴安娜和恩底弥翁布面油画，98.3X73 厘米出处：意大利，私人收藏意大利，私人收藏