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mié 26 jun

ELEGANTE ROLEX DE SEÑORA DE ORO AMARILLO DE 18K CON DIAMANTES ENGASTADOS BRAZALETE DE CADENA MANUAL. ESFERA CELLINI ENGASTADA CON DIAMANTES. Marca: Rolex Modelo: Cellini Caja referencia: 2435 Año: Circa 1990's Movimiento: Manual, Cal. 1400 Esfera: Blanca, marcadores horarios engastados con diamantes, agujas de palillo de gitano Material: Oro amarillo de 18 quilates, 32 diamantes engastados en fábrica. Pulsera/Correa: Pulsera de cadena de oro amarillo de 18 quilates con 36 diamantes engastados de fábrica Firmado: Esfera, movimiento, caja, brazalete Dimensión: 22,7 mm Una mezcla perfecta de joyería y cronometría La línea Cellini, que lleva el nombre del célebre artista italiano Benvenuto Cellini, refleja la dedicación de la marca a la elegancia y la artesanía. Este modelo de los años 90 personifica la fusión de la horología y la alta joyería, ofreciendo tanto funcionalidad como una belleza sin igual. Este exquisito Rolex Cellini, caja referencia 2435, de los años 90, combina con elegancia el arte de la joyería con la precisión de la relojería. Elaborado en oro amarillo de 18 quilates y adornado con diamantes engastados en fábrica, este reloj es más que un simple reloj: es una declaración de lujo y sofisticación. Su delicado diseño y sus exquisitos materiales lo convierten en una pieza destacada para los coleccionistas más exigentes y los amantes de la alta joyería. El reloj presenta una esfera blanca inmaculada adornada con índices engastados con diamantes, que añaden un toque de brillo y elegancia. Las agujas de bastón doradas complementan los diamantes, realzando el aspecto refinado y lujoso de la esfera. El uso de diamantes como marcadores horarios no sólo añade un toque de opulencia, sino que también garantiza una clara legibilidad, haciendo que el reloj sea tan funcional como bello. La caja de este Rolex Cellini, de 22,7 mm, está hecha de oro amarillo de 18 quilates y engastada con 32 diamantes de fábrica. Los diamantes están meticulosamente engastados, añadiendo un brillo radiante al reloj y destacando la dedicación de Rolex a la artesanía superior. El tamaño compacto y elegante de la caja es perfecto para una muñeca delicada, lo que lo convierte en un accesorio ideal para ocasiones formales. La caja se complementa con un brazalete de cadena de oro amarillo de 18 quilates con 36 diamantes engastados en fábrica. El brazalete de cadena está diseñado para ceñirse con elegancia a la muñeca, combinando a la perfección con el diseño general del reloj. La combinación de oro y diamantes en el brazalete añade un toque de lujo, haciendo del reloj una verdadera pieza de arte para llevar puesta. El corazón de este Rolex Cellini es el Calibre 1400, un movimiento de cuerda manual conocido por su precisión y fiabilidad. El movimiento manual requiere que el usuario dé cuerda al reloj, añadiendo un toque de encanto del viejo mundo y compromiso con el reloj. El Calibre 1400 subraya el compromiso de Rolex con la creación de relojes que sean a la vez técnicamente competentes y bellamente elaborados. Todos los componentes de este reloj llevan la firma de Rolex, lo que garantiza su autenticidad y herencia. La esfera, el movimiento, la caja y el brazalete están firmados, lo que confirma la procedencia del reloj y aumenta su valor de colección. Para los coleccionistas y entusiastas de la alta joyería, este Rolex Cellini es una pieza muy deseable. Su combinación de materiales lujosos, diseño intrincado y movimiento fiable hace que destaque en cualquier colección. El excelente estado de conservación del reloj y sus características originales realzan aún más su atractivo, garantizando que siga siendo una valiosa adición a cualquier repertorio relojero y joyero.

Valorac. 6 000 - 7 000 GBP

lun 24 jun

* Ecole Indienne du XXe siècle - Retrato de la Maharani de Baroda (1917-1989) Óleo sobre lienzo 204 x 172 cm sin firmar Procedencia : Este lote se vende como importación temporal. De artista y fecha desconocidos, este retrato de la Maharani Sita Devi de Baroda pudo haber sido encargado por ella misma para decorar una de sus residencias. Algunas fotos muestran a su hijo, el príncipe Sayajirao Gaekwad, conocido como "princie", delante del cuadro. Esta obra es testimonio de su tumultuosa vida como mujer independiente. Para obtener el divorcio de su primer marido, abrazó el Islam y sus leyes, que otorgaban a la mujer un estatus superior al del hinduismo, antes de casarse con el marajá de Baroda en 1943. Aquí posa triunfante en el histórico trono dorado del Gran Salón Durbar del palacio Laxmi Villas de Baroda, vestida con un increíble despliegue de galas. Esta mujer de la alta sociedad, que vivía entre Londres, Neuilly y Mónaco, apodada "la Wallis Simpson de la India", compartía con la Duquesa de Windsor una insaciable pasión por las joyas. Gracias a su matrimonio con el Maharajá de Baroda, el octavo hombre más rico del mundo, Sita Devi pasó a formar parte de una de las dinastías más eminentes de la India, famosa por su riqueza y su fabuloso tesoro de varios centenares de joyas y objetos preciosos. Entre las piezas excepcionales que posee la pareja figura una alfombra de perlas naturales del Golfo, encargada por el maharajá de Baroda en el siglo XVIII para cubrir la tumba del profeta Mahoma en Medina, y adquirida por el Museo de Arte Islámico de Doha (Qatar). Entre estos tesoros figura también el majestuoso collar de tres hileras adornado con el diamante conocido como "Estrella del Sur", que la Maharaní luce en este retrato. Tallada en 1857, la piedra pasó por las manos de varios mercaderes antes de ser finalmente adquirida hacia 1870 por el maharajá Khande Râo Gâekwâr de Baroda. En 1948, Sita Devi lució la piedra en un collar modificado con motivo del cumpleaños de su marido, el maharajá Pratāp Sinh. Esta pintura de tamaño natural es una huella notable del viaje de la piedra, además de ser una obra que celebra a la Maharani y al reino de Baroda. Retrato oficial de la Maharani Sita Devi de Baroda (1917-1989), óleo sobre lienzo, escuela india, siglo XX Este retrato de la Maharani Sita Devi de Baroda, de artista y fecha desconocidos, pudo haber sido encargado por ella para decorar una de sus residencias. Algunas fotos muestran a su hijo, el príncipe Sayajirao Gaekwad, conocido como "princie", delante del cuadro. Esta obra da testimonio de su tumultuosa vida como mujer independiente. Para obtener el divorcio de su primer marido, abrazó el Islam y sus leyes, que otorgaban a la mujer un estatus superior al del hinduismo, antes de casarse con el marajá de Baroda en 1943. Aquí posa triunfante en el histórico trono dorado de la gran Sala Durbar del Palacio de las Villas Laxmi de Baroda, vestida con increíbles galas. Esta mujer de la alta sociedad, que vivía entre Londres, Neuilly y Mónaco, apodada "la Wallis Simpson de la India", compartía con la duquesa de Windsor una pasión insaciable por las joyas. Gracias a su matrimonio con el Maharajá de Baroda, el octavo hombre más rico del mundo, Sita Devi pasó a formar parte de una de las dinastías más eminentes de la India, famosa por su riqueza y su fabuloso tesoro de varios centenares de joyas y objetos preciosos. Entre las piezas excepcionales que posee la pareja figura una alfombra de perlas naturales del Golfo, encargada por el maharajá de Baroda en el siglo XVIII para cubrir la tumba del profeta Mahoma en Medina, y adquirida por el Museo de Arte Islámico de Doha (Qatar). Entre estos tesoros figura también el majestuoso collar de tres hileras adornado con el diamante conocido como "Estrella del Sur", que la Maharaní luce en este retrato. Tallada en 1857, la piedra pasó por las manos de varios mercaderes antes de ser finalmente adquirida hacia 1870 por el maharajá Khande Râo Gâekwâr de Baroda. En 1948, Sita Devi lució la piedra en un collar modificado con motivo del cumpleaños de su marido, el maharajá Pratāp Sinh. Esta pintura de tamaño natural es una huella notable del viaje de la piedra, además de ser una obra que celebra a la Maharani y al reino de Baroda.

Valorac. 6 000 - 8 000 EUR

mar 09 jul

GABINETE KUNSTSCHRANK, ALEMANIA DEL SUR, PRIMERA MITAD DEL SIGLO XVII Atribuido a Matthias Walbaum De ébano, chapado de ébano e incrustaciones de marfil, decorado en todos sus lados, la tapa ligeramente abovedada revela un interior forrado de terciopelo de seda carmesí y dotado de dieciocho compartimentos, el frente arquitectónico y los laterales decorados con hornacinas situadas en arcadas y puntuadas por columnas, El interior tiene quince cajones, cuatro de los cuales son cajones secretos dispuestos alrededor de una hoja central. La cintura se abre para revelar dos cajones, uno de los cuales contiene un escritorio, y se alza sobre pies de bola aplanados; restauraciones, restos de antiguas monturas de plata ahora desaparecidas H. 47 cm (18 ½ pulg.) l. 74 cm (29 pulg.) P. 36,5 cm (14¼ pulg.) Procedencia: Colección privada, Île-de-France. Armario con incrustaciones de ébano y marfil del sur de Alemania, primera mitad del siglo XVII, atribuido a Matthias Walbaum. *Autorización de comercialización en la Unión Europea. *Autorización de venta dentro de la UE. * Información para compradores : Si va a salir de la UE, es posible que necesite obtener un certificado CITES de reexportación, que es responsabilidad del futuro comprador. * Información para los compradores : Para una salida de la UE, será necesario un certificado CITES de reexportación, a cargo del comprador. A partir de 1600, Augsburgo se convirtió en un importante centro de ebanistería en el sur de Alemania. Estos armarios solían ser de ébano y marfil con monturas de bronce dorado, plata o vermeil. Dado el valor de estos materiales, en aquella época se consideraban tesoros destinados a príncipes y a la alta aristocracia. Algunos fueron también objeto de regalos diplomáticos, que ya contenían en sus cajones otros tesoros, tanto del mundo natural -naturalia-, como corales, conchas, piedras y animales, como del mundo artesanal -artificialia-, como marfiles torneados, orfebres, relojeros y joyeros. Los cónsules de Augsburgo regalaron un gabinete lleno de tesoros al rey Gustavo Adolfo de Suecia (hoy en la Universidad de Uppsala), y todo alto dignatario de la época debía tener su propio gabinete de curiosidades para hacer gala de su erudición. Las colecciones de este tipo fueron muy apreciadas a partir de 1570 y solían estar reservadas a príncipes, como el duque de Pomerania, para quien Baumgartner padre e hijo entregaron una en 1617, hoy desaparecida (véase la fig. 1), y el gran duque Fernando II de Toscana, cuyo gabinete se conserva hoy en el palacio Pitti. La reputación de Augsburgo como centro de creación de artículos de lujo se debió en gran medida al talento del comerciante (véase fig. 2) Phillipp Hainhofer (1578-1647), que propagó este tipo de gabinetes por toda Europa y se aseguró de que Augsburgo fuera el centro líder por la calidad de su producción. En su libro Der Pommersche Kunstschrank des Aubsburger Unternehmers Philipp Hainhofer für den gelehrten Herzog Philipp II von Pommern, Barbara Mundt enumera los gabinetes producidos por Hainhofer. El Pommersche Kunstschrank, el Walbaum-Kabinett del Kunstgewerben Museum de Berlín (cf. fig. 3) (hacia 1610-1615) y el gabinete diseñado para la gran duquesa María Magdalena de Toscana (hacia 1611-1613), perdido hace mucho tiempo, forman parte del primer grupo de gabinetes del primer cuarto del siglo XVII, realizados enteramente en ébano y enriquecidos con ricas aplicaciones de plata. Le siguieron diseños con incrustaciones de piedras preciosas para el gran duque de Toscana Fernando II (1619-1625), para el rey de Suecia Gustavo Adolfo (1628-1632) y, por último, para el general Wrangel. En particular, nuestro gabinete está muy estrechamente vinculado al Walbaum-Kabinett del Museo de Berlín, con el que comparte la elección de los materiales, la composición general, la rica estructura arquitectónica de las fachadas y la disposición de su estructura interior (cf. fig. 4). Bajo la decoración exterior de marfil y en las fachadas interiores hay vestigios de un sistema decorativo anterior comparable a la decoración de plata del Walbaum-Kabinett. De ello se deduce que el aspecto original de nuestro gabinete también fue fruto de la colaboración entre Ulrich Baumgartner y Matthias Walbaum (en activo entre 1590 y 1632) y que, por tanto, puede asociarse al corpus de los primeros grandes gabinetes de Hainhofer. El aspecto actual del gabinete se caracteriza por su decoración de marfil, de gran finura, que sustituyó a la ornamentación de plata. Este cambio de decoración puede fecharse en torno a 1620-1625, cuando la Guerra de

Valorac. 40 000 - 60 000 EUR