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Descripción

SALVADOR DALÍ I DOMÈNECH (Figueres, Girona, 1904 - 1989). "Virgen de Port Lligat", hacia 1969. Escultura de bronce, ejemplo A 289/300. Base de mármol. Firmado y justificado. Tamaño: 21 x 7,5 x 7,5 cm. Con esta "Madonna", Dalí rindió homenaje a Port Lligat. Según el catálogo "Las esculturas de Dalí" (editado por Diejasa): "Para Salvador Dalí, viajero incansable, su tierra catalana fue siempre refugio y oráculo, claves esenciales en la creación de su obra. Frente al Mediterráneo, sus dioses y Lares le revelaron un mundo misterioso, que en su periodo místico-metafísico, iniciado en los años cincuenta, se convirtió en trascendente. Port Lligat es su feudo, el lugar de sus fantasmagorías y donde las Madonnas le dan fuerza y estímulo para seguir realizando lo que descubre en los espejos deformados, cóncavos y convexos de sus alucinaciones cósmico-paranoicas. Las rocas perforadas de la Costa Brava son una imagen constante en las figuras minerales de Dalí. Y las ventanas, los agujeros abiertos al infinito, son orificios cargados de simbolismo: la angustia del vacío, que en esta Madonna está dispuesta a arrojar con su delicada mano, como Ceres, las semillas benéficas sobre la tierra que Dalí ha elegido. Es una diosa virgen, pagana y precristiana. En sus primeros años, Dalí descubre la pintura contemporánea durante una visita familiar a Cadaqués, donde conoce a la familia de Ramon Pichot, un artista que viajaba regularmente a París. Siguiendo los consejos de Pichot, Dalí comienza a estudiar pintura con Juan Núñez. En 1922, Dalí se aloja en la famosa Residencia de Estudiantes de Madrid para comenzar sus estudios de Bellas Artes en la Academia de San Fernando. Sin embargo, antes de sus exámenes finales en 1926, es expulsado por alegar que allí no había nadie apto para examinarlo. Ese mismo año, Dalí viaja por primera vez a París. Allí conoce a Picasso y establece ciertas características formales que serán distintivas de toda su obra a partir de entonces. Su lenguaje absorbió las influencias de muchos estilos artísticos, desde el academicismo clásico hasta las vanguardias más rompedoras. En esa época, el pintor se dejó un llamativo bigote a imitación del de Velázquez, que se convertiría en su marca personal durante el resto de su vida. En 1929, Dalí colabora con Luis Buñuel en la realización de "Un perro andaluz", que muestra escenas típicas del imaginario surrealista. En agosto de ese mismo año conoce a su musa y futura esposa Gala. Durante este periodo, Dalí expone regularmente en Barcelona y París, y se une al grupo surrealista del barrio parisino de Montparnasse. Su obra influyó enormemente en la dirección del surrealismo durante los dos años siguientes, y fue aclamado como el creador del método paranoico-crítico, del que se decía que ayudaba a acceder al subconsciente liberando energías artísticas creativas. El pintor aterrizó en América en 1934, gracias al marchante Julian Levy. Tras su primera exposición individual en Nueva York se consolidó definitivamente su reputación internacional, y a partir de entonces expuso su obra e impartió conferencias por todo el mundo. La mayor parte de su producción se encuentra en el Teatro-Museo Dalí de Figueras, seguida de la colección del Salvador Dalí Museum de San Petersburgo (Florida), el Reina Sofía de Madrid, la Salvador Dalí Gallery de Pacific Palisades (California), el Espace Dalí de Montmartre (París) y el Dalí Universe de Londres.

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SALVADOR DALÍ I DOMÈNECH (Figueres, Girona, 1904 - 1989). "Virgen de Port Lligat", hacia 1969. Escultura de bronce, ejemplo A 289/300. Base de mármol. Firmado y justificado. Tamaño: 21 x 7,5 x 7,5 cm. Con esta "Madonna", Dalí rindió homenaje a Port Lligat. Según el catálogo "Las esculturas de Dalí" (editado por Diejasa): "Para Salvador Dalí, viajero incansable, su tierra catalana fue siempre refugio y oráculo, claves esenciales en la creación de su obra. Frente al Mediterráneo, sus dioses y Lares le revelaron un mundo misterioso, que en su periodo místico-metafísico, iniciado en los años cincuenta, se convirtió en trascendente. Port Lligat es su feudo, el lugar de sus fantasmagorías y donde las Madonnas le dan fuerza y estímulo para seguir realizando lo que descubre en los espejos deformados, cóncavos y convexos de sus alucinaciones cósmico-paranoicas. Las rocas perforadas de la Costa Brava son una imagen constante en las figuras minerales de Dalí. Y las ventanas, los agujeros abiertos al infinito, son orificios cargados de simbolismo: la angustia del vacío, que en esta Madonna está dispuesta a arrojar con su delicada mano, como Ceres, las semillas benéficas sobre la tierra que Dalí ha elegido. Es una diosa virgen, pagana y precristiana. En sus primeros años, Dalí descubre la pintura contemporánea durante una visita familiar a Cadaqués, donde conoce a la familia de Ramon Pichot, un artista que viajaba regularmente a París. Siguiendo los consejos de Pichot, Dalí comienza a estudiar pintura con Juan Núñez. En 1922, Dalí se aloja en la famosa Residencia de Estudiantes de Madrid para comenzar sus estudios de Bellas Artes en la Academia de San Fernando. Sin embargo, antes de sus exámenes finales en 1926, es expulsado por alegar que allí no había nadie apto para examinarlo. Ese mismo año, Dalí viaja por primera vez a París. Allí conoce a Picasso y establece ciertas características formales que serán distintivas de toda su obra a partir de entonces. Su lenguaje absorbió las influencias de muchos estilos artísticos, desde el academicismo clásico hasta las vanguardias más rompedoras. En esa época, el pintor se dejó un llamativo bigote a imitación del de Velázquez, que se convertiría en su marca personal durante el resto de su vida. En 1929, Dalí colabora con Luis Buñuel en la realización de "Un perro andaluz", que muestra escenas típicas del imaginario surrealista. En agosto de ese mismo año conoce a su musa y futura esposa Gala. Durante este periodo, Dalí expone regularmente en Barcelona y París, y se une al grupo surrealista del barrio parisino de Montparnasse. Su obra influyó enormemente en la dirección del surrealismo durante los dos años siguientes, y fue aclamado como el creador del método paranoico-crítico, del que se decía que ayudaba a acceder al subconsciente liberando energías artísticas creativas. El pintor aterrizó en América en 1934, gracias al marchante Julian Levy. Tras su primera exposición individual en Nueva York se consolidó definitivamente su reputación internacional, y a partir de entonces expuso su obra e impartió conferencias por todo el mundo. La mayor parte de su producción se encuentra en el Teatro-Museo Dalí de Figueras, seguida de la colección del Salvador Dalí Museum de San Petersburgo (Florida), el Reina Sofía de Madrid, la Salvador Dalí Gallery de Pacific Palisades (California), el Espace Dalí de Montmartre (París) y el Dalí Universe de Londres.

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