Retrato de Maria Leszczynska, reina de Francia (pintura en miniatura). Aguada sobre pierna. 14 x 10 cm. Con monograma. Enmarcado bajo cristal en marco decorativo de hueso. - Bordes ligeramente irregulares debido al trabajo. Ligeros roces superficiales ocasionales y arañazos leves apenas perceptibles. Las zonas realzadas en blanco aplicado a posteriori. En conjunto muy bueno y con colores ricos y frescos. Retrato en miniatura de la reina de Francia de gran calidad pictórica. Miniaturas - Francia Retrato de Maria Leszczynska, reina de Francia (pintura en miniatura). Aguada sobre hueso. 14 x 10 cm. Con monograma. Enmarcado bajo cristal en marco decorativo de hueso. - Bordes ligeramente irregulares debido al trabajo. Ligeros roces superficiales ocasionales y arañazos leves apenas perceptibles. Las zonas realzadas en blanco aplicado a posteriori. En conjunto muy bueno y con colores ricos y frescos. Retrato en miniatura de la reina de Francia de gran calidad pictórica. La obra muestra a Maria Leszczynska (1703-1768) retratada de cuerpo entero, sentada con un espléndido vestido. El interior que la rodea también es lujoso en el mobiliario, las telas y las alfombras, y sirve para representar su condición de esposa del rey francés Luis XV (1710-1774). La suntuosa corona y un libro con cubierta de cuero, ambos sobre la mesa en la parte izquierda de la representación, son interesantes y significativos. El significado de la corona alude a la posición de Leszczynska al lado de uno de los monarcas más poderosos de Europa, mientras que el libro puede interpretarse como símbolo de su ingeniosa erudición. En su mano izquierda, la reina sostiene un abanico, que está cerrado pero que sigue mostrando su rica ornamentación. El efecto general del retrato debió de ser de representación y demostración de poder, con el fin de orientar la imagen pública de la reina. Leszczynska procedía de la familia real polaca y era considerada la candidata ideal para casarse con el duque de Borbón, aspirante al trono real francés. El matrimonio se caracterizó por el respeto mutuo, pero no por el amor, y tuvo diez hijos. De acuerdo con el género de la pintura en miniatura, nuestro retrato es sobre hueso. El gouache se utilizaba para el color, sobre todo en Francia, en delicadas aguadas que se aplicaban por capas para conseguir su luminosidad opaca. Aguada sobre hueso. Con monograma. Enmarcado bajo cristal en un marco decorativo de hueso. - Bordes ligeramente irregulares debido al carácter maerial. Ligeros roces superficiales ocasionales y ligeras marcas de arañazos apenas perceptibles. Las zonas blancas realzadas se aplicaron posteriormente. En conjunto muy bueno y con colores ricos y frescos. Retrato en miniatura de la reina de Francia de gran calidad pictórica. - Nuestra obra muestra a Maria Leszczynska (1703-1768) retratada de cuerpo entero, sentada con un espléndido vestido. El interior que la rodea también es lujoso en el mobiliario, las telas y la alfombra, y sirve para representar su condición de esposa del rey francés Luis XV (1710-1774). También son interesantes y significativos la suntuosa corona y un libro con cubierta de cuero, ambos colocados sobre la mesa en la parte izquierda de la representación. El significado de la corona alude al rango de Leszczynska al lado de uno de los monarcas más poderosos de Europa, mientras que el libro puede interpretarse como símbolo de su ingeniosa erudición. En su mano izquierda, la reina sostiene un abanico, que está cerrado pero que aún muestra su rica ornamentación. El efecto general del retrato debió de ser de representación y demostración de poder, con el fin de orientar la imagen pública de la reina. Leszczynska procedía de la familia real polaca y era considerada la candidata ideal para casarse con el duque de Borbón, aspirante al trono real francés. El matrimonio se caracterizó por el respeto mutuo, pero no por el amor, y tuvo diez hijos. En consonancia con el género de la pintura en miniatura, nuestro retrato está realizado sobre hueso, que se consideraba una superficie pictórica ideal. El gouache se utilizaba para el color, sobre todo en Francia, en delicadas aguadas que se aplicaban en capas para lograr su luminosidad opaca.