ENRIQUE BROGLIA Montevideo (Uruguay) (1942) / (2013) "Untitled"
Bronze sculpture…
Descripción

ENRIQUE BROGLIA Montevideo (Uruguay) (1942) / (2013) "Untitled" Bronze sculpture Signed inside at the bottom. On black patinated metal base Measurements: 38 x 24 x 30 cm

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ENRIQUE BROGLIA Montevideo (Uruguay) (1942) / (2013) "Untitled" Bronze sculpture Signed inside at the bottom. On black patinated metal base Measurements: 38 x 24 x 30 cm

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LEOPOLDO NÓVOA GARCÍA (Pontevedra, 1919 - París, 2012) "Cuatro relieves". 1982. Óleo sobre táblex. Firmado y fechado en la esquina inferior. Medidas: 71 x 53 cm; 94 x 75 cm (marco). En esta obra el autor utiliza un lenguaje abstracto basado en la geometría irregular. Se trata de un estilo abierto, cuya característica fundamental es la concepción de la superficie pictórica como un todo, como un campo abierto, sin límites y sin jerarquías. Pintor y escultor de madre gallega y padre uruguayo, Leopoldo Nóvoa emigró a Uruguay en 1938, donde se relacionó con Joaquín Torres García. Instalado en Montevideo, donde fundó la revista cultural "Apex", fue también gran amigo de Jorge Oteiza y, una vez instalado en Buenos Aires (1948-1957), de Lucio Fontana, que influyó notablemente en su obra. Finalmente, abandonó América en 1965 para instalarse en París con Michel Tapié, que había quedado impresionado por su mural en el Estadio Luis Tróccoli de Montevideo. En París conoció a Julio Cortázar, que escribió un cuento sobre su obra. También fundó, junto con otros destacados pintores uruguayos y argentinos, el Espacio Latinoamericano. Sin embargo, su primera exposición no tuvo lugar hasta 1964. Ésta tuvo lugar en la galería de Edouard Loeb, con quien colaboraría durante muchos años. Su obra, que abarca desde el dibujo y la pintura hasta el mural y el pirograbado, evoca de forma abstracta sus recuerdos de Galicia, con un lenguaje que muestra referencias al expresionismo abstracto y al informalismo. Nóvoa fue galardonado con premios como la Medalla Castelao (1993), el Premio Ciudad de Pontevedra (1997) y el Premio da Crítica Galicia (2002). Actualmente está representado en las colecciones Abanca y Caixanova, entre otras.

ALCEU RIBEIRO (Artigas, Uruguay, 1919 - Palma de Mallorca, 2013). "Figura", 1992. Ensamblaje en madera pintada. Firmado, titulado y fechado al dorso. Medidas: 46,5 x 23,5 cm. Pintor, escultor y muralista, Alceu Ribeiro se formó con Joaquín Torres-García a partir de 1939, gracias a una beca que le permitió instalarse con su hermano, también artista, en Montevideo. Estudió con el maestro durante diez años, hasta su muerte en 1949, y durante sus años de estudiante su obra ya fue reconocida con varios premios en el Salón Nacional de Montevideo, en 1940, 1941, 1942, 1943 y 1945. Al año siguiente, en 1946, se dio a conocer en París a través de la Muestra de Pintura Moderna Uruguaya celebrada allí. En 1949 fundó el taller El Molino, que convirtió en el centro de la intelectualidad montevideana, y ese mismo año realizó su primer encargo de pintura mural para el Palacio de la Luz de la capital uruguaya. Poco después, en 1953, realizó su primera exposición individual en la Facultad de Arquitectura de la misma ciudad. Continúa participando en exposiciones oficiales con gran éxito y realiza importantes proyectos murales, tanto pictóricos como escultóricos. En 1962 ingresa como profesor en la Universidad del Trabajo de Montevideo, y al año siguiente realiza un largo viaje de trabajo a Europa, de donde parte tras realizar varias exposiciones itinerantes por Sudamérica, entre otros lugares en el Museo Zea de Medellín (Colombia). En 1964 regresa a Montevideo, y tres años más tarde realiza su primera exposición individual en Estados Unidos, en la Mayfair Gallery de Washington D.C. A partir de entonces Ribeiro expone en museos y galerías de Sudamérica, Estados Unidos y Europa, estableciéndose finalmente en 1979 en Palma de Mallorca. Actualmente está representado en el Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo Juan Manuel Blanes de Montevideo, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, el Museo Nacional de São Paulo y otras colecciones públicas y privadas de Europa y América.