AVEL·LI ARTIS-GENER (1912-2000). "HORSE-DRAWN CARRIAGE AND CRANES".
Watercolour …

Descripción

AVEL·LI ARTIS-GENER (1912-2000). "HORSE-DRAWN CARRIAGE AND CRANES". Watercolour and coloured pencil on paper. Signed. The reverse still retains part of the cardboard sheet to which it was attached at the corners. 23.2 x 26.7 cm (unframed). This lot will not be included in our post auction sale.

898

AVEL·LI ARTIS-GENER (1912-2000). "HORSE-DRAWN CARRIAGE AND C

Las pujas estan cerradas para este lote. Ver los resultados

Podría interesarle

Valorac. 400 - 600 EUR

William Callow, En la costa inglesa Marineros desembarcando al pie de las ruinas de un castillo en un mar animado, acuarela sobre grafito, firmada "W. Callow" y fechada "1905" abajo a la izquierda, etiqueta en la parte posterior del marco y titulada "Bamboro Castle Northumberland" e inscrita "Exhibited: RWS Summer 1905,Nr. 33", matted and framed behind glass, mat cut-out approx. 29 x 44 cm. Información sobre el artista: pintor paisajista, artista gráfico y acuarelista inglés (1812 Greenwich a 1908 Great Missenden), aprendiz del pintor Coply Fielding, 1825-27 aprendiz de Thales y Theodor Fielding, trabajó como grabador en París desde 1929, profesor de arte de la familia del rey Luis Felipe I desde 1831, regresó a Londres en 1841 y fue admitido en la Royal Watercolour Society, se trasladó a Buckinghamshire en 1855, numerosos viajes de estudio a varios países europeos, fuente: Thieme-Becker y Wikipedia.

Valorac. 35 000 - 40 000 EUR

JOSEPH MARIONI (Cincinnati, Ohio, 1943). "Pintura amarilla". 2001. Acrílico sobre lienzo. Firmado, titulado y fechado al dorso. Tamaño: 107 x 102 cm. A partir de los años setenta, Joseph Marioni inició una exploración estética de los límites de la pintura. En cuadros monocromos como éste, existe una tensión especial entre el color, la luz y el soporte: Marioni aplica repetidamente capas de color satinado sobre el cuadro de tal forma que, según la incidencia de la luz y la posición del espectador, revelan las capas de color subyacentes. La pintura del pintor estadounidense Joseph Marioni se inscribe en la esfera de influencia del grupo neoyorquino Radical Painting, con el que comparte sobre todo la investigación de los parámetros de la pintura. Las obras de Joseph Marioni, creadas de forma característica desde 1970, se combinan para formar una obra conceptual con una estética rotunda que permite plantearse cuestiones fundamentales sobre el género de la pintura. Marioni ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Estados Unidos y Europa. Sus obras están representadas en importantes colecciones privadas y públicas, como el Whitney Museum of American Art de Nueva York, el San Francisco Museum of Art, el Kolumba (Museo) de Colonia, el Kunstmuseum Wolfsburg, el Kunstmuseum Basel y el Kunstmuseum St. Joseph Marioni vive y trabaja en Nueva York. Exposiciones individuales (selección): 2006: Peter Blum Chelsea, Nueva York, EE.UU. 2007: Liquid Light, Wade Wilson Art, Houston, EE.UU. 2007: University Art Gallery, Universidad de Massachusetts, New Bedford, EE.UU. 2008: Liquid Light, Museo de Arte McNay, San Antonio, EE.UU. 2008: Drawing Color - between Black and White, Galería Mark Müller, Zúrich, Suiza 2009: Beneath the Seen, Wade Wilson Art, Houston, EE.UU. 2010: Baronian-Francey, Bruselas, Bélgica 2011: 90 años de novedades: Joseph Marioni, The Phillips Collection, Washington, EE.UU. 2012: Pintura, Galería Hengesbach, Berlín, Alemania 2013: Marioni/MacPherson, UQ Art Museum, Santa Lucía, Queensland, Australia

Valorac. 250 - 500 EUR

UTAGAWA HIROSHIGE: VISTA DE KONODAI Y EL RÍO TONE UTAGAWA HIROSHIGE: VISTA DE KONODAI Y EL RÍO TONE Por Utagawa Hiroshige (1797-1858), firmado Hiroshige ga Japón, siglo XIX, periodo Edo (1615-1868) xilografía en color sobre papel. Oban vertical. Firmado Hiroshige ga. Título Konodai Tonegawa fukei (Vista de Konodai y el río Tone), número 95 de la serie Meisho Edo hyakkei (Cien vistas famosas de Edo). Vista del acantilado de Konodai sobre el río Tone con veleros surcando el río al atardecer. Algunos visitantes admiran la vista desde las alturas bajo pinos y arces con follaje otoñal, el monte Fuji a lo lejos en el centro a la derecha. Abajo, los barcos navegan por el río, con algunas casas a lo largo de la orilla. El Konodai o "Bluff de la Capital Provincial" sirvió como centro militar regional en los primeros tiempos, ya que era fácilmente defendible. TAMAÑO de la hoja 34,5 x 22,8 cm Estado de conservación: Muy buen estado con pequeños desgastes. Impresión detallada y colores vivos. Márgenes recortados y algunas manchas. Utagawa Hiroshige (1797 - 1858) (también conocido como Ando Hiroshige) es reconocido como uno de los últimos grandes maestros de la tradición xilográfica ukiyo-e ("imágenes del mundo flotante"). Su estilo puede caracterizarse en el género del grabado de paisajes, innovado por su temprano contemporáneo Hokusai (1760-1849). A Hiroshige se le atribuye haber creado más de 5.000 grabados de la vida cotidiana y el paisaje en el Japón del periodo Edo. Inspirado por las populares Treinta y seis vistas del monte Fuji de Katsushika Hokusai, Hiroshige adoptó un enfoque más suave y menos formal con sus Cincuenta y tres estaciones del Tokaido (1833-34), realizadas tras un viaje que hizo entre Edo y Kioto, y que se considera quizá su mejor obra. Realizó otros numerosos viajes por Japón y publicó una serie de grabados de este tipo, en los que expresaba con gran detalle la sensibilidad poética inherente al clima y la topografía de Japón y sus gentes. Murió en 1858, diez años antes de que Monet, Van Gogh y muchos pintores impresionistas se convirtieran en ávidos coleccionistas de arte japonés. Comparación con el museo: Un grabado estrechamente relacionado se encuentra en la colección del Museo de Bellas Artes, número de acceso 21.9498. Comparación en subasta: Comparar una xilografía estrechamente relacionada en Christie's, Japanese and Korean Art, 16 de marzo de 2021, Nueva York, lote 84 (vendido por 4.375). Comparar una xilografía muy parecida en Bonhams, Polish and Poise: Japanese Art Across the Centuries, 12 de mayo de 2022, Londres, lote 366 (vendido por 1.785 libras esterlinas).

Valorac. 500 - 1 000 EUR

UN PLATO DE JADE Y UNA FIGURA DE JADE DE GUANYIN, SIGLO XIX UN PLATO DE JADE Y UNA FIGURA DE JADE DE GUANYIN, SIGLO XIX China, finales de la dinastía Qing (1644-1912). El primero es un plato pequeño con lados poco profundos divididos en ocho pétalos, la piedra es de un tono verde espinaca con motas heladas. El segundo representa a Guanyin sentada, con un cetro ruyi en la mano izquierda y una larga túnica. El rostro sereno, con los ojos muy abiertos bajo las cejas arqueadas y los labios carnosos formando una sutil sonrisa, el pelo recogido en un moño alto bajo la cofia, la piedra semitranslúcida de un profundo tono celadón con matices blancos y marrones dispersos y algunas vetas rojizas. Estado: Muy buen estado con algo de desgaste superficial y pequeños mordiscos en los bordes, las piedras con fisuras e inclusiones naturales. Procedencia: Colección privada francesa. La figura de Guanyin perteneció a la colección del difunto Michael Sherrard CBE, QC, quien la adquirió antes del año 2000. Michael Sherrard (1928-2012) fue un abogado inglés especializado en fraude y derecho de sociedades, considerado una de las grandes influencias recientes en la profesión jurídica. Participó en numerosos casos de gran repercusión tanto en tribunales ingleses como de Asia Oriental, en particular Hong Kong y Singapur. Junto con Linda Goldman, escribió un libro de memorias titulado "Wigs and Wherefores: Una biografía de Michael Sherrard QC". Sherrard era un entusiasta coleccionista de arte chino, especialmente de tallas de jade. Peso: 161 g y 203 g Dimensiones: Anchura 14,7 cm (el plato), Altura 11,2 cm (la figura)

Pagos Online seguros garantizados por Ingenico y transacciones encriptadas.

Cada lote ha sido autenticado y valorado por una casa de subasta.

Consulte nuestra sección de ayuda o póngase en contacto con nosotros

Historica casa de subasta , Drouot es la casa de subastas mas grande de Francia. Abierta a todo el mundo, la institución es el lugar ideal para los amantes del arte y la decoración. La plataforma de subastas en línea drouot.com le permite pujar a distancia, desde cualquier lugar, y acceder al mayor catálogo de arte y objetos decorativos de la Europa continental.

El Grupo Drouot

CASAS DE SUBASTAS ASOCIADAS A DROUOT

Contactos

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Área de prensa

Visitas y privatizaciones