Null AVEL·LI ARTIS-GENER (1912-2000). "HORSE-DRAWN CARRIAGE AND CRANES".
Waterco…

Descripción

AVEL·LI ARTIS-GENER (1912-2000). "HORSE-DRAWN CARRIAGE AND CRANES". Watercolour and coloured pencil on paper. Signed. The reverse still retains part of the cardboard sheet to which it was attached at the corners. 23.2 x 26.7 cm (unframed). This lot will not be included in our post auction sale.

898

AVEL·LI ARTIS-GENER (1912-2000). "HORSE-DRAWN CARRIAGE AND CRANES". Watercolour and coloured pencil on paper. Signed. The reverse still retains part of the cardboard sheet to which it was attached at the corners. 23.2 x 26.7 cm (unframed). This lot will not be included in our post auction sale.

Las pujas estan cerradas para este lote. Ver los resultados

Podría interesarle

Valorac. 3 000 - 4 000 EUR

HENRI CARTIER-BRESSON ( Chanteloup-en-Brie, Francia, 1908- Céreste, Francia, 2004). "Granjero", 1950-1959. Gelatina de plata. Impresión posterior. "A Madame Bardinet en hommage" y sello ciego de copyright (en el margen). Firmado a tinta. Procedencia: Galería Alona Kagan NY. Medidas: 16 x 23, 5 cm. En esta obra de gran expresividad vemos cómo un campesino tiende la mano a alguien que se encuentra fuera del plano del espectador. La escena parece representar una imagen tradicional, pero el artista va más allá, no sólo porque capta un momento totalmente efímero, habitual en la producción del artista, sino también por el misterio de un personaje que forma parte de la escena, pero cuya identidad no se desvela. Henri Cartier-Bresson fue un artista y fotógrafo humanista francés considerado un maestro de la fotografía y uno de los primeros usuarios de la película de 35 mm. Fue pionero en el género de la fotografía callejera y consideraba la fotografía como la captura de un momento decisivo. Su primer gran viaje de reportaje le llevó a Costa de Marfil en 1931, y las fotografías de sus numerosos viajes no tardaron en aparecer en revistas y exposiciones. También adquirió experiencia en Nueva York con Paul Strand. A finales del verano de 1937, antes de la batalla de Belchite, viajó a España con Herbert Kline, antiguo editor de la revista New Theater, y el cámara Jacques Lemare para rodar un documental sobre la American Medical Bureau durante la Guerra Civil española. Filmaron en Villa Paz, el hospital de las Brigadas Internacionales en Saelices, no lejos de Madrid, y en la costa de Valencia para documentar la recuperación de los voluntarios heridos en las villas de Benicàssim. También visitaron la Brigada Abraham Lincoln en Quinto, cerca de Zaragoza, y rodaron la película Con la Brigada Abraham Lincoln en España. De 1937 a 1939, Cartier-Bresson fue ayudante de dirección en tres películas de Jean Renoir, entre ellas Las reglas del juego. En 1940, pasó casi tres años como prisionero de guerra en Alemania. Después de que se asumiera erróneamente que había muerto en la guerra, el Museo de Arte Moderno de Nueva York dedicó una gran retrospectiva "póstuma" a Cartier-Bresson en 1947. Ese mismo año, junto con Robert Capa, David Seymour y George Rodger, fundó la agencia Magnum Photos en Nueva York con el objetivo de preservar los derechos de la obra de los fotógrafos.Cartier-Bresson fue el primer fotógrafo autorizado a exponer en el Louvre de París en 1955. Sus fotografías se recopilaron y publicaron en Images à la sauvette (1952, Imágenes al pasar), D'une Chine à l'autre (1968, China ayer y hoy) y Moscou (1955, Moscú), entre otros. Cartier-Bresson dejó de hacer fotografías profesionales en 1972 y se dedicó intensamente al arte del dibujo. En 1974 fue elegido miembro de la Academia Americana de las Artes y las Ciencias. Su obra forma parte de las colecciones del Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Arte Moderno, el Centro Internacional de Fotografía, el Museo Victoria and Albert y el Museo J. Paul Getty.

Valorac. 110 000 - 120 000 EUR

PIERRE ET GILLES (Francia, colaboradores desde 1976). "Le petit Rimbaud", 2005. Fotografía. Firmada. Obra única. Medidas: 126 x 100 cm. El dúo de artistas franceses Pierre et Gilles, realiza fotografías provocativas en las que construyen sus propios escenarios y vestuarios a mano, retocando a menudo las impresiones con pintura. La cultura gay y la pornografía son los géneros que exploran con espíritu liberado y sardónico. En esta ocasión, en esta fotografía de formato ovalado, renace el poeta maldito Arthur Rimbaud, reencarnado en un joven cuyo rostro angelical de mirada celestial contrasta con su vulgar exhibicionismo. El choque entre la poesía elevada y el comportamiento escandaloso que Rimbaud tuvo en vida se relee en clave camp. Pierre et Gilles son dos artistas franceses, una pareja sentimental y artística. Realizan fotografías únicas y muy estilizadas. Su trabajo incluye imágenes de la historia del arte, la cultura popular, la religión y la cultura gay, incluida la pornografía (especialmente James Bidgood). La forma de trabajar de estos dos artistas incluye el montaje de complejas escenografías, ya que apenas trabajan con postproducción digital después de las tomas. Parte de su forma de trabajar incluye elaborados trabajos de iluminación y escenografía, retratando a los modelos rodeados de mandorlas florales que a menudo remiten a obras religiosas del pasado o en escenarios idílicos e imaginarios. Posteriormente, trabajan las fotografías con pintura acrílica para retocar las imágenes y darles un acabado original. Entre sus temas favoritos se encuentran los religiosos y mitológicos, así como las escenas homoeróticas (algunos ejemplos hacen referencia al océano y a los marineros, habiendo elaborado un libro sobre este tema titulado "Marineros y mar"). Sin duda, sus obras pueden incluirse dentro del movimiento kitsch expresado de forma consciente, estando también influenciadas por el mundo de la cultura pop. Entre las celebridades fotografiadas por Pierre et Gilles se encuentran: Amanda Lear (la portada de su álbum de 1980, Diamonds for Breakfast, uno de sus primeros encargos), Lio, Khaled, Étienne Daho, Marie France, Mikado, Marc Almond, Leslie Winer, Marilyn Manson, Madonna, Kylie Minogue, Erasure, Deee-Lite, The Creatures, Nina Hagen y Coco Rosie (la portada de su álbum de 2007, The Adventures of Ghosthorse and Stillborn); la modelo Naomi Campbell, las actrices Tilda Swinton y Catherine Deneuve, los actores Jérémie Renier y Layke Anderson, así como los diseñadores Jean-Paul Gaultier y Paloma Picasso. Su obra forma parte de las colecciones del Centro Pompidou de París.

Valorac. 400 - 600 EUR

William Callow, En la costa inglesa Marineros desembarcando al pie de las ruinas de un castillo en un mar animado, acuarela sobre grafito, firmada "W. Callow" y fechada "1905" abajo a la izquierda, etiqueta en la parte posterior del marco y titulada "Bamboro Castle Northumberland" e inscrita "Exhibited: RWS Summer 1905,Nr. 33", matted and framed behind glass, mat cut-out approx. 29 x 44 cm. Información sobre el artista: pintor paisajista, artista gráfico y acuarelista inglés (1812 Greenwich a 1908 Great Missenden), aprendiz del pintor Coply Fielding, 1825-27 aprendiz de Thales y Theodor Fielding, trabajó como grabador en París desde 1929, profesor de arte de la familia del rey Luis Felipe I desde 1831, regresó a Londres en 1841 y fue admitido en la Royal Watercolour Society, se trasladó a Buckinghamshire en 1855, numerosos viajes de estudio a varios países europeos, fuente: Thieme-Becker y Wikipedia.

Valorac. 35 000 - 40 000 EUR

JOSEPH MARIONI (Cincinnati, Ohio, 1943). "Pintura amarilla". 2001. Acrílico sobre lienzo. Firmado, titulado y fechado al dorso. Tamaño: 107 x 102 cm. A partir de los años setenta, Joseph Marioni inició una exploración estética de los límites de la pintura. En cuadros monocromos como éste, existe una tensión especial entre el color, la luz y el soporte: Marioni aplica repetidamente capas de color satinado sobre el cuadro de tal forma que, según la incidencia de la luz y la posición del espectador, revelan las capas de color subyacentes. La pintura del pintor estadounidense Joseph Marioni se inscribe en la esfera de influencia del grupo neoyorquino Radical Painting, con el que comparte sobre todo la investigación de los parámetros de la pintura. Las obras de Joseph Marioni, creadas de forma característica desde 1970, se combinan para formar una obra conceptual con una estética rotunda que permite plantearse cuestiones fundamentales sobre el género de la pintura. Marioni ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Estados Unidos y Europa. Sus obras están representadas en importantes colecciones privadas y públicas, como el Whitney Museum of American Art de Nueva York, el San Francisco Museum of Art, el Kolumba (Museo) de Colonia, el Kunstmuseum Wolfsburg, el Kunstmuseum Basel y el Kunstmuseum St. Joseph Marioni vive y trabaja en Nueva York. Exposiciones individuales (selección): 2006: Peter Blum Chelsea, Nueva York, EE.UU. 2007: Liquid Light, Wade Wilson Art, Houston, EE.UU. 2007: University Art Gallery, Universidad de Massachusetts, New Bedford, EE.UU. 2008: Liquid Light, Museo de Arte McNay, San Antonio, EE.UU. 2008: Drawing Color - between Black and White, Galería Mark Müller, Zúrich, Suiza 2009: Beneath the Seen, Wade Wilson Art, Houston, EE.UU. 2010: Baronian-Francey, Bruselas, Bélgica 2011: 90 años de novedades: Joseph Marioni, The Phillips Collection, Washington, EE.UU. 2012: Pintura, Galería Hengesbach, Berlín, Alemania 2013: Marioni/MacPherson, UQ Art Museum, Santa Lucía, Queensland, Australia

Pagos Online seguros garantizados por Ingenico y transacciones encriptadas.

Cada lote ha sido autenticado y valorado por una casa de subasta.

Consulte nuestra sección de ayuda o póngase en contacto con nosotros

Historica casa de subasta , Drouot es la casa de subastas mas grande de Francia. Abierta a todo el mundo, la institución es el lugar ideal para los amantes del arte y la decoración. La plataforma de subastas en línea drouot.com le permite pujar a distancia, desde cualquier lugar, y acceder al mayor catálogo de arte y objetos decorativos de la Europa continental.

El Grupo Drouot

CASAS DE SUBASTAS ASOCIADAS A DROUOT

Contactos

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Área de prensa

Visitas y privatizaciones