Null FRANCESC AGUILAR VILLALONGA (1942). "TORRENT DE PAREIS", 1979.
Oil on canva…
Descripción

FRANCESC AGUILAR VILLALONGA (1942). "TORRENT DE PAREIS", 1979. Oil on canvas. Signed. On the reverse, signed, located and dated. 46 x 38 cm; 60.5 x 52 cm. (frame).

711 

FRANCESC AGUILAR VILLALONGA (1942). "TORRENT DE PAREIS", 1979. Oil on canvas. Signed. On the reverse, signed, located and dated. 46 x 38 cm; 60.5 x 52 cm. (frame).

Las pujas estan cerradas para este lote. Ver los resultados

Podría interesarle

Conjunto de 10 estudios sobre Balzac: Barbéris, Balzac, une mythologie réaliste. 1971. P Louis, Les types sociaux chez Balzac et Zola. 1925. Abraham, Créatures chez Balzac. 1931. Clouard, Balzac, pages sociales et politiques. 1910. Flat, Seconds essais sur Balzac. 1894. Lemer, Balzac sa vie son oeuvre. 1892. Fleichsmann, Napoléon par Balzac. Sd. Honoré de Balzac, Morceaux choisis, introduction et notres de Joachim Merlant, 1927. Lukacs, Balzac y el realismo francés. 1967. Bellessort, Balzac et son oeuvre. 1936. Buen lote, la mayoría de los volúmenes están encuadernados. Lote de 4 estudios sobre Balzac: Wurmser, La comédie inhumaine. 1970. Preciosa carta del autor. Obra importante e interesante. Dictionnaire de Balzac. 1969. Delattrre, Les opinions littéraires de Balzac. 1961. Citron, En Balzac. 1986. Conjunto de 6 estudios sobre Balzac: Le dictionnaire Rastignac. París, Valmonde, 1998. Faillie, La femme et le code civil dans la Comédie humaine d'Honoré de Balzac. Ejemplar fotocopiado encuadernado en media tapa con esquinas (imitación de cuero). Coloquio de Cerisy, Balzac l'invention du Roman. París, Belfond, 1982. F Marceau, Balzac et son Monde. París, NRF Gallimard, 1970. Saint Paulien, Napoléon Balzac et l'Empire de la Comédie humaine. París, Albin Michel, 1979. Gagneux, El museo imaginario de Balzac. París, Beaux-Arts éditions, 2012. Tapa dura del editor. Conjunto de 12 estudios sobre Balzac: Bertault, Balzac l'homme et l'oeuvre. París, Boivin, 1946. Envoi au vicaire général Pierre Gounin. Alert de Bersaucourt, Etudes et recherches. París, Mercure de France, 1913. Medio chagrin con esquinas. Guichardet, Le père Goriot d'Honoré de Balzac. Folio. Verdoot, Ce sacré Balzac ou une histoire d'amour. París, Panthéon, 1999. P-L Rey, La comédie humaine - Balzac. París, Hatier, 1979. Lovenjoul, Autour de Honoré de Balzac. Slatkine, 1973. Proust, Le Balzac de monsieur de Guermantes. Ides et Calendes, 1950. Francesco Fiorentino, Introduzione a Balzac. Laterza, 1989. Roland Barthes, S/Z. Éditions du Seuil, 1970. Frederick Wedmore, Balzac. Londres, Walter Scott, 1890. Bertaut, Le père Goriot de Balzac. Sfelt, 1947. Henry James, Tre saggi su Balzac. Il melangolo, 1988. Honoré de Balzac - A Paris. Editions complexe, 1993. Conjunto de 8 estudios sobre Balzac: Aurée d'Esneval, Balzac et la provinciale à Paris. Nouvelles éditions latines, 1976. Le Breton, Balzac. Boivin & Cie, sd. A-M Baron, Balzac ou l'auguste mensonge. Nathan, 1998. Bertault, Balzac et la religion. Slatkine, 1980. Coloquio Balzac - Europa. Enero-febrero de 1965. Huellas de lecturas (subrayado en bic y stabilo). Guyon, La pensée politique et sociale de Balzac. A. Colin, 1947. Guyon, La Création littéraire chez Balzac. A. Colin, 1951. Berthier, La vie quotidienne dans la Comédie humaine de Balzac. Hachette, 1998.

Fred Thieler, atr., abstracción Composición informal en negro, rojo, blanco y azul, pintura empastada en técnica de espátula, óleo sobre papel, indistintamente firmado y fechado "[19]58" abajo a la derecha, inscripción "F. Thieler" en el reverso, craquelado, enmarcado detrás de cristal y paspartú, abertura del paspartú aprox. 38 x 27,5 cm. Información sobre el artista: en realidad Fritz Wilhelm Ernst Richard Thieler, llamado a sí mismo Fred Thieler, pintor y artista gráfico alemán, importante representante del Art Informel (1916 Königsberg - 1999 Berlín), desde 1937 estudió inicialmente medicina en la Albertina Königsberg, servicio militar en la II Guerra Mundial en Polonia y Francia, 1941 en Berlín. En 1941, debido a su madre judía, fue licenciado del servicio militar y se le prohibió continuar sus estudios de medicina; perseguido como medio judío, se convirtió en estudiante en prácticas de un estudio de iluminación y fotografía de Múnich y, al mismo tiempo, en alumno de la escuela privada de pintura de Hein König en Múnich, En 1942, elude una citación de la Gestapo pasando a la clandestinidad, posteriormente participa activamente junto con Mac Zimmermann en la resistencia contra el régimen nazi en el círculo de la "Rosa Blanca", 1946-50 estudia en la Academia de Múnich con Karl Caspar, donde se orienta hacia la abstracción, 1951-53 estudia en París, donde es alumno de Stanley William Hayter en el "Atelier 17", Se relaciona en París con Hans Hartung, Serge Poliakoff y Pierre Soulages, en Berlín desde 1952 miembro del grupo "Zen 49", desde 1953 miembro del "Neue Gruppe München", 1954 ingreso en la Deutscher Künstlerbund, 1959-81 cátedra en la Hochschule der Bildenden Künste de Berlín, 1972-73 profesor invitado en el "College of Art and Design" de Minneapolis, 1976-83 representante de la República Federal de Alemania en la Asociación Internacional de Arte y su Vicepresidente en 1979, 1978 miembro de la Nueva Secesión de Darmstadt de la Academia de Bellas Artes, 1980-83 Vicepresidente de la Academia de Bellas Artes, recibió diversas distinciones como el Premio Lovis Corinth Regensburg en 1985 y la Cruz Federal al Mérito de 1ª Clase en 1985. Clase, activo en Berlín, fuente: Vollmer, Saur "Bio-Bibliographisches Künstlerlexikon", "Neue Deutsche Biographie" y Wikipedia.

ALCEU RIBEIRO (Artigas, Uruguay, 1919 - Palma de Mallorca, 2013). "Figura", 1992. Ensamblaje en madera pintada. Firmado, titulado y fechado al dorso. Medidas: 46,5 x 23,5 cm. Pintor, escultor y muralista, Alceu Ribeiro se formó con Joaquín Torres-García a partir de 1939, gracias a una beca que le permitió instalarse con su hermano, también artista, en Montevideo. Estudió con el maestro durante diez años, hasta su muerte en 1949, y durante sus años de estudiante su obra ya fue reconocida con varios premios en el Salón Nacional de Montevideo, en 1940, 1941, 1942, 1943 y 1945. Al año siguiente, en 1946, se dio a conocer en París a través de la Muestra de Pintura Moderna Uruguaya celebrada allí. En 1949 fundó el taller El Molino, que convirtió en el centro de la intelectualidad montevideana, y ese mismo año realizó su primer encargo de pintura mural para el Palacio de la Luz de la capital uruguaya. Poco después, en 1953, realizó su primera exposición individual en la Facultad de Arquitectura de la misma ciudad. Continúa participando en exposiciones oficiales con gran éxito y realiza importantes proyectos murales, tanto pictóricos como escultóricos. En 1962 ingresa como profesor en la Universidad del Trabajo de Montevideo, y al año siguiente realiza un largo viaje de trabajo a Europa, de donde parte tras realizar varias exposiciones itinerantes por Sudamérica, entre otros lugares en el Museo Zea de Medellín (Colombia). En 1964 regresa a Montevideo, y tres años más tarde realiza su primera exposición individual en Estados Unidos, en la Mayfair Gallery de Washington D.C. A partir de entonces Ribeiro expone en museos y galerías de Sudamérica, Estados Unidos y Europa, estableciéndose finalmente en 1979 en Palma de Mallorca. Actualmente está representado en el Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo Juan Manuel Blanes de Montevideo, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, el Museo Nacional de São Paulo y otras colecciones públicas y privadas de Europa y América.