1 / 7

Descripción

LARGILLIERE Nicolas (1656-1746). (Atribuido a). "Retrato de Pierre Grassin, Señor de Arcis. Fue Director General de la Casa de la Moneda de Francia. Hay 2 monedas con su efigie. Óleo sobre lienzo en un atractivo marco antiguo (pequeño desgaste y restauración). A.81 L.64.

Traducido automáticamente por DeepL.
Para ver la versión original, haga clic aquí.

28 
Ir al lote
<
>

LARGILLIERE Nicolas (1656-1746). (Atribuido a). "Retrato de Pierre Grassin, Señor de Arcis. Fue Director General de la Casa de la Moneda de Francia. Hay 2 monedas con su efigie. Óleo sobre lienzo en un atractivo marco antiguo (pequeño desgaste y restauración). A.81 L.64.

Valoración 6 000 - 9 000 EUR

* Gastos de venta no incluidos.
Consulte las condiciones de venta para calcular el precio de los gastos.

Gastos de venta: 25 %
Dejar una orden
Inscribirse en la subasta

Subasta el domingo 21 jul : 11:00 (CEST) , reanudación 14:00
doullens, Francia
Herbette
+33322324848

Exposition des lots
vendredi 19 juillet - 14:00/18:00, Doullens
samedi 20 juillet - 14:00/18:00, Doullens
dimanche 21 juillet - 10:00/12:00, Doullens
Ver el catálogo Consultar las CGV Información sobre la subasta

Entrega en
Cambiar dirección
Esta solución de entrega es opcional..
Puede recurrir al transportista de su elección.
El precio indicado no incluye el precio del lote ni los gastos de la subasta.

Podría interesarle

Círculo de NICOLÁS DE LARGILLIÈRE; principios del siglo XVIII. "Retrato de una dama Óleo sobre lienzo. Redibujado. Tiene faltas. Tiene un marco con faltas del siglo XIX. Medidas: 82 x 61 cm; 113 x 94 cm (marco). Retrato sobre fondo indeterminado de una elegante dama de clase alta, como cabe suponer tanto por el vestido, de escote bajo, adornado con fino encaje, como por su peluca empolvada. La mirada de la dama está firmemente fija en el espectador, lo que añade carácter a la obra y transmite al espectador un rasgo sobre el aspecto psicológico de la dama que va más allá de lo meramente pictórico. La calidad del maestro responsable del cuadro también es evidente: en primer lugar, en la economía de medios, que mantiene la atención del espectador centrada en la dama (algo a lo que también contribuyen el fondo neutro del cuadro y el juego tonal entre el vestido y la piel pálida de la dama); en segundo lugar, en la calidad del dibujo utilizado, especialmente en el rostro (dibujo que predomina sobre el color y la pincelada, como era habitual en el arte del siglo XIX derivado del Neoclasicismo de las Academias de Bellas Artes). Estas obras debieron de ser ejecutadas por un pintor perteneciente al círculo del maestro Nicolas de Largilliere, uno de los retratistas franceses más importantes de la época. En ambas obras podemos reconocer varios rasgos estilísticos similares a los del artista y su círculo, como el cuidado detalle del peinado y su pedrería, así como en los dibujos de las telas, los cabellos y los encajes de los ropajes. Largillière pintó principalmente retratos, aunque también realizó ocasionalmente cuadros históricos, religiosos, paisajes y naturalezas muertas, temas que trabajó con la misma maestría técnica que sus retratos. Largillière, uno de los más grandes pintores de la Regencia y del reinado de Luis XV, está representado en el Louvre, la National Gallery y la National Portrait Gallery de Londres, el Museo del Hermitage de San Petersburgo, el Rijksmuseum de Ámsterdam y el Art Institute de Chicago, entre otras importantes pinacotecas de todo el mundo.