Null GILLES AILLAUD
(1928 - 2005)
Gilles Aillaud
1971
Catálogo monográfico ilust…
Descripción

GILLES AILLAUD (1928 - 2005) Gilles Aillaud 1971 Catálogo monográfico ilustrado publicado con motivo de la exposición celebrada en la Società delle Belle Arti al Valentino, Turín (6 de febrero - 1 de marzo de 1971) 24 x 20 cm Edición de la galería Sin número de páginas Defectos

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GILLES AILLAUD (1928 - 2005) Gilles Aillaud 1971 Catálogo monográfico ilustrado publicado con motivo de la exposición celebrada en la Società delle Belle Arti al Valentino, Turín (6 de febrero - 1 de marzo de 1971) 24 x 20 cm Edición de la galería Sin número de páginas Defectos

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PIERRE ET GILLES (Francia, colaboradores desde 1976). "Le petit Rimbaud", 2005. Fotografía. Firmada. Obra única. Medidas: 126 x 100 cm. El dúo de artistas franceses Pierre et Gilles, realiza fotografías provocativas en las que construyen sus propios escenarios y vestuarios a mano, retocando a menudo las impresiones con pintura. La cultura gay y la pornografía son los géneros que exploran con espíritu liberado y sardónico. En esta ocasión, en esta fotografía de formato ovalado, renace el poeta maldito Arthur Rimbaud, reencarnado en un joven cuyo rostro angelical de mirada celestial contrasta con su vulgar exhibicionismo. El choque entre la poesía elevada y el comportamiento escandaloso que Rimbaud tuvo en vida se relee en clave camp. Pierre et Gilles son dos artistas franceses, una pareja sentimental y artística. Realizan fotografías únicas y muy estilizadas. Su trabajo incluye imágenes de la historia del arte, la cultura popular, la religión y la cultura gay, incluida la pornografía (especialmente James Bidgood). La forma de trabajar de estos dos artistas incluye el montaje de complejas escenografías, ya que apenas trabajan con postproducción digital después de las tomas. Parte de su forma de trabajar incluye elaborados trabajos de iluminación y escenografía, retratando a los modelos rodeados de mandorlas florales que a menudo remiten a obras religiosas del pasado o en escenarios idílicos e imaginarios. Posteriormente, trabajan las fotografías con pintura acrílica para retocar las imágenes y darles un acabado original. Entre sus temas favoritos se encuentran los religiosos y mitológicos, así como las escenas homoeróticas (algunos ejemplos hacen referencia al océano y a los marineros, habiendo elaborado un libro sobre este tema titulado "Marineros y mar"). Sin duda, sus obras pueden incluirse dentro del movimiento kitsch expresado de forma consciente, estando también influenciadas por el mundo de la cultura pop. Entre las celebridades fotografiadas por Pierre et Gilles se encuentran: Amanda Lear (la portada de su álbum de 1980, Diamonds for Breakfast, uno de sus primeros encargos), Lio, Khaled, Étienne Daho, Marie France, Mikado, Marc Almond, Leslie Winer, Marilyn Manson, Madonna, Kylie Minogue, Erasure, Deee-Lite, The Creatures, Nina Hagen y Coco Rosie (la portada de su álbum de 2007, The Adventures of Ghosthorse and Stillborn); la modelo Naomi Campbell, las actrices Tilda Swinton y Catherine Deneuve, los actores Jérémie Renier y Layke Anderson, así como los diseñadores Jean-Paul Gaultier y Paloma Picasso. Su obra forma parte de las colecciones del Centro Pompidou de París.

Jean Baptiste PATER (Valenciennes 1695 - París 1736) Presunto autorretrato del artista Lienzo 82 x 65 cm (restauraciones antiguas y arañazos) Restos de una antigua etiqueta de venta en el reverso del bastidor Bibliografía: otra versión citada por Florence Ingersoll-Smouse, Pater, París, 1928, p.81, nº 551, repr. p.195, ill. 172. Este cuadro reaviva la cuestión de los retratos pintados ocasionalmente por pintores célebres por sus escenas galantes. escenas galantes. Su lugar en la obra de Antoine Watteau, maestro de Pater, está muy abierto y sigue siendo debatido. debatido. El Retrato de un gentilhombre, del que se dice que es obra de Jean de Jullienne (Museo del Louvre), se considera generalmente autógrafo. como autógrafo, a diferencia del Retrato de Antoine Pater, escultor y padre del pintor, que ha sido rechazado (Valenciennes, Musée des Beaux-Arts). Florence Ingersoll-Smouse, en su monografía sobre Pater de 1928, enumera una docena de retratos en ventas antiguas, o el de su hermana Marie-Marguerite Pater (Valenciennes, Musée des Beaux-Arts), documentado en el testamento de la modelo en 1769. En cuanto a nuestra composición, el Retrato presumiblemente del pintor en su trigésimo año, figura como "atribuido a Pater" en la versión de la colección Alvin-Beaumont de París y menciona como copia la que entonces se conservaba en la Société d'agriculture de sciences et des arts de Valenciennes, que ahora se ha trasladado al museo. Es sobre este lienzo sobre el que se identificación tradicional del modelo. Proponemos considerar nuestro cuadro como el original. El artista está vestido de negro, lo que podría interpretarse como un duelo por su maestro fallecido en 1721. Aparece como un pintor de historia sosteniendo un tablero de dibujo y un estilete de punta roja para la sanguina, bajo la égida de Minerva, diosa de la razón y de las Artes la razón y las Artes, representada en el cuadro del caballete. La influencia de los retratistas de su época época, Nicolas de Largillierre, Hyacinthe Rigaud y François de Troy, pero es sobre todo la influencia de Watteau la que pero es sobre todo la influencia de Watteau la que brilla en la materia pictórica y en la elegancia. El rostro se acerca a las diversas figuras de Pierrot (le Gilles, Musée du Louvre). Agradecemos a Martin Eidelberg su ayuda en la descripción de este lote.