Null Escritorio de viaje en madera clara.
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Escritorio de viaje en madera clara.

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Escritorio de viaje en madera clara.

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Profesor Erich Heckel, "El paseo". Padre en conversación con su hijo, delante de un paisaje bajo un sol radiante, catálogo razonado Dube 317, xilografía, firmado y fechado "Erich Heckel (19)20" a lápiz debajo de la imagen a la derecha, papel amarronado y ligeramente manchado en la zona inferior, mateado y enmarcado detrás de un cristal, dimensiones aprox. 46 x 32 cm. Información sobre el artista: importante pintor y artista gráfico alemán. Pintor y artista gráfico (1883 Döbeln - 1970 Radolfzell/Bodensee), estudió arquitectura en la Technische Hochschule Dresden a partir de 1904, interrumpió sus estudios a principios de 1906, trabajó (hasta 1907) en un estudio de arquitectura de Dresde y se dedicó a la pintura y al arte gráfico como autodidacta, 1905 junto con Karl Schmidt-Rottluff, Ernst Ludwig Kirchner y Fritz Bleyl fundan el grupo de artistas "Brücke" en Dresde, 1907-10 visitas de estudio con Schmidt-Rottluff en Dangast, 1909 viaje a Italia y comunidad de estudio con Kirchner en Dresde, 1909-11 estancias estivales de los artistas de Brücke en los estanques de Moritzburg, 1911 traslado a Berlín, aquí 1912 amistad con Lyonel Feininger, Franz Marc y August Macke, 1913 disolución de Die Brücke y primera exposición individual con Fritz Gurlitt en Berlín, en 1913 descubre por sí mismo el pueblo de Osterholz en el fiordo de Flensburg y pasa aquí los meses de verano y otoño hasta 1943, 1914 con Heinrich Nauen en Dilborn y participa en la exposición del Werkbund en Colonia, 1915-18 servicio militar como médico, 1918 miembro del "Arbeitsrat für Kunst" y miembro de la comisión de adquisiciones de la Nationalgalerie, desde 1920 viajes regulares de estudios por Alemania, sur de Francia, Italia, Inglaterra y los Alpes, 1931 retrospectiva en la Kunsthütte Chemnitz, desde 1937 prohibición de exposiciones y condenado al ostracismo por "degenerado", en la quema de cuadros del 20.3.En 1939 se destruyeron 1004 cuadros y 3825 acuarelas y grabados de Erich Heckel en el patio del parque de bomberos de Berlín, 1941-43 estancia en Carintia, 1944 destrucción del estudio de Berlín por los bombardeos y traslado a Hemmenhofen, en el lago Constanza, 1949-55 profesor en la Academia de Karlsruhe, participó en numerosas exposiciones, entre ellas la documenta 1 de Kassel en 1955, miembro de la Reichsverband Bildender Künstler Deutschlands y de la Deutscher Künstlerbund Weimar, fuente: Thieme-Becker, Vollmer, Dressler e Internet.

FLORERO DE PORCELANA ESMALTADA EN CELADÓN DEL ESTUDIO MAKUZU KOZAN FLORERO DE PORCELANA ESMALTADA EN CELADÓN DEL ESTUDIO MAKUZU KOZAN Estudio de Makuzu Kozan (1842-1916), sellado Makuzu Japón, siglo siglo XX Vasija en forma de pájaro ho-o arcaico chino, con la cabeza saliendo de un extremo, las alas formando los lados y la cola enroscada en el extremo. Está recubierto de un rico vidriado celadón que se acumula con elegancia en los huecos y se diluye en los bordes. La base lleva el sello del estudio MAKUZU. LARGO 21,4 cm Estado de conservación: Excelente estado. Procedencia: Colección de James y Christine Heusinger. James y Christine Heusinger comenzaron a coleccionar arte japonés a finales de la década de 1970. James y Chirstine trabajaban para una agencia de viajes hasta que James se convirtió en un destacado carpintero, cuya empresa renovó el despacho del vicepresidente estadounidense Dick Cheney. Su colección comenzó con una modesta pieza de Seifu Yohei III, y se amplió a más de 100 piezas. Donaron la mayoría de sus piezas al Museo de Arte de Cleveland, a los Hospitales Universitarios de Cleveland y al Hospital Infantil Oishei de Buffalo. Con una caja de madera tomobako con la inscripción en japonés "Florero de celadón de Kozan". Makuzu Kozan (1842-1916), también conocido como Miyagawa Kozan, fue un alfarero que trasladó su taller de cerámica de Kioto, su ciudad natal, a la ciudad portuaria de Yokohama en 1870. Sus primeras obras, que copiaban estilos y formas derivados de la cerámica japonesa y china, pronto encontraron el favor de los compradores occidentales y su negocio creció rápidamente. La obra de Kozan también fue muy admirada en Japón y alcanzó especial notoriedad después de que el Emperador Meiji tocara uno de sus jarrones en la Primera Exposición Industrial Nacional de 1877.