Null Lila de NOBILI (1916-2002)
Amazona y su tripulación
Biombo de dos paneles, …

Descripción

Lila de NOBILI (1916-2002) Amazona y su tripulación Biombo de dos paneles, gouache, carboncillo Papel marouflé (desgarros múltiples) 219 x 231 cm

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Lila de NOBILI (1916-2002) Amazona y su tripulación Biombo de dos paneles, gouache, carboncillo Papel marouflé (desgarros múltiples) 219 x 231 cm

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Valorac. 300 - 400 EUR

Escuela española de principios del siglo XX. Siguiendo modelos griegos (440 a.C.). Museo Vaticano. Roma "Amazona Mattei". Escultura en yeso, con pátina de terracota. Presenta algunas grietas, restauraciones y faltas. Medidas: 143 x 45 x 32 cm. Se trata de una versión en escayola patinada de terracota de la Amazona Mattei conservada en el Museo Vaticano. Hay varias copias romanas de tres tipos de estatuas de época clásica que representan amazonas heridas en combate, y son reproducciones de tres originales de bronce perdidos de Éfeso: Los expertos atribuyen el "tipo Mattei" (el que mostramos) a Fidias, pero en cuanto a los tipos "Sciarra" y "Sosicles", no se sabe con certeza cuál es obra de Policleto y cuál de Cressilas. Las tres estatuas llevan el chitón corto y el pelo recogido, lo que recuerda los peinados de pelo largo de las damas de la alta sociedad griega, mientras que los cuerpos, bien ejercitados, parecen emular los de los guerreros y atletas masculinos. El rostro de la amazona Mattei y su postura dinámica reflejan determinación y valor, la fuerza femenina que caracteriza a las amazonas mitológicas. El quitón, que cuelga de su hombro, deja al descubierto su pecho izquierdo, donde muestra una herida. En el año 440 a.C. los sacerdotes del templo de Artemisa convocaron un concurso para crear la presentación oficial de Amazona en el que determinaron tres tipos de cánones: La Amazona herida de Berlín, la Amazona Mattei (Museo Vaticano) y la Amazona herida del Capitolio. Andrea Gisella López Galeano Cultura visual Arquitectura clásica romana Los detalles y la fidelidad a la realidad se vuelven importantes y denotativos, en este caso se muestra a una mujer con el rostro inclinado hacia un lado.

Valorac. 20 000 - 30 000 EUR

Jean DUNAND (1877-1942) "Zancudas" también llamado "Pájaros Raro biombo de cuatro paneles rectangulares en madera lacada con decoración policroma finamente incisa sobre fondo de hojas doradas Firmado abajo a la derecha "JEAN DUNAND Creado en 1933, pieza única Altura: 180 cm Anchura: 200 cm Procedencia: Colección privada, Sur de Francia Bibliografía: "Jean Dunand", por Félix y Amélie Marcilhac, Norma Éditions, París, 2020, pantalla documentada en blanco y negro en la página 212 bajo el número 169. Exposición: Galerie Georges Petit, París, 1933, n7 Nota: Conocemos un proyecto de gouache sobre papel para un biombo de cuatro hojas con un diseño casi idéntico al nuestro, titulado La nichée y fechado entre 1933 y 1935. Fue realizado para un proyecto de biombo encargado por Valentine Brun, pero al parecer nunca llegó a ejecutarse. Jean DUNAND Nacido en Suiza en 1877, el que sería Jean Dunand se especializó en metalistería en la Escuela de Artes Industriales de Ginebra desde los 14 años. Con su diploma en la mano, se trasladó a París en 1897, trabajando como cincelador mientras estudiaba en la École Nationale des Arts Décoratifs en el taller del escultor Jean Dampt. Su iniciación a las sutilezas de la orfebrería del cobre con un artesano ginebrino durante sus vacaciones en Suiza, y su participación en la Asociación de Artistas Suizos en París, que fundó en 1899, dan fe de su profunda conexión con su país natal. En 1900, Dunand recibió una medalla de oro por una escultura en la Exposición Universal de París. Su primera exposición de dinanderie en el Salon de la Société nationale des Beaux-Arts en 1904 le animó a dedicarse definitivamente a las artes decorativas. Decidido a producir piezas únicas, abandona los procesos de torneado y estampado en favor del martillado y el cincelado a mano, incorporando incrustaciones de oro o plata, pátinas, lacas o esmaltes. Tras su primer éxito internacional en la Exposición Internacional de Milán de 1906, Dunand descubrió los bronces chino y japonés, que influyeron en su estilo hacia una ornamentación más realista. En 1912, profundizó sus conocimientos de la laca con el maestro japonés Seizo Sugawara, una técnica que se convertiría en fundamental en su obra. Aunque la Gran Guerra interrumpió su trabajo, permaneció en Francia, enrolándose como conductor de ambulancias y diseñando un casco de combate para los soldados franceses. Tras la guerra, Dunand se dedicó intensamente a la laca, una técnica que le fascinaba, y produjo obras que integraban metal y laca. Su obra llamó la atención en la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925, donde fue reconocido como un maestro de la laca y el metal. En la década de 1930, realizó varios encargos prestigiosos, sobre todo para los transatlánticos Atlantique y Normandie. En colaboración con su hijo Bernard, Jean Dunand siguió perfeccionando su arte hasta su muerte en 1942. Su obra, que combina habilidad técnica y creatividad, le convirtió en un icono de las artes decorativas, símbolo del espíritu de los locos años veinte.

Valorac. 3 500 - 4 500 EUR

Baron Karl REILLE (1886-1975) : Le bat-l'eau en forêt d'Amboise à l'Equipage Chaudenay. Aquarelle. Signée en bas à droite. 31 x 47 cm à vue. Baguette bois naturel 44 x 60 cm. Notre oeuvre représente un cerf entrant dans le petit étang de Jumeaux en forêt d'Amboise. Nous distinguons au premier plan Hubert de Chaudenay, maître d'équipage, son épouse Lucile de Chaudenay en amazone, puis la Baronne de Diusse à cheval au 3e plan ; plus loin à gauche, Mademoiselle Solange de la Motte Saint-Pierre en tenue de Montpoupon ainsi qu'un cavalier non identifié.

Valorac. 40 - 60 EUR

Lote que incluye : - CHINA, siglo XX, pequeño biombo, presentado en su estuche original. - MURANO, cortador de papel en vidrio y metal cromado. - dos espejos de mano de metal y latón. - Cristo de metal sobre cruz de madera ennegrecida y marfil. 23,5 x 10 cm. - dos pastilleros, uno en plata 925 mils.

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