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Descripción

Colectivo PEVARZEK (Nolwenn FALIGOT, Mathieu LE GUERN, Patrick GUEHO, René-Claude MIGAUD, Owen POHO, Valy NANOU, Anaïs NICOLAS e Yves BRAND'HONNEUR) Paravel Koad Sav, 2024 Pantalla desmontable de 5 hojas, roble, aceite duro natural, tinte negro, pintura dorada 30% oro puro oro puro, incisiones en V, pies de bronce, bisagras de hierro latonado. Monograma Pevarzek 14K grabado incrustado en la parte delantera del panel central del biombo. Diferentes alturas de 92 a 154 cm, diferentes anchuras de 40 a 60 cm. Inspirado en la serie de piedras de pie internas de Gavrinis. El roble y la V pintada de negro V pintada de negro eran decoraciones emblemáticas de la Salle de l'Osté en la primera exposición de Seiz Breur en 1925. Los colores negro y dorado hacen referencia a los trajes ceremoniales bretones. --- PEVARZEK Collectif FALIGOT Nolwenn, LE GUERN Mathieu, GUE HO Patrick, MIGAUD René-Claude, POHO Owen, NANOU Valy, NICO LAS Anaïs y BRAND'HONNEUR Yves En 2023, con motivo del centenario del movimiento Seiz Breur, un grupo de artistas, artesanos y diseñadores con valores compartidos se reunieron para crear Pevarzek ("catorce", como el número de miembros fundadores), un colectivo que trabajará conjuntamente para crear una nueva forma de arte. Un colectivo que se inspira en el enfoque creativo de Seiz Breur en los ámbitos multiculturales y lo traslada a la actualidad. Como el impulso artístico que ha enriquecido la relación entre y el modernismo en las artes aplicadas y decorativas, Pevarzek reúne ahora a creativos que quieren realzar el tema bretón en sus diversos campos: arquitectura, pintura, escultura, fotografía, diseño gráfico, diseño de muebles, diseño textil, etc. Pevarzek quiere reflejar la imagen de una Bretaña contemporánea, dinámica, tolerante y abierta a otras culturas. Pevarzek le invita a descubrir creaciones que se hacen eco de la Seiz Breur, ilustrando una diversidad de estilos y un deseo compartido de promover Bretaña, su patrimonio y su saber hacer, renovando al mismo tiempo su poder creativo de forma moderna. Para Ar Seiz Avel, el colectivo ha creado dos biombos, Paravel koad sav y Paravel giaz mor, a la vez decorativos y utilitarios, en consonancia con el juego de porosidades de los espacios domésticos bretones. También se inspiran en el trabajo sobre los límites entre lugares de esparcimiento y lugares de intimidad en la vivienda tradicional bretona, especialmente a través de la fuerte presencia de la cama cerrada con pared corredera o velo/toldo/cortina, que permite al individuo escapar de la mirada del grupo familiar, aunque se encuentre en el centro de la habitación común.

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Colectivo PEVARZEK (Nolwenn FALIGOT, Mathieu LE GUERN, Patrick GUEHO, René-Claude MIGAUD, Owen POHO, Valy NANOU, Anaïs NICOLAS e Yves BRAND'HONNEUR) Paravel Koad Sav, 2024 Pantalla desmontable de 5 hojas, roble, aceite duro natural, tinte negro, pintura dorada 30% oro puro oro puro, incisiones en V, pies de bronce, bisagras de hierro latonado. Monograma Pevarzek 14K grabado incrustado en la parte delantera del panel central del biombo. Diferentes alturas de 92 a 154 cm, diferentes anchuras de 40 a 60 cm. Inspirado en la serie de piedras de pie internas de Gavrinis. El roble y la V pintada de negro V pintada de negro eran decoraciones emblemáticas de la Salle de l'Osté en la primera exposición de Seiz Breur en 1925. Los colores negro y dorado hacen referencia a los trajes ceremoniales bretones. --- PEVARZEK Collectif FALIGOT Nolwenn, LE GUERN Mathieu, GUE HO Patrick, MIGAUD René-Claude, POHO Owen, NANOU Valy, NICO LAS Anaïs y BRAND'HONNEUR Yves En 2023, con motivo del centenario del movimiento Seiz Breur, un grupo de artistas, artesanos y diseñadores con valores compartidos se reunieron para crear Pevarzek ("catorce", como el número de miembros fundadores), un colectivo que trabajará conjuntamente para crear una nueva forma de arte. Un colectivo que se inspira en el enfoque creativo de Seiz Breur en los ámbitos multiculturales y lo traslada a la actualidad. Como el impulso artístico que ha enriquecido la relación entre y el modernismo en las artes aplicadas y decorativas, Pevarzek reúne ahora a creativos que quieren realzar el tema bretón en sus diversos campos: arquitectura, pintura, escultura, fotografía, diseño gráfico, diseño de muebles, diseño textil, etc. Pevarzek quiere reflejar la imagen de una Bretaña contemporánea, dinámica, tolerante y abierta a otras culturas. Pevarzek le invita a descubrir creaciones que se hacen eco de la Seiz Breur, ilustrando una diversidad de estilos y un deseo compartido de promover Bretaña, su patrimonio y su saber hacer, renovando al mismo tiempo su poder creativo de forma moderna. Para Ar Seiz Avel, el colectivo ha creado dos biombos, Paravel koad sav y Paravel giaz mor, a la vez decorativos y utilitarios, en consonancia con el juego de porosidades de los espacios domésticos bretones. También se inspiran en el trabajo sobre los límites entre lugares de esparcimiento y lugares de intimidad en la vivienda tradicional bretona, especialmente a través de la fuerte presencia de la cama cerrada con pared corredera o velo/toldo/cortina, que permite al individuo escapar de la mirada del grupo familiar, aunque se encuentre en el centro de la habitación común.

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Nolwenn FALIGOT, nacida en 1991 Vestido Suzanne Candré-Creston, colección Gwenn ha Glaz, Dirinon - 2024 Pieza única, algodón orgánico y canalé de algodón, procedente de stock inactivo tejido en Quimper. Talla M/L Largo 1,40 m Un vestido de rayas muy gráfico, que recuerda la línea quebrada trabajada por la diseñadora Seiz Breur que dio su nombre al vestido, con un juego de recortes que crean motivos de rayas colocadas con precisión. El tejido procede de un stock inactivo (el final de un rollo sin usar) y se teje en Quimper. Un vestido largo de aspecto elegante, con mangas abullonadas y cuello alto que combina rayas y colores lisos. Un vestido cómodo cómodo, ligeramente entallado en la cintura en un tejido suave y cálido de estilo marinero. --- Nolwenn FALIGOT, nacida en 1991 Diplomada por las mejores escuelas de moda de Londres, Nolwenn Faligot ha trabajado en Inglaterra, Eslovaquia, China, Japón y en la Semana de la Moda de París. Deseosa de crear su marca homónima, decidió volver a sus raíces e instalarse en su Finisterre natal, donde crea una línea de ropa para mujer que combina elegancia y funcionalidad. Su marca NOLWENN FALIGOT es una delicada mezcla de herencia celta e influencias de los cuatro rincones del mundo, que se hace eco de la herencia textil bretona en una evocación audaz y moderna. También crea minicolecciones en colaboración con Armor Lux, revisitando los clásicos de la marca con su propia creatividad. Nolwenn Faligot -presidenta del colectivo PEVARZEK, que reúne a artistas, artesanos y diseñadores en torno al diseño bretón de hoy- se hace eco del planteamiento de Seiz Breur, cuyo objetivo es promover Bretaña, su patrimonio y su saber hacer, renovando al mismo tiempo su poder creativo de forma contemporánea, como hizo en su día Jeanne Malivel. Para Ar Seiz Avel, ha creado una colección exclusiva titulada "Gwenn ha Glaz" / "Blanc et mer". Nolwenn Faligot se inspira en la ropa cotidiana de antaño, la ropa de trabajo de hombres y mujeres, el encuentro entre el campesino y el marinero. Del volumen al detalle, las piezas se inspiran en el repertorio indumentario de la región. Desde la tis serande, que crea tradicionalmente la tela a mano, hasta la grafista que corta su papel de piedra para serigrafiar, sin olvidar a la bordadora que perpetúa gestos ancestrales para dar vida a motivos inspirados en el patrimonio textil bretón. Se revisitan obras maestras del universo de la confección bretona: del kabig al vestido de rayas, sin olvidar el abrigo kimono, el vestido cruzado y la chaqueta corta, o el chal reversible y el vestido fruncido Mujeres artistas, diseñadoras, poetas, exploradoras o personajes legendarios: los nombres de estas siete creaciones evocan a mujeres bretonas inspiradas e inspiradoras.

Nolwenn FALIGOT, nacida en 1991 Vestido Jeanne Malivel, colección Gwenn ha Glaz, Dirinon y Quimper - 2024 Pieza única, lino natural lavado, botones de nácar, serigrafiado por por Sophie Ambroise (Glaz'ink). Talla única 1,10 m de largo Un vestido de doble botonadura, con el detalle de los fruncidos - una firma Nolwenn Faligot tomada de las prendas bretonas de antaño. Pieza predilecta del universo NOLWENN FALIGOT, el vestido de generosas dimensiones se revisita en lino lavado sin teñir (evocando la blusa del diseñador Seiz Breur, que da nombre al vestido), iluminado por un estampado dorado -un eco del bordado tradicional- con un motivo Bigouden revisitado. --- Nolwenn FALIGOT, nacida en 1991 Diplomada por las mejores escuelas de moda de Londres, Nolwenn Faligot ha trabajado en Inglaterra, Eslovaquia, China, Japón y en la Semana de la Moda de París. Deseosa de crear su marca homónima, decidió volver a sus raíces e instalarse en su Finisterre natal, donde crea una línea de ropa para mujer que combina elegancia y funcionalidad. Su marca NOLWENN FALIGOT es una delicada mezcla de herencia celta e influencias de los cuatro rincones del mundo, que se hace eco de la herencia textil bretona en una evocación audaz y moderna. También crea minicolecciones en colaboración con Armor Lux, revisitando los clásicos de la marca con su propia creatividad. Nolwenn Faligot -presidenta del colectivo PEVARZEK, que reúne a artistas, artesanos y diseñadores en torno al diseño bretón de hoy- se hace eco del planteamiento de Seiz Breur, cuyo objetivo es promover Bretaña, su patrimonio y su saber hacer, renovando al mismo tiempo su poder creativo de forma contemporánea, como hizo en su día Jeanne Malivel. Para Ar Seiz Avel, ha creado una colección exclusiva titulada "Gwenn ha Glaz" / "Blanc et mer". Nolwenn Faligot se inspira en la ropa cotidiana de antaño, la ropa de trabajo de hombres y mujeres, el encuentro del campesino y el marinero. Del volumen al detalle, las piezas se inspiran en el repertorio indumentario de la región. Desde la tis serande, que crea tradicionalmente la tela a mano, hasta la grafista que corta su papel de piedra para serigrafiar, sin olvidar a la bordadora que perpetúa gestos ancestrales para dar vida a motivos inspirados en el patrimonio textil bretón. Se revisitan obras maestras del universo de la confección bretona: del kabig al vestido de rayas, sin olvidar el abrigo kimono, el vestido cruzado y la chaqueta corta, o el chal reversible y el vestido fruncido Mujeres artistas, diseñadoras, poetas, exploradoras o personajes legendarios: los nombres de estas siete creaciones evocan a mujeres bretonas inspiradas e inspiradoras.

Nolwenn FALIGOT, nacida en 1991 Kabig Val Piriou, colección Gwenn ha Glaz, Dirinon / Plobanalec - 2024 Pieza única, lana y cachemira (botones de madera de olivo), bordado de Françoise Kerjose (Atelier Boem) Talla 38 /40 Largo 0,65 m Un kabig fruncido -arrugado o plisado a mano- con un nuevo estilo y proporciones. Elemento básico del guardarropa bretón y de Nolwenn Faligot, lo llevaban históricamente los recolectores de algas del país pagano. Conserva su bolsillo ventral, aquí realzado por algodón satinado delicadamente brillante y botones de madera de brandebourg. El volumen de las mangas acampanadas, en particular, evoca las proporciones de ciertas prendas que llevaban históricamente los hombres y las mujeres en distintas partes de Bretaña, especialmente en la región de Bigouden. --- Nolwenn FALIGOT, nacida en 1991 Diplomada por las mejores escuelas de moda de Londres, Nolwenn Faligot ha trabajado en Inglaterra, Eslovaquia, China, Japón y en la Semana de la Moda de París. Deseosa de crear su marca homónima, decidió volver a sus raíces e instalarse en su Finisterre natal, donde crea una línea de ropa para mujer que combina elegancia y funcionalidad. Su marca NOLWENN FALIGOT es una delicada mezcla de herencia celta e influencias de los cuatro rincones del mundo, que se hace eco de la herencia textil bretona en una evocación audaz y moderna. También crea minicolecciones en colaboración con Armor Lux, revisitando los clásicos de la marca con su propia creatividad. Nolwenn Faligot -presidenta del colectivo PEVARZEK, que reúne a artistas, artesanos y diseñadores en torno al diseño bretón de hoy- se hace eco del planteamiento de Seiz Breur, cuyo objetivo es promover Bretaña, su patrimonio y su saber hacer, renovando al mismo tiempo su poder creativo de forma contemporánea, como hizo en su día Jeanne Malivel. Para Ar Seiz Avel, ha creado una colección exclusiva titulada "Gwenn ha Glaz" / "Blanc et mer". Nolwenn Faligot se inspira en la ropa cotidiana de antaño, la ropa de trabajo de hombres y mujeres, el encuentro del campesino y el marinero. Del volumen al detalle, las piezas se inspiran en el repertorio indumentario de la región. Desde la tis serande, que crea tradicionalmente la tela a mano, hasta la grafista que corta su papel de piedra para serigrafiar, sin olvidar a la bordadora que perpetúa gestos ancestrales para dar vida a motivos inspirados en el patrimonio textil bretón. Se revisitan obras maestras del universo de la confección bretona: del kabig al vestido de rayas, sin olvidar el abrigo kimono, el vestido cruzado y la chaqueta corta, o el chal reversible y el vestido fruncido Mujeres artistas, diseñadoras, poetas, exploradoras o personajes legendarios: los nombres de estas siete creaciones evocan a mujeres bretonas inspiradas e inspiradoras.