Null Carlo Rizzetti
(1969)
LA BALLENA DE RAIMBOW (FUXIA)
plástico, 31x58x27 cm; …

Descripción

Carlo Rizzetti (1969) LA BALLENA DE RAIMBOW (FUXIA) plástico, 31x58x27 cm; ex. I - 7/300 en la parte inferior: firma, título y tirada La obra va acompañada de la autentificación delﾒartista en la fotografía

29

Carlo Rizzetti (1969) LA BALLENA DE RAIMBOW (FUXIA) plástico, 31x58x27 cm; ex. I - 7/300 en la parte inferior: firma, título y tirada La obra va acompañada de la autentificación delﾒartista en la fotografía

Las pujas estan cerradas para este lote. Ver los resultados

Podría interesarle

Valorac. 8 000 - 10 000 EUR

JAUME PLENSA (Barcelona, 1955). Sin título, 1987. Técnica mixta sobre papel. Firmado. Presenta desperfectos en el marco. Medidas: 45 x 45 cm; 87 x 87 cm (marco). Desde las primeras etapas de su carrera, Jaume Plensa mostró un interés incondicional por ahondar con su arte plástico en la condición humana. A lo largo de la década de los ochenta son frecuentes las representaciones esquemáticas de personajes como el que nos ocupa, descritos con muy pocos trazos pero capaces de transmitir emociones y una cierta idea de vulnerabilidad. En estas primeras obras, Plensa bebe lejanamente de fuentes expresionistas y cubistas. Sin embargo, Plensa ya destacaba con una personalidad muy marcada en retratos como éste, donde además del trazo, el soporte y sus texturas también contribuyen a despertar en nosotros empatía y emoción. Jaume Plensa estudió en la Escuela de La Llotja y en el Superior de Bellas Artes de Sant Jordi, ambos en Barcelona. Destacó en escultura, dibujo y grabado. Su obra se centra en la relación entre el hombre y su entorno, cuestionando a menudo el papel del arte en la sociedad y la posición del artista. Actualmente vive en París, y recientemente ha sido investido Doctor Honoris Causa por la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Plensa comenzó su carrera trabajando con hierro forjado mezclado con poliéster. Entre 1983 y 1984 comenzó a moldear el hierro con la técnica de la fundición, y desarrolló un concepto escultórico basado en elementos zoomórficos. Su obra fue evolucionando, y hoy se le considera precursor del neoexpresionismo español. En la década de los noventa introdujo modificaciones en su obra, tanto materiales como formales, y comenzó a utilizar distintos materiales como chatarra, poliéster y resinas. Durante estos años elaboró series de muros, puertas y construcciones arquitectónicas, buscando dar al espacio un protagonismo absoluto. Entre 1999 y 2003 Plensa se convirtió en uno de los pilares de la escenografía mundial, reinterpretando con "La Fura dels Baus" cuatro óperas clásicas de Falla, Debussy, Berlioz y Mozart, y en solitario una producción teatral contemporánea, "La pareti della solitudine", de Ben Jelloun. Ha realizado exposiciones individuales y colectivas en todo el mundo, incluida una retrospectiva en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 2000. En junio de 2008 inauguró en Londres, en la sede de la BBC, su obra "Breathing", un monumento dedicado a los periodistas asesinados en el ejercicio de su profesión. A lo largo de su carrera ha recibido numerosas distinciones, como la Medalla de los Caballeros de las Artes y las Letras en 1993, concedida por el Ministerio de Cultura francés, o el Premio Nacional de Artes Plásticas en 1997, de la Generalitat de Cataluña. Considerado uno de los máximos representantes del nuevo arte español de tendencia expresionista, su obra está presente en las mejores galerías y ferias de arte nacionales e internacionales, así como en los principales museos de Europa y Estados Unidos, como el MOMA de Nueva York, el Kemper de Kansas, el Museo Patio Herreriano de Valladolid, el Palazzo Forti de Verona, el MACBA o el Museo Reina Sofía de Madrid.

Valorac. 10 000 - 12 000 EUR

JAUME PLENSA (Barcelona, 1955). "Mi sexo privado", 1995. Técnica mixta sobre papel. Firmado y fechado. Tiene una rasgadura en la esquina inferior izquierda. Medidas: 59 x 51 cm. En los años noventa, la creación de Jaume Plensa cobró impulso en el uso de la palabra, de forma independiente (e incluso flotando en el vacío) o vinculada a un objeto escultórico. Además de poemas visuales escultóricos, creó series sobre servilletas dedicadas a la gastronomía o al erotismo. En esta obra, "Mi sexo privado" está escrito junto al dibujo esquemático de una vagina, resuelto de forma casi pictográfica. Plensa explora la relación entre caligrafía, identidad, memoria y el potencial plástico de las letras. Jaume Plensa estudió en la Escuela de La Llotja y en el Superior de Bellas Artes de Sant Jordi, ambos en Barcelona. Destacó en escultura, dibujo y grabado. Su obra se centra en la relación entre el hombre y su entorno, cuestionando a menudo el papel del arte en la sociedad y la posición del artista. Actualmente vive en París, y recientemente ha sido investido Doctor Honoris Causa por la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Plensa comenzó su carrera trabajando con hierro forjado mezclado con poliéster. Entre 1983 y 1984 comenzó a moldear el hierro con la técnica de la fundición, y desarrolló un concepto escultórico basado en elementos zoomorfos. Su obra fue evolucionando, y hoy se le considera precursor del neoexpresionismo español. En la década de los noventa introdujo modificaciones en su obra, tanto materiales como formales, y comenzó a utilizar distintos materiales como chatarra, poliéster y resinas. Durante estos años elaboró series de muros, puertas y construcciones arquitectónicas, buscando dar al espacio un protagonismo absoluto. Entre 1999 y 2003 Plensa se convirtió en uno de los pilares de la escenografía mundial, reinterpretando con "La Fura dels Baus" cuatro óperas clásicas de Falla, Debussy, Berlioz y Mozart, y en solitario una producción teatral contemporánea, "La pareti della solitudine", de Ben Jelloun. Ha realizado exposiciones individuales y colectivas en todo el mundo, incluida una retrospectiva en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 2000. En junio de 2008 inauguró en Londres, en la sede de la BBC, su obra "Breathing", un monumento dedicado a los periodistas asesinados en el ejercicio de su profesión. A lo largo de su carrera ha recibido numerosas distinciones, como la Medalla de los Caballeros de las Artes y las Letras en 1993, concedida por el Ministerio de Cultura francés, o el Premio Nacional de Artes Plásticas en 1997, de la Generalitat de Cataluña. Considerado uno de los máximos representantes del nuevo arte español de tendencia expresionista, su obra está presente en las mejores galerías y ferias de arte nacionales e internacionales, así como en los principales museos de Europa y Estados Unidos, como el MOMA de Nueva York, el Kemper de Kansas, el Museo Patio Herreriano de Valladolid, el Palazzo Forti de Verona, el MACBA o el Museo Reina Sofía de Madrid.

Valorac. 700 - 800 EUR

IBRAHIM MIRANDA (Cuba, 1969). Sin título. Técnica mixta sobre mapa de Cuba. Firmado en la esquina inferior derecha. Medidas: 24,5 x 197 cm. Ibrahim Miranda comenzó su formación artística en la Escuela Elemental de Arte. Tras finalizar sus estudios en 1984 continuó su formación matriculándose en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de La Habana, donde se especializó en grabado. En 1988, al finalizar sus estudios, ingresa en el Instituto Superior de Arte (ISA) de La Habana. En 1987 realiza su primera exposición individual; Crónicas de Dylan. Galería de Arte San Luis. Pinar del Río, Cuba, con la que inició un gran número de exposiciones colectivas e individuales a nivel internacional. Su obra se encuentra actualmente en importantes colecciones de arte, como el Palacio de Bellas Artes de La Habana, el MoMA, la Fundación Bornemisza, el Museo Gravura, la Galería de Arte Nacional, la Casa de las Américas, la Biblioteca Nacional de Río de Janeiro, el Museo de Arte de Los Ángeles y la Universidad de Stanford, entre otras.

Valorac. 8 000 - 10 000 EUR

VIACHESLAV PLOTNIKOV (Rusia, 1962). "Sueños". Óleo sobre lienzo. Firmado, fechado y titulado al dorso. Al dorso, cartel de la 3ª edición de Monaco Fine Arts (2006), en el que se reproduce este cuadro. Medidas: 140 x 140 cm; 164 x 164 cm (marco). Una serie de vistas de Montecarlo y su casino trabajadas en grisalla (en un juego de sepias que simulan reproducir fotografías antiguas) rodean un retrato central en vibrantes colores de una mujer con un exuberante sombrero. Con un virtuosismo inusitado, el pintor simula (utilizando íntegramente la técnica del óleo) la yuxtaposición de diferentes hojas, como si fueran postales o fotografías de los años veinte. El retrato muestra a una joven con los hombros cubiertos por una suntuosa estola blanca y plumífera. Lleva las manos enfundadas en largos guantes de cuero granate. Sus largos dedos juguetean con las perlas del collar y con la otra mano acaricia las coloridas plumas de la pamela. El rostro de la dama denota elegancia: labios carmín finamente perfilados, lánguida mirada color miel, pómulos sonrosados. Las dotes plásticas de Viacheslav Plotnikov se aprecian en cada uno de los rincones urbanos y costeros, así como en el enigmático retrato. La mujer retratada encarna la sofisticación de la glamurosa ciudad de Montecarlo en los años veinte, fecha que aparece en una de las fotografías al óleo del casino. Vyacheslav Plotnikov es un pintor afincado en Mónaco, profusamente galardonado con premios y exposiciones. Forma parte de colecciones de Mónaco y Francia. Es miembro del Comité Nacional Monegasco de L'A.I.A.P., U.N.E.S.C.O. Sous le haut patronage de S.A.S. le Prince Souverain Albert II Se formó en la Academia de Bellas Artes de Roma (1994-1995) y en la Academia de Arte Shtutgardt de Alemania (1993). Anteriormente, en el Instituto Estatal de Arte de Moscú "Surikov" (alumno del profesor Ilia Glasunov, especialidad "Retrato", 1987-1993). Exposiciones seleccionadas: 2017 ,Diciembre 4-6- Miami River Art Fair, Nina Torres Fine Art Gallery, Miami, USA 2017,Diciembre Monaco Auction , Accademia Fine Art Gallery, Monte-Carlo, Monaco 2017,Enero Monaco Auction, Accademia Fine Art Gallery, Monte-Carlo, Monaco 2016,Diciembre- Miami River Art Fair 2016, Nina Torres Fine Art Gallery, Miami, USA. 2016,Junio- Subasta Monte-Carlo Hotel des Ventes, Mónaco 2015,Diciembre- Miami River Art Fair 2015, Nina Torres Fine Art Gallery, Miami, USA 2015,Junio- Subasta Mónaco, Accademia Fine Art Gallery, Hotel Metropole, Monte-Carlo, Mónaco. 2015 - Exposición en Alexander Art Group International Gallery, Monte-Carlo, Mónaco 2015,Mayo- Subasta "AmberLoungeFashion", Hotel Meridien, Monte-Carlo, Mónaco 2014,Diciembre- BDN2014 Christmas Ball Auction, Monte-Carlo, Mónaco 2014,Diciembre 13- Subasta Hotel des Ventes de Monte-Carlo, Mónaco 2014, Diciembre 4-7- Miami River Art Fair 2014, Nina Torres Fine Art Gallery, Miami ,USA 2014 ,Agosto 2- Subasta Rusa , MC FINE ARTS Gallery, Hotel de Monte-Carlo Bay, Monaco 2014 Exposición Permanente , Saint Paul de VenceGallery, Francia 2014- Subasta Rusa, Hotel de Paris, MC Fine Arts Gallery, Monte-Carlo, Monaco 2013, Diciembre Subasta Hotel de Paris, Accademia Fine Arts, Monte-Carlo, Monaco 2013, Octubre Subasta Hotel de Paris,Accademia Fine Arts, Monte-Carlo, Monaco.

Pagos Online seguros garantizados por Ingenico y transacciones encriptadas.

Cada lote ha sido autenticado y valorado por una casa de subasta.

Consulte nuestra sección de ayuda o póngase en contacto con nosotros

Historica casa de subasta , Drouot es la casa de subastas mas grande de Francia. Abierta a todo el mundo, la institución es el lugar ideal para los amantes del arte y la decoración. La plataforma de subastas en línea drouot.com le permite pujar a distancia, desde cualquier lugar, y acceder al mayor catálogo de arte y objetos decorativos de la Europa continental.

El Grupo Drouot

CASAS DE SUBASTAS ASOCIADAS A DROUOT

Contactos

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Área de prensa

Visitas y privatizaciones