Latvia 1 - 2 - 5 - 10 - 20 - 50 - 200 - 500 Rublu 1992 P# 35 - 42, VF-UNC
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Latvia 1 - 2 - 5 - 10 - 20 - 50 - 200 - 500 Rublu 1992

P# 35 - 42, VF-UNC

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Latvia 1 - 2 - 5 - 10 - 20 - 50 - 200 - 500 Rublu 1992

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Recuerdos del carpintero Victor L. RENOLEAU, conocido como "Le tourangeau", finales del siglo XIX, que comprenden : - un gran grabado policromado de Alphonse GUILLETAT publicado por Daniel MONDY, impreso por la Imprimerie de Marie, 61 Faubourg Saint-Denis, que representa una obra maestra de un carpintero Journeyman con una fotografía de RENOLEAU pegada en el centro. 90 x 58 cm (ligera humedad). - un par de grabados policromados titulados "Maître Jacques, Fondateur des Compagnons du Devoir (ami de SOUBISE)", y "Le Père SOUBISE", publicados por A. PERDIGUIER, 38 rue Traversière Saint-Antoine en París, litografiados por BECQUET, 37 rue des Noyers. Con sellos ovalados en tinta azul "Souvenir de la Sainte-Baume et de Saint-Maximin AUDEBAUD, Père des Compagnons D.D. Etiqueta manuscrita especificando que se trata de un Souvenir de la Sainte-Baume traído por RENOLEAU el 15 de julio de 1880. 58 x 42 cm y 58 x 42 cm a la vista (falta, mojado, tal cual). - un grabado policromado titulado "Le Génie du Compagnon faisant le Tour du Globe", litografiado por GRANGER e impreso por FRICK Frères 17 Rue de la Vieille Estrapade en París. Lleva un sello ovalado en tinta azul "P. CHARUE à Paris". 69 x 53,5 cm (tal cual). - Numerosos elementos de obras maestras de Compagnon en madera ensamblada, incluyendo techos, elementos arquitectónicos, contraventanas de escaleras, etc. Tamaño de la pieza más grande: 39 x 40 x 35 cm (tal cual). - Hacha de carpintero numerada VR para Victor Renoleau. L. 36 cm (reparaciones, tal cual). - dos libros: Chefs d'Oeuvre de Compagnons de Roger LECOTTÉ, Imprimerie Moderne du Lion, París, septiembre de 1980; Centenaire du Ralliement des Compagnons du Devoir, 11 de noviembre de 1880-8 de noviembre de 1980, Imprimerie du Compagnonnage, París, 1980. - Fotografía de una obra maestra de un compañero de 1867. 26 x 19 cm (tal cual). - 7 postales sobre el tema

DEGAS Edgar, 1834-1917 Bailarina ajustando la charretera de su corpiño. Prueba en bronce con pátina marrón matizada, fundición a la cera perdida A. A. Hébrard, ejemplar n° 64/F (de una edición de 20 pruebas numeradas de la A a la T). En la terraza: - sello: Degas - marca del fundador: CIRE/PERDUE/A. A. HÉBRARD - 64/F Altura : 35,4 cm; Longitud de la terraza : 15,7 cm; Profundidad de la terraza : 10 cm; Profundidad total : 10,4 cm Peso: 2,124 kg. Fabricado a partir del modelo de cera amarillo-marrón diseñado entre 1882 y 1895 (fechado por Rewald). Fundido principalmente entre 1919 y 1937 según los archivos Hébrard. BIBLIOGRAFÍA : - J. Rewald, Degas's Complete Sculpture Catalogue Raisonne, New Edition, Alan Wofsy Fine Arts, San Francisco, 1990, modelo similar descrito y reproducido como n°XXV, p.88 y también reproducido p.42. - A. Pingeot, F.Horvat, Degas sculptures, Édition RMN, París, 1991, modelo similar descrito y reproducido bajo el n°28 p.166. - S. Glover Lindsay, D.S. Barbour, S.G. Sturman, Edgar Degas Sculpture, The Collection of the National Gallery of Art Systematic Catalogue, National Gallery of Art de Washington, 2010, modelo similar descrito y reproducido en el n°35, p.220. - J.S. Czestochowski, A. Pingeot, Degas Sculpture, Edmonton, Art Gallery of Alberta, 31-01-2010 a 30-05-2010, modelo similar descrito y reproducido p.246 y 247. - B. Gaudichon, C. Chevillot, E. Papet, Degas sculpteur, catálogo de exposición, La Piscine de Roubaix, 8-10-2010 a 16-01-2011, modelo similar descrito y reproducido en el n°146, p.212. EXPOSICIONES : - Edgar Degas, Galerie Max Kaganovitch, París, 1952 (ejemplar 64/F). - Edgar Degas, Stedelijk Museum, Amsterdam, montaje de Max Kaganovitch (París) y Max Huggler (Kunstmuseum, Berna), 8-02 al 24-03-1952, n° 117 (ejemplar 64/F). - Las esculturas de Edgar Degas, Galerie Chalette, Nueva-York, reunidas por Max Kaganovitch, París, del 3-10 al 29-10-1955, n°11 (ejemplar 64/F).

Laurent Delvaux (Gante 1696 - Nivelles 1778), Roma, 1728-1732 Esfinge Maqueta de terracota Cabeza de Némesis; descansa sobre una base rectangular totalmente moldeada; monograma D Dimensiones: 21,5 x 42 x 16,5 cm (8 ½ x 16 ½ x 6 ½ pulg.) Procedencia: Patrimonio de Laurent Delvaux: el 2 de marzo de 1778, la obra pasó por herencia a Jean-Godefroid Delvaux; Bruselas, colección Laurent Delvaux-de Saive; Colección Louis Jacques Delvaux; Ixelles, colección Octave Delvaux-de Breyne (Willa me); Bruselas, colección de Mme Madeleine Verstraete, luego por descendencia hasta el actual propietario. Bibliografía: G. Willame, Laurent Delvaux, 1696-1778, Bruselas-París: G. Van Oest et Cie, 1914, p. 59, nº 68. M. Devigne, De la parenté d'inspiration des artistes flamands du XVIIe et du XVIIIe siècle. Laurent Delvaux et ses élèves, Mémoire de l'Académie royale de Belgique, Classe des Beaux-Arts, 2e série, II, fasc. 1, 1928, p. 8. A. Jacobs, Laurent Delvaux 1696-1778, París, Arthena, 1999, p. 206, p. 249, n°S 35. Modelo en terracota de una esfinge, Laurent Delvaux (Gante 1696 - Nivelles 1778), Roma, 1728-1732. "La Sphinge" lleva el monograma D, pero no menciona Roma. Sin embargo, la terracota, de un bonito color rubio, es romana y no flamenca. Aunque la obra es igual de delicada y concienzuda, además de tener un aspecto acabado, Delvaux parece haber mostrado más libertad en su interpretación de un modelo antiguo. La escultura antigua que más se parece a su figura es una de las dos "Esfinges" que adornan las paredes del museo. Esfinge" que adornaba los jardines de la Villa Borghese en Roma (París Museo del Louvre, inv. N 32). Transformó el arquetipo egipcio en una imagen más grácil y viva, con un naturalismo y una sensualidad más asertivos, en consonancia con el gusto del siglo XVIII. Una segunda El posterior Sphinge de terracota de Delvaux figura en su obra (loc. cit.). La esfinge de la mitología griega es un monstruo femenino, una deidad infernal con rostro y pecho de mujer y cuerpo de león (androcéfalo) que ha inspirado a artistas a lo largo de los siglos. La Esfinge/Sphinx fue enviada a Beocia para castigar a la ciudad por el crimen cometido por su rey, Laios, padre de Edipo, que había amado a Crisipo de forma antinatural. Sentado en un peñasco, el monstruo hacía una pregunta a todos los viajeros que pasaban por allí. Los que no resolvían el enigma eran inmediatamente asesinados y devorados. En el antiguo Egipto, la esfinge era una figura mítica, símbolo de poder y vigilancia. La representación más antigua es la Esfinge de Guiza, al este de la pirámide de Kefrén, datada hacia el 2500 a.C.. Esta obra, a caballo entre la escultura y la arquitectura, presenta un monumental león reclinado cuya cabeza es la del gobernante Kefrén o su padre Jufu, ataviado con el tocado real Nemes. Aquí se le representa como el guardián de la necrópolis, encargado de defenderla de posibles atacantes o fuerzas malignas. Es el símbolo de la fuerza soberana, un protector y un enemigo formidable. Esta terracota atestigua su voluntad de penetrar en los secretos de la emoción que el contacto en Roma con los antiguos originales de mármol podía suscitar en un artista sensible al ideal clásico. El principal objetivo de Delvaux al crear estas esculturas de terracota en Roma era constituir una reserva de modelos de trabajo para su posterior carrera en los Países Bajos. Las conservó en su estudio hasta el final de su vida. La esfinge aquí expuesta reviste una importancia capital para valorar la obra del célebre escultor flamenco. Su aparición en el mercado del arte es todo un acontecimiento para coleccionistas, amantes del arte e historiadores del arte. La escultura formaba parte del patrimonio de Laurent Delvaux desde el 2 de marzo de 1778, y ha pasado de generación en generación, donde ha permanecido hasta nuestros días. Agradecemos al profesor Alain Jacobs su colaboración. Agradecemos al profesor Alain Jacobs su colaboración.

Juegos Olímpicos/ Invierno, 1924/ Chamonix/ Coubertin/ Euro/ Hockey-sur-Glac/ Un álbum de fotos de gran formato, probablemente único en su género, recopilado por André G. Poplimont, el meticuloso director belga de la Liga Belga de Patinaje sobre Hielo. En 42 páginas caligrafiadas a la antigua usanza, 136 impresiones fotográficas revelan todas las facetas de los Juegos de Invierno de 1924 en Chamonix-Mt Blanc. Extra: reportajes de prensa con 28 fotos de los Campeonatos de Europa de hockey sobre hielo de Milán (1924), Praga (1925) y Davos (1916). Tamaño: 35 x 26 cm Aquí descubrimos por fin algunas facetas poco conocidas de los Juegos de Chamonix: empezando por los "peces gordos" (el Barón de Coubertin, el Conde Clary, Frantz-Reichel y el General Kentish), todas las disciplinas y especialidades cobran vida con fotos de gran calidad, bien subtituladas y agrupadas por capítulos...He aquí una idea: 3 páginas sobre carreras militares, 5 sobre bobsleigh (donde descubrimos que el bobsleigh de 5 hombres era una realidad), 3 sobre saltos, 10 páginas sobre hockey (28 fotos), 9 sobre patinaje artístico (con Miss Sabouret, Joly o Hénie), 4 p sobre patinaje de velocidad, las demás páginas revelan desfiles, pistas, tribunas, etc....Y, por último, las estrellas francesas del bobsleigh, el hockey y el patinaje sobre hielo, sin olvidar a los mejores del mundo y a Gaston Vidal. Los formatos varían: 13,5x9, 9x11,5, 9x12, 16x8,5, 10,5x16, 6,5x16, diam: 7,5 para algunas rondas. ¿Las fotos son del Sr. Poplimont? No es imposible.