SALVADOR DALÍ I DOMÈNECH (Figueres, Girona, 1904 - 1989). "Alma de Don Quijote. Escultura en bronce, ejemplar 242/300. Base de mármol. Firmada y justificada. Medidas: 33 x 16 x 15 cm. Realizada con la técnica de la cera perdida, la pieza que aquí se presenta muestra a Don Quijote de la Mancha desde una perspectiva nueva, onírica y fantasmagórica. Aunque la figura no tiene lanza ni corcel, su brazo y su postura en movimiento indican que el Caballero Andante está a punto de realizar alguna de las hazañas que, en 1605, escribió Miguel de Cervantes, dando lugar a la novela moderna por todos conocida y que, aún hoy, encabeza la lista de las mejores obras literarias de la historia. Al igual que la obra escrita, Dalí configura una pieza surrealista en la que el artista juega con la materia y el movimiento, dando como resultado una obra de formas fluidas y vaporosas que continúan el estilo surrealista del pintor catalán. Durante sus primeros años, Dalí descubrió la pintura contemporánea durante una visita familiar a Cadaqués, donde conoció a la familia de Ramon Pichot, un artista que viajaba regularmente a París. Siguiendo los consejos de Pichot, Dalí comienza a estudiar pintura con Juan Núñez. En 1922, Dalí se aloja en la famosa Residencia de Estudiantes de Madrid para comenzar sus estudios de Bellas Artes en la Academia de San Fernando. Sin embargo, antes de sus exámenes finales en 1926, fue expulsado por alegar que allí no había nadie apto para examinarlo. Ese mismo año, Dalí viaja por primera vez a París. Allí conoce a Picasso, y establece algunas características formales que se convertirán en distintivas de toda su obra a partir de entonces. Su lenguaje absorbió las influencias de muchos estilos artísticos, desde el academicismo clásico hasta las vanguardias más rompedoras. En esa época, el pintor se dejó un llamativo bigote imitando el de Velázquez, que se convertiría en su marca personal durante el resto de su vida. En 1929, Dalí colabora con Luis Buñuel en la realización de "Un perro andaluz", que muestra escenas del imaginario surrealista. En agosto de ese mismo año conoce a su musa y futura esposa Gala. Durante este periodo, Dalí expone regularmente en Barcelona y París, y se une al grupo surrealista del barrio parisino de Montparnasse. Su obra influyó enormemente en la dirección del surrealismo durante los dos años siguientes, y fue aclamado como el creador del método paranoico-crítico, del que se decía que ayudaba a acceder al subconsciente liberando energías artísticas creativas. El pintor aterrizó en América en 1934, gracias al marchante Julian Levy. A raíz de su primera exposición individual en Nueva York, su proyección internacional se consolidó definitivamente, y a partir de entonces mostraría su obra e impartiría conferencias por todo el mundo. La mayor parte de su producción está reunida en el Teatro-Museo Dalí de Figueras, seguida de la colección del Salvador Dalí Museum de San Petersburgo (Florida), el Reina Sofía de Madrid, la Salvador Dalí Gallery de Pacific Palisades (California), el Espace Dalí de Montmartre (París) o el Dalí Universe de Londres.