MAYAKOVSKY VLADIMIR (1893-1930) Mayakovsky izdevaetsya: Pervaya knizhitsa satiry. [Mayakovsky Mocks: The First Satirical Booklet]. Moscow: Vkhutemas, 1922. 48 p.; 17,5 cm. - (MAF. Moscú - futuro internacional - asociación de futuristas: Serie Poetas; nº 3). Edición de 5.000 ejemplares. Cubierta compuesta del editor. En buen estado. Inscripción del propietario en la portada: 'N. Rybakova / 22-VI-28". Tercer libro publicado por la editorial de arte de izquierdas MAF (Asociación Internacional de Futuristas) en la imprenta de Vkhutemas. El libro incluye diez poemas. Dedicado, como el primer libro "I Love", a L.Yu.B. - Lila Yurievna Brik. Bibliografía: Turchinsky. P. 344; Rozanov. No. 3350; Lesman. No. 1486.

RARA COMPOSICIÓN: GOUACHE "LA FLAMME D'AMOUR" de Robert DELAUNAY (1885-1941) Gouache sobre papel enmarcado, firmado y fechado abajo a la izquierda "1917". Se adjunta certificado de autenticidad. Procedencia: Colección privada. Tamaño : 34 x 28,5 cm Muy buen estado Delaunay Robert, famoso artista francés, diseñador de moda, ilustrador de libros y gran maestro del Art Déco. Uno de los fundadores del nuevo estilo artístico "Orfismo". Delaunay comenzó su carrera creativa bajo la influencia de los postimpresionistas, principalmente Cézanne. Tenía un agudo sentido del movimiento, el ritmo y el dinamismo de los acontecimientos representados. En 1912, con su esposa Sonia Turk-Delaunay, pasó del cubismo a un estilo único de pintura abstracta, que Guillaume Apollinaire denominó orfismo. Este estilo de pintura, estrechamente asociado a la música, recibió el nombre de Orphisme, término acuñado por el poeta Guillaume Apollinaire para designar la armonía musical en la pintura a través de la figura mítica de Orfeo. Un nuevo estilo artístico es el Orfismo, composición abstracta basada en círculos concéntricos de color concebidos para representar la dinámica de la luz, el movimiento y el ritmo. La combinación de colores en los lienzos crea el efecto de la pulsación rítmica, la musicalidad de los colores. Estuvo cerca de la asociación creativa "Blue Rider", y mantuvo correspondencia con Kandinsky y Marche. Robert Delaunay fue uno de los fundadores del simultaneísmo, estuvo en el origen del arte abstracto y fue durante muchos años un activo promotor del mismo, participando en la asociación Abstraction-Création y en el salón Nouvelles Réalités. Fue amiga y colaboradora de Vassily Kandinsky, Guillaume Apollinaire, Blaise Cendrars, Tristan Tzara, Philippe Soupault, Sergei Diaghilev, Igor Stravinsky, Ilya Zdanevich, Vladimir Mayakovsky, Vladimir Baranov-Rossinet, Alexandra Exter, Constantin Brancusi, Herwarth Walden, August Macke y Jean y Sophie Arp. Sus obras son memorables a primera vista e instantáneamente reconocibles. En 1937, Robert y Sonia Delaunay trabajaron juntos en el diseño de la Exposición Universal de París. Delaunay rompía la forma con chorros de luz que deconstruían la imagen y casi se convertían en los protagonistas del cuadro. Decía a menudo: "Amo el color por encima de todo, todo el mundo ama la luz por encima de todo. Ellos inventaron el fuego". El maestro plasmó este fuego y su oposición a él en cada una de sus composiciones. En la composición de Robert Delaunay "Flamme d'amour", que a primera vista parece abstracta, unos discos giratorios de color forman una especie de dibujo lírico sobre la superficie de una hoja de papel. Una mirada más atenta revela una ardiente pareja amorosa y lenguas de fuego. Estos elementos, combinados con las formas flotantes, pretenden celebrar el amor.