Leonardo Coccorante, 1680 Neapel – um 1750, zugeschrieben

CAPRICCIO ARQUITECTÓNICO Óleo sobre lienzo. 195 x 120 cm. En bastidor dorado. Desde un punto de vista elevado, vista de la entrada de un edificio palaciego junto al mar, con arcos de medio punto y columnas de diseño imaginativo, cuyos capiteles están formados en parte por motivos florales y en parte por velutes enrollados. El extremo superior del edificio palaciego está formado por una balaustrada, sobre la que se alzan algunos jarrones de diseño imaginativo. También se ve una ventana en la parte inferior central del edificio, delante de la cual se ha colocado una sombrilla blanca y azul. En primer plano, dos hombres conversan; uno de ellos, vestido con una túnica amarilla y un tocado azul, mira directamente fuera del cuadro. Detrás de ellos, al borde de la orilla, dos hombres contemplan el inmenso mar, en el que se ven varios edificios en ruinas a la derecha, sobre un promontorio que se adentra en el mar, con un fondo montañoso. El palacio bajo un cielo alto, azul claro, con algunas nubes bajo la luz cálida y parcialmente amarillenta del sol poniente. La idea imaginativa del palacio y las ruinas, así como la mampostería amarillenta y pardusca, son marcas típicas del artista italiano. Coccorante fue un importante representante del paisaje de ruinas o ruin capricci. Sin embargo, sus obras son estilísticamente muy diferentes de las de pintores romanos como Ricci o Piranesi, ya que Coccorante estuvo activo mucho antes y, por tanto, se situó realmente en los inicios de este género. Primero estudió en Nápoles con Nicola Carissa y el pintor flamenco Jan Frans van Bloemen (1662-1749), y después trabajó con Viviano Codazzi. Con Angelo Maria Costa (1670-1721), sin embargo, se dedicó a los capricci escénicos, muy solicitados entonces en toda Europa. Completó sus estudios con Gabriele Richiardelli. Pronto se convirtió en uno de los pintores de este género con más éxito en su ciudad natal. Numerosas obras de su mano, que se encuentran en colecciones napolitanas, lo confirman. Oreste Ferrari (1954) y luego Sergio Ortolani (1970) fueron los primeros en destacar la importancia del pintor. También fue ampliamente conocido y reconocido gracias a la exposición de pintura napolitana del Settecento de 1979 y a los posteriores hallazgos de Nicola Spinosa y Leonardo di Mauro. En cuanto al éxito de Coccorante, sabemos que trabajó en el círculo artístico de Carlo di Borbone, rey de las Dos Sicilias, por ejemplo para las decoraciones del Palacio Real de Caserta, con motivo de la boda de Carlos VII con María Amalia de Sajonia en 1738. Además, muchas de sus obras han viajado a Francia, España e Inglaterra, por ejemplo a colecciones públicas: Museo Regionale Agostino Pepoli (Trapani), Pinacoteca del Castello Sforzesco (Milán), Louvre, Musée départemental de l'Oise (Beauvais), Museo de Grenoble, The Lowe Art Museum (Coral Gables, Florida) y Honolulu Museum of Art. (1401701) (2) (18) Leonardo Coccorante, 1680 Nápoles - ca. 1750, atribuido ARQUITECTURA CAPRICCIO Óleo sobre lienzo. 195 x 120 cm.