FRANCIA 1927 - BLOQUE Nº 2, EXPOSITION PHILATELIQUE de STRASBOURG. 5 F azul + 10 F camafeo semeuse en el centro de una hoja de 140 x 110 mm, con viñeta de intervalo. Los 2 sellos mint **, 2 pequeñas bisagras en la parte superior de la hoja.

EILEEN GRAY (Enniscorthy, Irlanda, 1878-París, 1976) para CLASSICON. Pareja de mesas auxiliares regulables en altura, modelo E 1027. Diseño de 1927. Estructura de tubo de acero cromado. Tablero de cristal transparente. Fabricado en ClassiCon. Con números de identificación. Foto de archivo. Las mesas están sin usar en su embalaje original. Su forma distintiva e ingeniosamente proporcionada ha hecho de esta mesa regulable en altura uno de los iconos del diseño más populares del siglo XX. Debe su nombre a la casa de verano E 1027 "Maison en bord de mer" que Eileen Gray construyó para ella y su colaborador, Jean Badovici. El nombre en clave secreta también procede de ella: E de Eileen, 10 de Jean (J es la décima letra del alfabeto), 2 de B (Badovici) y 7 de G (Bray). Eileen Gray estudió en la Slade School of Fine Art de Londres de 1898 a 1902, al tiempo que aprendía el arte del lacado en el taller de muebles de D. Charles, en Dean Street. Visitó París por primera vez en 1900 y entre 1902 y 1905 asistió a clases en la École Colarossi y en la Académie Julian. En 1907 se instaló en París, en un apartamento de la rue Bonaparte, que sería su hogar hasta su muerte en 1976. Durante su estancia en Francia aprendió las técnicas japonesas de lacado del artesano Seizo Sougarawa. Hacia 1910 comenzó a diseñar biombos y paneles lacados con motivos figurativos y en 1913 expuso su obra en el Salon des Artistes Décorateurs, donde sus diseños llamaron la atención del modisto y coleccionista de arte Jacques Doucet. Se convirtió en su principal cliente y realizó varios encargos para él, como el biombo de cuatro paneles Le Destin (1914) y la mesa Lotus (1915), antes de que su trabajo se viera interrumpido por la Primera Guerra Mundial. En 1915, Eileen Gray se trasladó a Londres con el artesano Sougarawa, donde vivió dos años. En 1917 regresó a París y dos años más tarde recibió su primer encargo importante, un apartamento para Mathieu Lévy en la rue Lota, para el que diseñó sus famosas pantallas de bloques lacados. En 1922, tras haber realizado varios encargos para clientes importantes en estilo Art Déco, Eileen Gray abrió su tienda, la Galerie Jean Désert. Ese mismo año expuso su obra en Ámsterdam con el arquitecto De Stijl Jan Wils. La vanguardia holandesa recibió con admiración su diseño para un "tocador de dormitorio para Montecarlo", expuesto originalmente en el Salon de Artistes Décorateurs de 1923. Esta admiración fue recíproca cuando Gray asistió a una exposición de diseño holandés en París ese mismo año. Su obra de este evento reflejaba una clara influencia geométrica del De Stijl. En 1924, Eileen Gray y el arquitecto Jean Badovici hicieron un viaje para ver arquitectura moderna y él la convenció para que se dedicara a la arquitectura. Éste se convirtió en el periodo más brillante de la diseñadora irlandesa. En 1926 Gray diseñó una de las casas más importantes del Movimiento Moderno, la E 1027, para la que creó algunos de sus diseños atemporales, como la silla Transat (1925) o su famosa mesa E 1027 (1927) de acero tubular y cristal. En 1929 creó uno de sus diseños más reconocidos, el sillón Bibendum, cuya silueta se basaba en el muñeco Michelin. Entre 1930 y 1931 diseñó los planos interiores del apartamento del propio Badovici en la rue Chateaubriand, y después otra casa para uso propio, la Tempe a Pailla en Castella, que terminó en 1934. El último proyecto fue una exposición celebrada en el Pavillon des Temps Nouveaux diseñado por Le Corbusier en 1937 y la presentación de un proyecto para el Centre de Vacances que nunca llegó a realizarse. A partir de entonces, Eileen Gray pasó a un segundo plano hasta la década de 1970, en la que sus diseños adquirieron una notable fama hasta nuestros días.