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2 vinos de degustación

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2 vinos de degustación

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Subasta el sábado 22 jun : 09:30 (CEST)
langres, Francia
SARL SVV Descharmes Didier
+33325870870

Exposition des lots
jeudi 20 juin - 14:00/20:00, Saint Ferjeux
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Según Guillaume Coustou (1677-1746) Grupo de terracota que representa la Alegoría del río Tíber Francia, segunda mitad del siglo XVIII Grupo de terracota que representa la Alegoría del río Tíber Francia, segunda mitad del siglo XVIII Sobre una base de madera dorada Grupo de terracota que representa la Alegoría del río Tíber Francia, segunda mitad del siglo XVIII Apoyado en una base de madera dorada Grupo de terracota que representa la Alegoría del río Tíber Francia, segunda mitad del siglo XVIII Apoyado en una base de madera dorada 25 x 45 x 22 cm (17 1/2 in de ancho, 8 1/2 in de profundidad, 9 1/2 in de alto) Base: 6 x 48,2 x 25,5 cm (18 1/2 in de ancho, 9 1/2 in de profundidad, 2 in de alto) Notas a pie de página: Procedencia Venta: Rops, Namur, 11 de julio de 2022, lote 7952 Colección privada, Bélgica, adquirida a los anteriores Esta figura de terracota representa uno de los ríos más importantes del mundo antiguo, el Tíber, personificado por un hombre barbudo reclinado, apoyado en una cornucopia llena de frutas y espigas y acompañado por una loba. Esta terracota del Dios del Río es una reducción de un famoso mármol antiguo monumental hallado en 1512, y esculpido en tiempos de Adriano (117-138) como contrapartida del Nilo. Estos mármoles tan admirados se incluyeron en las antigüedades romanas cedidas a Napoleón en 1803, para ser expuestas en la Sala de las Flechas del Museo Central de Artes de París. En la Francia de los siglos XVII y XVIII, las reducciones de bronce, mármol y terracota basadas en Antigüedades Literaturas comparadas F. Haskell y N. Penny, Por amor a lo antiguo, la estatuaria grecorromana y el gusto europeo, Hachette, París, 1988. F. Souchal, Los escultores franceses de los siglos XVII y XVIII. El reinado de Luis XIV, Oxford, ed. Cassirer, 1977. J. Warren, Belleza y poder. Renaissance and Baroque Bronzes from the Peter Marino collection, Wallace Collection, Londres, Wallace Collection, 2010, pp. 166-172 Isabelle d'Amécourt Experta - Miembro SFEP [email protected] Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

PAR DE ANTORCHAS DE LA ÉPOCA DE LUIS XVI Del gusto de Georges Jacob De madera tallada y redecorada, la parte superior circular rodeada por un friso de perlas, el fuste abalaustrado rematado por anillos con frisos de perlas, gallones y hojas de acanto, con flautas fileteadas de follaje, apoyado sobre un polígono decorado con follaje sostenido por un jarrón flanqueado por tres sirenas, la base triangular de lados curvos decorada en el centro con una corola de follaje, una de las dos inscrita a tinta L. Figini en el reverso. Figini en el reverso; restauraciones Alt.:161 cm (63 ¼ pulg.) Anchura:52 cm (20 ½ in.) Pareja de portarretratos Luis XVI en madera dorada, al gusto de Georges Jacob Excepcional por su iconografía, nuestro par de antorchas destaca por la riqueza y variedad de la ornamentación, así como por la finura y precisión de la talla. Fechadas en los años 1780, probablemente fueron encargadas por una persona de alto rango, miembro de la Corte o de Finanzas, amante del arte y al tanto de las modas en decoración de interiores. Las figuras femeninas, en forma de sirenas, se asocian en efecto a la moda turca que el conde de Artois lanzó en París a mediados de la década de 1770, cuando acondicionó su primer tocador turco en el Palacio del Temple en 1776. Uno de los ejemplos más conocidos de esta moda es la consola realizada por Georges Jacob en 1781 para el segundo gabinete turco del conde de Artois en el castillo de Versalles, decorada con sirenas apoyadas en la parte superior de cada una de las cuatro patas(1). Georges Jacob utilizó este motivo en otros muebles, como la chaise longue rota estampada que realizó hacia 1780-1785, procedente del anticuario parisino Seligmann y más tarde de la colección de Nélie Jacquemart, hoy en el museo Jacquemart André(2). Es interesante señalar que una sirena, también muy parecida a las figuras de nuestras antorchas, fue tallada para formar uno de los apoyabrazos del modelo en cera de una silla de pastor, realizada hacia 1780 por Jacques Gondoin (1737-1818), diseñador de la Garde Meuble de la Couronne, para los asientos de María Antonieta en el Pavillon de Belvédère de Versalles, hoy en el museo del Louvre(3). Por último, otros dos ejemplos son una consola de media luna de época Luis XVI en madera tallada y dorada de la antigua colección Eugène Kraemer(4), que descansa sobre cariátides en términos comparables a los nuestros, y una lámpara de noche de la antigua colección Diane de Castellane(5), que también presenta una sirena apoyada en la parte superior del respaldo. Jean-Demosthène Dugourc y el gusto arabesco La originalidad de la decoración y la combinación de múltiples ornamentos de estilo turco sugieren la obra de un ornamentalista. Pensemos en François Joseph Bélanger (1744-1818), primer arquitecto del conde de Artois desde 1777, o en su cuñado Jean-Demosthène Dugourc (1749-1825), nombrado en 1780 "dibujante del gabinete de Monsieur, hermano del rey". Asimismo, diseñó vastas casas de recreo y jardines a la inglesa para Laborde, banquero de la corte, y para Saintes James, tesorero de la Marina, los dos particulares más ricos de Francia. En 1782, Dugourc publicó una colección de ornamentos bajo el título Arabescos, nombre que llegó a caracterizar la moda ornamental de principios de la década de 1780, en la que aparecían figuras femeninas con volutas de acanto, apoyadas o enfrentadas a ambos lados de un jarrón. Estos motivos invadieron las paredes pintadas de gabinetes y muebles de bronce(6). Un proyecto de decoración de un gabinete a la francesa para el Pardo del mismo Dugourc, que no llegó a ejecutarse, representa también antorchas colocadas a ambos lados de una alcoba, cuya disposición recuerda la de nuestras antorchas(7) o la de las antorchas del hotel parisino de la princesa Kinsky en la rue Saint Dominique(8). (1) Inv. OA 5234, véase Décors, mobilier et objets d'art du Musée du Louvre, de Louis XIV à Marie-Antoinette, París, Louvre Éditions, 2014, pp 432-433, cat. 179. (2) Inv. MJAP-M 1445, véase B.G.B. Pallot et al, Le Mobilier français du Musée Jacquemart André, Tome 1, Dijon, 2006, pp.182-185. (3) Musée national des châteaux de Versailles et des Trianon, en depósito en el Musée du Louvre, inv. V 6159, véase C. Gougeon, Deux exceptionnelles maquettes de meubles en cire provenant du Garde-Meuble de la Couronne, La revue des musées de France. Revue du Louvre, 3, 2014, p.88-93 y en particular la fig. 4. (4) Venta Galerie Georges Petit, 28-29 de abril de 1913, nº 168; venta en París, Hôtel Drouot, Couturier Nicolay, 31 de marzo de 1994; S. de Ricci, Le style Louis XVI, París 1913, reproducido p.74. (5) Sotheby's Mónaco,