Mamiko Ikeda (池田 眞美子)
¡Voy a ser un ángel ! (天使になるもんっ!)
Noelle y Yuusuke Kamoshi…
Descripción

Mamiko Ikeda (池田 眞美子) ¡Voy a ser un ángel ! (天使になるもんっ!) Noelle y Yuusuke Kamoshita Precioso celuloide panorámico original sobredimensionado en tinta y gouache sobre decorado original en gouache. Realizado por Studio Pierrot en 1999. 42 x 28 cm.

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Mamiko Ikeda (池田 眞美子)

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IKEDA AYAOKA: UN SURIMONO QUE REPRESENTA VEINTINUEVE HOJAS CON POEMAS Y FECHAS DEL CALENDARIO IKEDA AYAOKA: UN SURIMONO QUE REPRESENTA VEINTINUEVE HOJAS CON POEMAS Y FECHAS DEL CALENDARIO Por Ikeda Ayaoka (1817-1887), firmado Ayaoka Japón, 1868 Grabado xilográfico en color sobre papel. Firmado Ayaoka. El surimono representa varias hojas dispersas decoradas con motivos foliados y poemas, todo ello encerrado en un broder verde. TAMAÑO de la hoja 27,4 x 20 cm Estado de conservación: Buen estado con pequeños desgastes. Pequeño oscurecimiento del papel, pocas manchas, suciedad, manchas oscuras y pliegues. Cuidadosamente montado sobre cartulina con etiqueta descriptiva. Procedencia: De la colección privada de Thomas Padua, Mühldorf, Alemania. Thomas Padua fue un artista y coleccionista de xilografías japonesas que expuso su colección de surimonos en el Museo Olaf Gulbransson, en "Glückwünsche aus Kyoto: Japanische Shijo-Surimono aus der Sammlung Thomas Padua', del 3 de noviembre de 2013 al 26 de enero de 2014. Surimono, literalmente "material impreso", son "tarjetas de felicitación" de alta calidad, de edición limitada, impresas en madera por encargo privado, producidas principalmente entre las décadas de 1790 y 1830, y normalmente encargadas para felicitar el Año Nuevo. Los surimono solían combinar textos poéticos con imágenes, y ambos estaban destinados a transmitir el caché de "información privilegiada" para un público culto y bien educado. Comparación museística: Compárese con otro grabado de Ikeda Ayaoka en la colección del Museo de Bellas Artes de Boston, número de acceso 11.23025.

FRANK OWEN GEHRY (Toronto, 1929) para Knoll. Sillón Hat Trick en listones de madera de arce curvados y entrelazados. Fabricado por Knoll International, EE.UU., con sello. Ligeras marcas de uso. Medidas: 85 x 59 x 56 cm. Altura del asiento 46 cm. Frank Gehry nació en Toronto y se trasladó con su familia a Los Ángeles en 1947. Se licenció en la Universidad del Sur de California en 1954 y empezó a trabajar a tiempo completo con Victor Gruen Associates, donde había sido aprendiz a tiempo parcial mientras estudiaba. Fue admitido en la Harvard Graduate School of Design para estudiar urbanismo. Cuando regresó a Los Ángeles, se reincorporó a Gruen, donde permaneció hasta 1960. En 1961 se trasladó a París, donde trabajó en el estudio de André Rémondet. Permaneció en la capital francesa un año, durante el cual estudió las obras de Le Corbusier y otros arquitectos franceses y europeos, así como las iglesias románicas existentes en Francia. En 1962 Gehry regresó a Los Ángeles y abrió su estudio de arquitectura en Los Ángeles. Con magníficos edificios como el Guggenheim Bilbao Disney Concert Hall de Los Ángeles y la nueva Fundación Louis Vuitton de París, Gehry ha cambiado la naturaleza y el espíritu de la arquitectura contemporánea. Sin embargo, el arquitecto vivo más conocido del mundo también ha disfrutado de una prolífica carrera como diseñador de objetos artísticos y funcionales, desde muebles a joyas, que incluso a menor escala son tan vivos y cautivadores como sus diseños arquitectónicos. En 1972, Gehry presentó una serie de muebles de cartón ondulado bajo el nombre de Easy Edges. Los Easy Edges fueron un gran éxito y dieron a Gehry fama como diseñador de muebles de la noche a la mañana. Frank Gehry llegó a Knoll en 1989 con la idea de crear una nueva generación de muebles de madera curvada inspirados en la sencilla cesta de celemín. Tras tres años de experimentación y exploración, la colección se presentó en la exposición Frank Gehry: New Furniture Prototypes en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Cada pieza lleva el nombre de un término de hockey, como Power Play, Cross Check y Hat Trick. Inspirado por la sorprendente fuerza de las cajas de manzanas en las que jugaba de niño, Frank Gehry creó su colección de muebles de madera curvada, totalmente original. Los diseños en forma de cinta trascienden las convenciones del estilo al explorar, como hicieron los grandes modernistas, el reto esencial de derivar la forma de la función. Frank Gehry ha enseñado en varias academias de arte, escuelas de diseño y universidades estadounidenses, y en 2011 se convirtió en profesor de la Universidad del Sur de California, donde ha recibido varios doctorados honoris causa.