Null JOSE PUIGDENGOLAS Barcelona (1906 / 1987) "Deya, Mallorca"
Oil on panel Sig…
Descripción

JOSE PUIGDENGOLAS Barcelona (1906 / 1987) "Deya, Mallorca" Oil on panel Signed in the lower left corner. Located on the back, signed and with a label from the Sala Pares in Barcelona. Measurements: 46 x 55 cm

178 

JOSE PUIGDENGOLAS Barcelona (1906 / 1987) "Deya, Mallorca" Oil on panel Signed in the lower left corner. Located on the back, signed and with a label from the Sala Pares in Barcelona. Measurements: 46 x 55 cm

Las pujas estan cerradas para este lote. Ver los resultados

Podría interesarle

ANDRÉS NAGEL (San Sebastián, 1947). "Pita". Collage y técnica mixta sobre papel con lámina metálica troquelada. Firmado en la esquina superior derecha. Medidas: 46 x 63 cm; 53 x 71,5 cm (marco). Nagel terminó la carrera de Arquitectura en 1972, ese mismo año comenzó a investigar sobre técnicas de grabado y conoció a Chillida, que sería clave en su carrera. A mediados de los 70 Nagel inicia una gran actividad expositiva, tanto en muestras colectivas como individuales: Madrid, Barcelona, Bilbao, Pamplona... En 1976 participó en la exposición "New Spanish Painting" (Nueva York) y dos años más tarde en una muestra homenaje a Joan Miró en Palma. En 1980, sus obras fueron incluidas en varias exposiciones colectivas en Estados Unidos (Austin, Tallahassee y Cleveland) y también participó en la Bienal de Fredrikstad (Noruega). A partir de los años 80 aumentó su presencia en exposiciones internacionales. En 1982 participa en la "II Trienal de Dibujo" de Nuremberg, en 1983 en la "Bienal de Arte Gráfico" de Varna (Bulgaria), y en 1984 participa en exposiciones colectivas en Dortmund, Bonn y Basilea. En 1985 es incluido en una selección de obras del Museo Español de Arte Contemporáneo (antecesor del Museo Reina Sofía) expuesta en la Fundación Gulbenkian de Lisboa. En 1986 es invitado por el gobierno iraquí al "Baghdag International Festival of Arts" junto con Manolo Valdés y otros artistas españoles. En 1987 Nagel colocó una gran escultura de acero en una plaza de Barcelona, y acudió a la feria Fiac de París con un stand exclusivo (galería Gamarra y Garrigues). Al año siguiente, el Museo de Bellas Artes de Bilbao dedicó una antología a su obra gráfica, de la que se publicó un catálogo razonado. En 1989 el artista inició una colaboración de más de diez años con la Tasende Gallery de La Jolla (California), con la que asistió a ferias en Chicago y Los Ángeles e incluso expuso en el Meadows Museum de Dallas. En mayo de 2015, el fundador de esta galería, el estadounidense de origen bilbaíno José Tasende, donó 34 obras de Nagel al Museo de Bellas Artes de Bilbao.

ANDRÉS NAGEL (San Sebastián, 1947). "Pie". Técnica mixta sobre papel. Firmado en la esquina inferior derecha. Medidas: 60 x 48 cm; 76 x 64 cm (marco). Nagel terminó la carrera de Arquitectura en 1972, ese mismo año comenzó a investigar sobre técnicas de grabado y conoció a Chillida, que sería clave en su carrera. A mediados de los 70 Nagel inicia una gran actividad expositiva, tanto en muestras colectivas como individuales: Madrid, Barcelona, Bilbao, Pamplona... En 1976 participó en la exposición "New Spanish Painting" (Nueva York) y dos años más tarde en una muestra homenaje a Joan Miró en Palma. En 1980, sus obras fueron incluidas en varias exposiciones colectivas en Estados Unidos (Austin, Tallahassee y Cleveland) y también participó en la Bienal de Fredrikstad (Noruega). A partir de los años 80 aumentó su presencia en exposiciones internacionales. En 1982 participa en la "II Trienal de Dibujo" de Nuremberg, en 1983 en la "Bienal de Arte Gráfico" de Varna (Bulgaria), y en 1984 participa en exposiciones colectivas en Dortmund, Bonn y Basilea. En 1985 es incluido en una selección de obras del Museo Español de Arte Contemporáneo (antecesor del Museo Reina Sofía) expuesta en la Fundación Gulbenkian de Lisboa. En 1986 es invitado por el gobierno iraquí al "Baghdag International Festival of Arts" junto con Manolo Valdés y otros artistas españoles. En 1987 Nagel colocó una gran escultura de acero en una plaza de Barcelona, y acudió a la feria Fiac de París con un stand exclusivo (galería Gamarra y Garrigues). Al año siguiente, el Museo de Bellas Artes de Bilbao dedicó una antología a su obra gráfica, de la que se publicó un catálogo razonado. En 1989 el artista inició una colaboración de más de diez años con la Tasende Gallery de La Jolla (California), con la que asistió a ferias en Chicago y Los Ángeles e incluso expuso en el Meadows Museum de Dallas. En mayo de 2015, el fundador de esta galería, el estadounidense de origen bilbaíno José Tasende, donó 34 obras de Nagel al Museo de Bellas Artes de Bilbao.

JAVIER MARISCAL (Almazora, Castellón, 1950). Palo Alto, Barcelona. Mayo de 2006. Óleo sobre lienzo. Firmado y fechado en el margen derecho; firmado, localizado y fechado al dorso. Procedencia; Colección privada Medidas: 180 x 160 cm. La maestría de Javier Mariscal para componer escenas animadas, multitudes iluminadas por la magia de la noche, no tiene competidores. Con un estilo desenfadado dispone a los personajes en este lienzo de forma aparentemente aleatoria, pero bajo el aparente caos de focos, brindis, sonrisas, cuerpos y mesas se esconde un rigor compositivo fruto de auténticas dotes. Mariscal bebe del cómic, pero transforma la viñeta en una incursión sociológica y plástica. Reconocemos su firma en cada uno de sus personajes, esos rostros sintéticos y algunos de ellos ligeramente perrunos, que recuerdan a una de las mascotas más famosas de las últimas décadas. Reconocido diseñador industrial, dibujante e historietista, Javier Mariscal vive y trabaja en Barcelona desde 1970. Estudió diseño en la Escuela Elisava de Barcelona, pero pronto abandonó los estudios para aprender directamente de su entorno y seguir sus propios impulsos creativos. Comenzó su carrera en el mundo del cómic underground en publicaciones como "El Rrollo Enmascarado" o "Star", junto a Farry, Nazario y Pepichek. Tras realizar sus primeros cómics propios a mediados de los setenta, en 1979 diseñó el logotipo del Bar Cel Ona, trabajo por el que empezó a ser conocido por el gran público. Al año siguiente abrió en Valencia el Dúplex, el primer bar firmado por Mariscal, junto a Fernando Salas, para el que diseñó una de sus piezas más famosas, el taburete Dúplex, todo un icono del diseño de los ochenta dentro y fuera de nuestras fronteras. En 1981 su trabajo como diseñador de muebles le llevó a participar en la exposición del Grupo Memphis en Milán. En 1987 expone en el Centro Georges Pompidou de París y participa en la Documenta de Kassel. Dos años más tarde su diseño Cobi es elegido mascota de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, controvertido al principio pero reconocido ahora como la mascota más rentable de la historia de los Juegos modernos. En 1989 crea el Estudio Mariscal y colabora en diversos proyectos con diseñadores y arquitectos como Arata Isozaki, Alfredo Arribas, Fernando Salas, Fernando Amat y Pepe Cortés. Entre sus trabajos más destacados se encuentran las identidades visuales para el Partido Socialista Sueco, la emisora de radio Onda Cero, el Zoo de Barcelona, la Universidad de Valencia, el centro de diseño y arquitectura Lighthouse de Glasgow, el centro cultural GranShip de Japón y la empresa de postproducción londinense Framestore. En 1999 recibió el Premio Nacional de Diseño, otorgado por el Ministerio de Industria español y la Fundación BCD en reconocimiento a toda su trayectoria profesional.