Klein, Yves 1 Monochrome und 2 Farbserigraphien in: Monochrome und Feuer. Ausstellungskatalog. 1961. Mit 1 goldfarbenen Monochrome mit Blattgoldapplikationen auf Goldfolie sowie 1 pinkfarbenen und 1 b…

Nuevo Realismo Klein, Yves 1 serigrafía monocroma y 2 en color en: Monocromo y Fuego. Catálogo de exposición. 1961. 1 monocromo dorado con aplicaciones de pan de oro sobre lámina de oro y 1 serigrafía en color rosa y 1 azul, cada una sobre cartulina tejida clara. Cada una aprox. 32 x 23 cm. Cada una suelta en el sobre original del catálogo de la exposición. - La monocroma en dorado ligeramente abollada en los bordes exteriores y ligeros roces y manchas superficiales en algunas partes. Reverso con algunas pequeñas manchas marrones. Las dos serigrafías en color con ligeros golpes y pequeñas pérdidas de color en los bordes exteriores. La serigrafía en color azul en el margen derecho con una pequeña rasgadura de papel (hasta aprox. 0,8 cm), con ligeros roces superficiales, verso con algunas pequeñas manchas marrones. La serigrafía de color rosa en el papel ligeramente ondulado en el margen superior, con unos ligeros roces superficiales, verso con restos de la hoja dorada del monocromo y pequeñas manchas marrones dispersas. La portada y la página desplegable del catálogo con ligeros signos de desgaste, ligeramente marronadas en algunas partes y con manchas marrones ocasionales. Catálogo sin las 2 hojas dobles con ilustraciones. Buen estado general. La monocromía dorada brillante y radiante, las dos serigrafías en color espléndidas, estampas ricas y empolvadas de colores intensos y luminosos. El monocromo dorado fue aplicado con pan de oro por Yves Klein y es una variante única. Catálogo de la exposición del Museo Haus Lange, Krefeld, 1961 - ed., Kaiser Wilhelm Museum, Krefeld. Kaiser Wilhelm Museum, Krefeld 1961 - El catálogo de la primera exposición completa del artista en Alemania, que fue también su primera exposición institucional. Fue la única exposición pública de Yves Klein en un museo hasta su muerte en 1962, apenas un año después. - El interés de Yves Klein por el color y su efecto es esencial y define su obra. El artista estaba convencido de que la esencia del arte residía en el color puro y creía que en el futuro sólo se crearían obras monocromas en el arte. Para Klein, la experiencia primaria se basaba en la percepción más inmediata del color y tenía un componente claramente teológico, pero también debía considerarse en el contexto de una tríada cromática modificada de los colores primarios rojo, azul y amarillo, como comprensión simbólica de Klein que también atribuía a los colores un significado metafísico y profano. Klein vinculó los significados cuando dijo: "Para mí, cada matiz de un color es hasta cierto punto un individuo, un ser de la misma clase que el color básico, pero con un carácter y un alma personal, claramente reconocible. "(Citado en: Banai, Nuit: Del mito de la objetualidad al orden del espacio: las aventuras de Yves Klein en el vacío. En: Yves Klein - Catálogo de exposición de la Schirn. Frankfurt/Main, 2004. p.30.) Para Klein, el color puro estaba cargado de significado; en particular, era una expresión de su profundo apego a la fe cristiana. Basándose en la teoría del color y el simbolismo de la iconografía cristiana, Klein desarrolló una comprensión del color que hacía hincapié en los colores oro, azul y rosa o rosa (Klein utilizaba ambos términos alternativamente). El oro simbolizaba a Dios y lo sagrado precioso, el azul al Hijo y el rosa al Espíritu Santo. Este devoto católico hizo de esta trinidad cromática el tema de su arte a partir de 1950, año en que se crearon los primeros monocromos. Klein se dedicó inicialmente a un color primario, que desarrolló a partir de pigmentos y que hizo proteger en 1960: el "Azul Klein Internacional (IKB)". Un año antes, en 1959, amplió su espectro al oro, creando los llamados "Monogolds", realizados exclusivamente con pan de oro e inspirados Klein en las iluminaciones de libros medievales. En 1960 añade el rosa, que también se utiliza en los monocromos. La tríada está completa y Klein comienza a utilizarlos en armonía unos con otros. 1960 En la exposición de Krefeld, Klein diseña una sala en cada uno de los tres colores, la interacción de la tríada se desarrolla y recuerda a los trípticos. En el contexto de la exposición, nuestra obra surgió como la expresión de Klein del color y el efecto perfectos y ha pasado a la historia del arte como un auténtico icono del arte del siglo XX. 1 serigrafía monocroma y 2 serigrafías en color en: Monocromo y Fuego. Catálogo de la exposición. Con 1 monocromo dorado con aplicaciones de pan de oro sobre lámina dorada, así como 1 serigrafía en color rosa y 1 azul, cada una sobre cartulina tejida clara. Cada una suelta en el sobre original del catálogo de la exposición. - La monocroma en dorado ligeramente abollada en los bordes exteriores y ligeras abrasiones superficiales aisladas o más bien -manchas. En el reverso, algunas pequeñas manchas marrones. Las dos serigrafías en color con ligeros golpes aislados y abrasiones de color en los bordes exteriores. La serigrafía azul con una pequeña rasgadura marginal (hasta ca.