Null Konstantin Somov (1869-1939), pintor ruso que estudió en la Academia de San…
Descripción

Konstantin Somov (1869-1939), pintor ruso que estudió en la Academia de San Petersburgo y en París de 1888 a 1899 y se inspiró en Watteau y Fragonard. Somov emigró en 1923 y se fue a París en 1925. Representado en la Galería Tretyakov, entre otras. Paisaje de parque con escenas lúdico-amorosas rococó, temple sobre papel sobre cartón, firmado abajo a la izquierda rasgaduras marginales, roces y pintura descascarillada, procedencia: de la familia del artista, adjunta una carta manuscrita y una foto de grupo, 34 x 43 cm

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Konstantin Somov (1869-1939), pintor ruso que estudió en la Academia de San Petersburgo y en París de 1888 a 1899 y se inspiró en Watteau y Fragonard. Somov emigró en 1923 y se fue a París en 1925. Representado en la Galería Tretyakov, entre otras. Paisaje de parque con escenas lúdico-amorosas rococó, temple sobre papel sobre cartón, firmado abajo a la izquierda rasgaduras marginales, roces y pintura descascarillada, procedencia: de la familia del artista, adjunta una carta manuscrita y una foto de grupo, 34 x 43 cm

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Guerra Civil Americana - informe del soldado Edward Tindall de la Batería Keystone de Filadelfia Informe sobre las fechorías del teniente Walsh y el sargento Brown durante la Guerra Civil, cinco páginas escritas con tinta. Tindall recuerda que él, como otros hijos de familias adineradas de Filadelfia, fue soldado de la Batería Keystone "durante la guerra de rebelión". La Batería estaba subordinada al 196º Regimiento de Voluntarios de Pensilvania y no estaba, como se había prometido, equipada con "Piezas de Campo (llamadas cañones)" sino con mosquetes y destinada al servicio de infantería. Tras custodiar a los "prisioneros rebeldes en Camp Chase", cerca de Chicago, el regimiento fue elegido para vigilar la ciudad de Springfield, ciudad natal del presidente Abraham Lincoln, como guardia de seguridad. En aquella época, los muy apreciados "Muchachos de nuestra compañía" fueron incorporados a la vida social por la "clase alta de la comunidad de Springfield". El teniente Robert Walsh y el sargento Amos Brown traicionaron esta confianza de la comunidad de Springfield, olvidaron su buena educación lejos de casa y sedujeron y dejaron embarazadas a dos muchachas vírgenes de familias adineradas. Con él el diario de su posterior esposa Martha R. Bannan de octubre de 1856 a agosto de 1858. Más de 180 páginas escritas a tinta, encuadernación en cuero azul oscuro (encuadernación algo suelta, lomo con imperfecciones). Con el brío de una colegiala probablemente de 16 ó 17 años, describe con precisión meticulosa y piadosa su vida cotidiana, acontecimientos sociales y familiares, primeros romances y mucho más. Además, dos fotografías de estudio (Broadbent & Co., Filadelfia, y Edward Morgan, Filadelfia, en parte coloreadas) de Martha R. Bannan, una de ellas con la inscripción en el reverso "Abuela Tindall...", así como dos fotografías de Edward Tindall con uniforme de la Guerra Civil de la Unión (una coloreada, Broadbent & Co., Filadelfia, y Rehn & Hurn, Filadelfia), una de ellas con la inscripción en el reverso "Edward Tindall con uniforme de la Guerra Civil (Abuelo Tindall)". Se trata probablemente de Martha Ridgway Bannan que tradujo "Die Laune des Verliebten" ("El capricho del amante") y "Die Fischerin" ("La doncella pescadora") de Johann Wolfgang von Goethe al inglés, publicado en 1899 por John C. Yorston en Filadelfia ("Traducido por primera vez y en métrica original"). Estado: II -

gueridón imperial ruso neoclásico, finales del siglo xviii Atribuido a Christian Meyer En marquetería floral de carpe teñido sobre una base de palisandro, la parte superior decorada en el centro con una alegoría de un dios del río en forma de anciano reclinado entre volutas de follaje dentado, el ribete de arce, limonero y carpe teñido con un motivo de caídas florecidas al natural, la cintura que se abre en un cajón, las monturas enfundadas con estrías simuladas terminadas en ruedecillas. Marcas en el reverso: antigua etiqueta impresa con la inscripción en cirílico "Царскосельскаго / Дворцового Правленiя141", y numerosos números de inventario. H.:70 cm (27 ½ pulg.) An.:86 cm (34 pulg.) F.:62 cm (24 ½ pulg.) Procedencia : Entregado para el Palacio de Tsarkoe Selo; Muy probablemente vendido por orden del gobierno soviético entre finales de los años 20 y principios de los 30; Colección privada suiza desde 1935. Gueridón imperial ruso neoclásico de marquetería floral, palisandro, madera de arce y bois citronnier, finales del siglo XVIII, atribuido a Christian Meyer. * Información para compradores: Si sale de la UE, es posible que necesite obtener un certificado CITES de reexportación, que es responsabilidad del futuro comprador. * Información para los compradores : Para una salida de la UE, será necesario un certificado CITES de reexportación, a cargo del comprador. Esta elegante mesa de centro recuerda el excelente trabajo de los ebanistas que trabajaban para la alta aristocracia y la familia imperial rusa en San Petersburgo a finales del siglo XVIII. La soberbia marquetería de nuestra pieza la sitúa en la línea del trabajo de Christian Meyer, considerado con razón como el mejor ebanista de su época y que trabajó activamente para la corte imperial, entregando piezas para el Hermitage, así como para Château Michel, Pavlosk y Tsarkoïe Selo. Nuestra mesa se caracteriza por una estructura que combina sobrias líneas neoclásicas con una decoración muy refinada. El tablero se distingue por el uso de chapas de colores contrastados que rodean una cartela central. El fino trabajo de marquetería del tablero, que combina volutas de follaje extremadamente dentadas y ramilletes florales de un naturalismo sorprendente, está influenciado por la obra del arquitecto Charles Cameron (1745-1812) y del italiano Michelangelo Pergolesi, que serían una importante fuente de inspiración en la obra de Christian Meyer. Marquetería similar se puede encontrar en varias mesas suministradas por Meyer para la corte imperial (cfr. N. Guseva, T. Semyonova, Russian Eighteenth Century Furniture in the Hermitage Collection, The State Hermitage Publishers, 2015, p.330-348). También hay que recordar que la decoración del cinturón de nuestra mesa, adornada con una marquetería de follaje estilizado, se encuentra en un par de muebles de patas altas diseñados por Christian Meyer para el Palacio de Invierno e ilustrados en N. Guseva, T. Semyonova, Russian Eighteenth Century Furniture in the Hermitage Collection, The State Hermitage Publishers, 2015, p.374-375. El motivo del cuadro central de la parte superior de nuestra pieza está enmarcado por volutas y ornamentos que eran muy populares en la decoración de interiores y que el arquitecto Cameron utilizó en muchos de sus diseños para los palacios imperiales rusos (cf. fig. 1 y fig. 2). En cuanto a la decoración central que representa la alegoría de un Dios Fluvial, muy probablemente el Tíber u otro río italiano, Meyer parece haberse inspirado aquí en el gran número de grabados del siglo XVIII que ilustran este tema (véanse las figs. 3, 4 y 5). Como demuestran los numerosos números de inventario y la etiqueta impresa en la parte inferior de nuestro tablero, fue realizado para el palacio de Tsarkoe Selo, residencia de verano de la familia imperial rusa, a unos veinte kilómetros de San Petersburgo. La finca imperial de Tsarkoe Selo comprende el Palacio de Catalina, construido a mediados del siglo XVIII para la emperatriz Isabel por el arquitecto italiano Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771), y el Palacio de Alejandro, residencia neoclásica edificada entre 1792 y 1796. Este último fue la residencia favorita del último zar Nicolás II, su esposa, la zarina Alexandra, y sus hijos. La etiqueta impresa, que data del periodo de entreguerras, demuestra que la mesa aún se encontraba en Tsárskoye Selo a principios del siglo XX. En cuanto a su destino tras la revolución de 1917, es muy probable que siguiera el de muchas otras piezas del mobiliario imperial ruso que abandonaron el país entre 1928 y 1932, cuando las autoridades soviéticas organizaron ventas masivas de obras de arte.