Claude Joseph Vernet (francés, 1714-1789) Náufrago en una costa rocosa, 1780 Cobre. Firmado y fechado abajo a la izquierda "J. Vernet f. 1780'. Alto 39,4 ancho 55,3 cm. Marco de roble tallado y dorado con gallones de la época Luis XVI, n° 482. Procedencia: - Adquirido por el duque de Liancourt el 30 de diciembre de 1780 por mil doscientas libras; - Antigua colección del profesor Emile Aron (1907-2011), decano de la Facultad de Medicina de Tours. Claude Joseph Vernet, 1780. Pintura que representa náufragos en una costa rocosa. Sobre una placa de cobre. Marco Luis XVI de madera de roble tallada y dorada. Bibliografía : - Léon Lagrange, Joseph Vernet et la peinture au XVIIIe siècle : les Vernet avec le texte des Livres de Raison, 1864, p.371, n°219 : "Le 30 (décembre 1780) j'ay reçû de M. le duc de Liancourt pour un petit tableau sur cuivre représentant deux cadavres sur un rocher isolé au bord de la mer 1200 l(ivres)" ; - Florence Ingersoll-Smouse, Joseph Vernet (1714-1789), peintre de marine: Etude critique suivie d'un catalogue raisonné de son œuvre peint, T.II,1926, página 116, n°1047. Fin de la tormenta: "Dos cadáveres en una roca aislada junto al mar. - "Pequeña pintura sobre cobre". LE VERNET DU DUC DE LIANCOURT, por el gabinete Turquin A partir de la década de 1750, Joseph Vernet puso de moda los temas de naufragios, con numerosos cadáveres arrastrados por las olas hasta la costa, tema que continuó a lo largo de toda su carrera. Siguiendo sus pasos, los paisajistas de la segunda mitad del siglo XVIII representaron catástrofes naturales como tormentas, erupciones volcánicas y terremotos, describiendo la impotencia del hombre ante las fuerzas de la Naturaleza, y prefigurando el movimiento romántico. En aquella época, el mal tiempo se consideraba un eco de los tormentos interiores. Una fuente de lo sublime, Diderot En sus comentarios sobre los salones, Diderot elogiaba a Vernet, escribiendo en 1763: "Si suscita una tormenta, se oye silbar a los vientos y rugir a las olas; se las ve levantarse contra las rocas". El filósofo inglés Edmund Burke, en su ensayo Investigación filosófica de nuestras ideas de lo sublime y lo bello, publicado en 1757, afirma: "todo lo que es terrible... es una fuente de lo sublime". El sentimiento de miedo, de soledad frente a lo infinito, da lugar a una emoción estética. Estas anécdotas se desarrollaron en la literatura de la época, por ejemplo en la novela Paul et Virginie de Bernardin de Saint-Pierre. Incluso hoy en día, el disfrute de estos temas trágicos se dramatiza en el cine (véase la película Titanic). Composición en X El ojo del espectador está a ras del agua: la línea del horizonte, a un tercio del cuadro, está rota por las ondulantes olas. La composición se articula en torno a ejes geométricos fuertes, especialmente en X. Desde el ángulo inferior izquierdo, el movimiento ascendente parte de las olas y se eleva hasta el acantilado. La otra diagonal desciende desde las nubes hasta la pieza flotante de abajo a la derecha. Las dos figuras están varadas en una roca en el centro de esta cruz. Son una pareja desnuda, cogida de la mano, asociando el Amor en la Muerte, Eros y Tánatos, no sin cierto erotismo. La luminosidad y la transparencia del cobre En este pequeño formato para aficionados, Vernet conserva el aspecto particularmente realista del cielo y el mar tempestuosos que tanto éxito le dieron a sus grandes lienzos. Las variaciones atmosféricas se plasman en una armonía cromática de grises y azules, realzada por toques de rojo hábilmente colocados y la espuma blanca de las olas. La luminosidad y la transparencia logradas por el soporte de cobre subrayan la gran calidad pictórica del conjunto. Aquí, Vernet trasciende a sus modelos, Salvator Rosa, Jacob van Ruisdael, Ludolf Bakhuizen y Adrien Manglard. Cuenta la leyenda que el artista se hizo atar a un mástil en medio de una tormenta para captar lo más fielmente posible la furia de los elementos y plasmar los sentimientos que experimentaba. Los inicios del Romanticismo El apogeo de las descripciones de mares tormentosos y tormentas llegó en el siglo XIX con Gudin e Isabey en Francia, y los dibujos de Victor Hugo, Courbet y Turner en Inglaterra. Los herederos directos de Vernet no fueron otros que los pintores románticos Théodore Géricault y su propio nieto, Horace Vernet. En la época del naufragio de La Méduse, estos dos pintores multiplicaron este tipo de paisaje marino dramático: L'Épave de Géricault (Bruselas, Musée Royal des Beaux-Arts) y La Vague de Géricault (hacia 1820-1825, colección particular) son ecos de nuestro cuadro . Esta relación temática fue explorada en la excelente exposición del Musée de la Vie Romantique de París ("Tempêtes et naufrages. De Vernet à Courbet" 19 de mayo - 12 de septiembre de 2021). Biografía del pintor Joseph Vernet nació en Aviñón en 1714.