August Wolf Weinheim 1842 - 1915 Venecia El rapto de Santa Cecilia Repetición de gran calidad del cuadro homónimo de Rafael Óleo sobre lienzo, reentelado 238 x 150 cm, con bastidor 275 x 185 cm Firmado abajo a la izquierda Cf. Pinacoteca Nacional de Bolonia, n.º de inv. 577 El cuadro representa un tipo de Sacra Conversazione, que sugiere un encuentro o conversación entre varios santos. En el centro está Santa Cecilia con un órgano de tubos portátil, el portativo, mirando hacia arriba, donde la capa de nubes se ha abierto para revelar un coro de ángeles. La rodean varios santos, como San Pablo a la izquierda con su espada como atributo, Juan Evangelista con el águila detrás de ella, el obispo Agustín de Hipona al fondo a la derecha y María Magdalena con un frasco de ungüento delante de ella. En primer plano, varios instrumentos musicales están esparcidos por el suelo. La versión original de esta representación fue realizada por Rafael de Urbino (Urbino 1483 - Roma 1520) hacia 1514 y se conserva en la Pinacoteca Nacional de Bolonia (n.º de inv. 577). Fue encargado por Elena Buglioli dall'Olio para la capilla familiar de la iglesia de San Giovanni in Monte Uliveto de Bolonia. Esta representación fue reproducida varias veces, por ejemplo por Marcantonio Raimondi (MET inv. nº 17.3.573) o Giulio Bonasone (MET inv. nº 1983.1023). August Wolf creó esta repetición de alta calidad de la pintura de Rafael. Wolf se graduó en la Escuela de Arte de Núremberg y conoció en Múnich al coleccionista Adolf Friedrich Graf von Schack, para quien realizó reproducciones a tamaño natural de grandes obras de las iglesias venecianas entre 1870 y 1881. Más tarde las realizó también para otros clientes, imitando hábilmente el estilo veneciano del Cinquecento y produciendo también sus propias obras. En la actualidad se exponen más de 40 cuadros de Wolf en la Colección Schack de la Neue Pinakothek de Múnich. Lo interesante de este cuadro es que Wolf retoma exactamente la composición del pintor florentino Rafael, pero la varía al estilo de la pintura veneciana del siglo XVI. Esto se aprecia en los contornos más nítidos, el sombreado más fuerte y el colorido. El resultado es una apasionante combinación de "disegno" (dibujo en italiano) y "colorito" (colorido en italiano): la idea artística, central en el ideal artístico florentino, y el uso intenso del color, elemento esencial de la concepción veneciana del arte.