FRANCIA -- "LE MAINE". (Amst., H. Hondius, 1633). Handcold. engr. map. 370 x 500 mm. (Margen inferior partido en pliegue, esquina inferior derecha débilmente manchada). V.d. Krogt I, 4430:1A.1. -- "DUCHÉ ET GOUVERNEMENT General de Normandie". Amst, F. de Wit, (c. 1710). Mapa engr. a mano. 495 x 595 mm. (Márgenes recortados, ligeramente dorado). -- "LE GOUVERNEMENT de L'Isle de France". (c. 1650). Mapa engr. a mano por D. de Templeux. 410 x 510 mm. (Sl. browned). -- Y 1 o. ('Description du Blaisois'). (4).

Atribuido a Gervais I Delabarre o Gervais de La Barre (hacia 1560/1570-1640) Virgen de la Piedad Hacia 1620 Terracota policromada H. 31,8 cm y terraza 9,8 x 15,4 cm sobre peana de mármol de 25 x 25 cm Estado de la obra: Pequeños accidentes y partes que faltan (en particular el meñique izquierdo de Cristo, el dedo del pie izquierdo), restauraciones antiguas en el brazo izquierdo por encima del codo, la pierna izquierda de Cristo, el dedo del pie derecho de la Virgen), pequeños accidentes en la policromía. Procedencia: colección privada Obras relacionadas: -Gervais Delabarre, Vierge de Pitié, terracota policromada, Poitiers, Église Sainte-Radegonde; -Gervais Delabarre, Le Grand Sépulcre, grupo de terracota, Le Mans, Cathédrale Saint-Julien; -Charles Hoyau, Vierge de Douleur, 1633, terracota, Le Mans, Cathédrale Saint-Julien. Bibliografía relacionada: - Pierre Rambaud, "Les sculpteurs poitevins au XVIIe siècle", en Congrès archéologique de France, 1904, 70, p. 342-360; - René Crozet, "Le sculpteur Gervais de la Barre en Poitou", en Bulletins de la Société des antiquaires de l'Ouest, Des 2e et 3. trimestres de 1946, 'TOME XIV DE LA 3e SÉRIE, vol 14, pp.111-114 Lorraine Mailho-Daboussi, " Une sculpture de Charles Hoyau ", en Revue de l'Art, 2003, n°139, pp.67-70 -Geneviève Bresc-Bautier (dir.), Belles et inconnues. Sculptures en terre cuite des ateliers du Maine, cat. exp. París, Musée du Louvre, 6 de febrero-27 de mayo de 2002), París, RMN, 2002; p. -Geneviève Bresc-Bautier, Joël Perrin, "Charles Hoyau, sculpteur du Mans", en Bulletin de la Société d'Histoire de l'Art français, 1991, pp. 37-64; -Hervé Gransart et alii, Terre et ciel : sculpture en terre cuite du Maine, cat. exp, Yvré-l'Évêque (Francia), Abbaye de l'Épau, 28 de junio-09 de noviembre de 2003, p.114, pp.128-129; -François de La Moureyre, Joël Perrin, Geneviève Bresc-Bautier, "Mieux vaut un vrai Delabarre qu'un faux Sarazin", en Bulletin de la Société d'histoire de l'Art français, 1991, pp. 65- 90, A pesar de su modesto tamaño, esta obra de devoción privada que representa a la Virgen de la Piedad desprende una monumentalidad llena de sensibilidad. La Virgen sostiene a su hijo sacrificado tan cerca de su corazón que los dos cuerpos parecen fundirse en el mismo dolor. La hábil y compleja composición, en la que los miembros de cada uno de los protagonistas se proyectan desde el centro y se responden mutuamente, crea una fuerte tridimensionalidad e invita al espectador a contemplar la terracota desde todos los lados y ángulos. El cuerpo de Cristo sentado en el regazo de su madre se presenta de frente, sujeto por las largas y delgadas manos de María. Las cabezas inclinadas en direcciones opuestas, la mirada interior de la madre con sus ojos delicadamente doblados que expresan un dolor contenido, la expresión somnolienta de Cristo, el juego de luces y sombras creado por la musculatura flexible y sensual del cuerpo mortal y los pliegues cambiantes de las vestiduras de la Virgen: todos estos detalles invitan a una meditación profunda sobre el tema del lamento de Cristo. Este tema de la Virgen de los Dolores que sostiene a Cristo muerto, surgido a finales de la Edad Media como respuesta a la necesidad de humanizar a Dios a través de su cuerpo sufriente, fue ampliamente retomado más tarde por la Contrarreforma. Los talleres de terracota de Mance aprovecharon este tema fundamental de la doctrina católica para realizar obras monumentales destinadas a ser colocadas en nichos o altares, o pequeñas terracotas para la devoción privada. Entre los artistas más famosos y brillantes de esta escuela, Charles Hoyau se distinguió por realizar un gran número de Vírgenes de la Piedad, cuyas composiciones fueron adoptadas por sus seguidores (en particular, las Piétas de la antigua abadía de Fontevraud y de la capilla de Vaulandry). Nuestra pequeña Virgen de la Piedad recuerda a la bellísima Virgen del Dolor que adornaba la parte superior de la puerta de la capilla del Sagrado Corazón de la catedral de Le Mans. La Virgen está sentada, con el cuerpo torcido, un velo de doble pliegue sombrea su frente, su largo pie derecho emerge de unas vestiduras pesadas sutilmente representadas. Hasta hace poco, el artista no estaba claramente identificado, y no se sabía si la obra había sido realizada por Gervais Delabarre, que llevó a cabo la primera campaña de decoración del retablo de la roda a partir de 1607, o por Charles Hoyau, que participó en la segunda campaña hacia 1630. La restauración de la obra ha revelado la fecha de 1633 y la firma de la obra, lo que confirma la autoría de Charles Hoyau. La gran similitud estilística entre ambos artistas dificulta a menudo la atribución de las obras a uno u otro de los artistas más talentosos de la escuela manchega de principios del siglo XVII. Sin embargo, es a Gervais Delabarre a quien debe atribuirse nuestra obra, ya que la composición es tan similar a la de