Null Barry Flanagan (1941 Prestatyn/País de Gales - 2009 Santa Eulària des Riu/E…
Descripción

Barry Flanagan (1941 Prestatyn/País de Gales - 2009 Santa Eulària des Riu/España) "Untitled"/"Sans titre" (Sin título) Bronce, pátina oscura, 1984, fundido por Susse, París, con la inscripción "Susse Fondeur Paris", numerado "EA 3/4". Además de la edición EA para el artista, también se fundió una edición numerada de 7 ejemplares. Escultura abstracta de Flanagan, que es uno de los escultores británicos más importantes de la actualidad. Flanagan estudió en el Birmingham College of Art and Crafts en 1957/58, y después en la St Martin's School of Art de Londres, donde se formó de 1967 a 1971. En 1972 participó en la documenta 5 de Kassel en la sección "Mitologías individuales"; en 1982 volvió a estar representado como artista en la documenta 7, y ese mismo año también representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia. Las esculturas de Flanagan están representadas en espacios públicos de Europa y Estados Unidos. Además de las obras abstractas, prefiere las representaciones de conejos y otros animales. Aprox. 13,5 cm x 27 cm x 10 cm. Cf. cat. "Barry Flanagan: Sculptures, dessins et gravures", Château de Simiane, Valrèas 1998, ill. p. 113. Procedencia: probablemente idéntica a la pieza vendida en la subasta "Art Moderne & Contemporain" de Sotheby's Galerie Charpentier, París, 06.07.2006, en el lote 173 (también numerado 3/4). Bronce patinado oscuro, 1984. Fundido por Susse, París (inscripción "Susse fondeur Paris"), numerado "EA 3/4" (existe también una edición de 7).

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Barry Flanagan (1941 Prestatyn/País de Gales - 2009 Santa Eulària des Riu/España) "Untitled"/"Sans titre" (Sin título) Bronce, pátina oscura, 1984, fundido por Susse, París, con la inscripción "Susse Fondeur Paris", numerado "EA 3/4". Además de la edición EA para el artista, también se fundió una edición numerada de 7 ejemplares. Escultura abstracta de Flanagan, que es uno de los escultores británicos más importantes de la actualidad. Flanagan estudió en el Birmingham College of Art and Crafts en 1957/58, y después en la St Martin's School of Art de Londres, donde se formó de 1967 a 1971. En 1972 participó en la documenta 5 de Kassel en la sección "Mitologías individuales"; en 1982 volvió a estar representado como artista en la documenta 7, y ese mismo año también representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia. Las esculturas de Flanagan están representadas en espacios públicos de Europa y Estados Unidos. Además de las obras abstractas, prefiere las representaciones de conejos y otros animales. Aprox. 13,5 cm x 27 cm x 10 cm. Cf. cat. "Barry Flanagan: Sculptures, dessins et gravures", Château de Simiane, Valrèas 1998, ill. p. 113. Procedencia: probablemente idéntica a la pieza vendida en la subasta "Art Moderne & Contemporain" de Sotheby's Galerie Charpentier, París, 06.07.2006, en el lote 173 (también numerado 3/4). Bronce patinado oscuro, 1984. Fundido por Susse, París (inscripción "Susse fondeur Paris"), numerado "EA 3/4" (existe también una edición de 7).

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LAUREANO BARRAU BUÑOL (Barcelona, 1864 - Santa Eulària des Riu, Ibiza, 1957). Sin título. Óleo sobre lienzo. Firmado en la esquina inferior izquierda. Medidas: 25 x 34 cm; 33 x 42 cm (marco). Laureano Barrau nació en el seno de una familia burguesa, hijo de un ingeniero industrial y de un comerciante. Inició su formación en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona, donde fue discípulo de Antonio Caba. Poco después realizó un viaje a Madrid para ampliar su formación con el estudio de los grandes maestros del Museo del Prado. En 1884, el Ayuntamiento de Barcelona le concedió la Pensión Fortuny para ampliar sus estudios en Roma durante tres años. Sin embargo, con el dinero de la beca de viaje Barrau se trasladó a París, donde ingresó en la Academia de Bellas Artes, con Jean-Léon Gérôme como tutor. En 1885, ya en Roma, estudió a los maestros italianos y empezó a enviar a Barcelona las obras que le correspondían como pensionado. A partir de 1887 expuso regularmente en la Sala Parés de Barcelona, una de las galerías españolas más importantes de la época, y la más destacada de Cataluña. Ese año su cuadro "La rendición de Gerona" obtuvo un gran éxito de crítica y público, ya que suponía un tratamiento totalmente personal del género de la pintura de historia, más vibrante y emotivo. Al mismo tiempo, Barrau participó con frecuencia en exposiciones oficiales tanto nacionales como internacionales. En 1888 obtuvo una segunda medalla en la Exposición Internacional de Barcelona y un segundo premio en la Exposición Universal de Bruselas. Tres años más tarde, en 1891, recibió el título de miembro del Salón de la Sociedad Nacional de Bellas Artes de París, y al año siguiente fue galardonado con una tercera medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid por su obra "Escardadora". En 1904 obtuvo una segunda medalla en la misma exposición por "Taponeras del Ampurdán". Barrau también realizó numerosas exposiciones individuales y participó en colectivas en París, Barcelona, Madrid, Nueva York y Roma. En 1909 se instaló en Buenos Aires, donde su obra gozó del mismo éxito y reconocimiento que en España y Europa, y a su regreso se estableció definitivamente en Ibiza en 1911. Desde allí continuó mostrando su obra tanto en España como en el extranjero, y en 1929 fue nombrado "Societarie" de los Salones de París. La obra de Barrau parte de un lenguaje inicial ligado a su formación neoclásica, y evoluciona hasta alcanzar un nuevo concepto caracterizado por la luminosidad y las transparencias cromáticas. Hoy se considera que la obra que realizó en Santa Eulària des Riu (Ibiza), al final de su vida, compone lo mejor de su producción. Laureano Barrau está representado actualmente en el Museo del Prado, el Getty Museum de California, los Museos de Arte Contemporáneo de Madrid y Barcelona, su casa-museo de Santa Eulària des Riu y en diversos museos de París, Buenos Aires, Montevideo y Río de Janeiro, así como en importantes colecciones privadas nacionales e internacionales.