Null ARISTIDE COLOTTE (1885-1955)
El pez, hacia 1926
Jarrón oboide con amplio cu…
Descripción

ARISTIDE COLOTTE (1885-1955) El pez, hacia 1926 Jarrón oboide con amplio cuello anular. Vidrio blanco soplado y moldeado. La decoración del título está grabada al ácido en reservas y realzada con oro; los motivos geométricos están tallados a torno. Firmado y localizado COLOTTE Nancy hacia la base. 18 cm de altura Bibliografía: Mireille Mazet - A. Colotte, sculpteur sur verre, sur cristal - Les Éditions de l'Amateur, París, 1994. Modelo idéntico con pátina negra reproducido en la página 143 (ill. 34).

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ARISTIDE COLOTTE (1885-1955) El pez, hacia 1926 Jarrón oboide con amplio cuello anular. Vidrio blanco soplado y moldeado. La decoración del título está grabada al ácido en reservas y realzada con oro; los motivos geométricos están tallados a torno. Firmado y localizado COLOTTE Nancy hacia la base. 18 cm de altura Bibliografía: Mireille Mazet - A. Colotte, sculpteur sur verre, sur cristal - Les Éditions de l'Amateur, París, 1994. Modelo idéntico con pátina negra reproducido en la página 143 (ill. 34).

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Michel-Aristide COLOTTE (Baccarat, 1885 - París, 1959) Raro VASO troncocónico de cristal esculpido con rayos sobre fondo "glacé" y lados esmerilados. Se apoya en una base octogonal firmada Colotte NANCY y grabada "Médaillé au Salon des Artistes Français". Art Déco, finales de los años 1920 o 1930. Altura: 18 cm. Anchura: 25,5 cm (Astillada la parte trasera de una oreja). Procedencia: colección privada, barrio de Quintin. En 1929, Colotte recibió una medalla de bronce por un jarrón presentado en el Salon des Artistes Français como parte de una serie de doce objetos, en reconocimiento a su destreza técnica y artística. Nuestro jarrón lleva la gloriosa inscripción "Médaillé au Salon des Artistes Français", al igual que al menos otras dos piezas conocidas. Como el artista sólo participó en el Salón de 1929, podemos suponer que el jarrón relámpago fue uno de los doce expuestos. La obra de Aristide Colotte destaca por la innovadora técnica de escultura en cristal que utilizó. Objeto de una patente registrada en 1929, consiste, según las propias palabras del artista, en "cortar el cristal con un disco a mano, y luego aislar el trozo de cristal, que se desprende a la menor presión". El bloque de cristal se desbasta en cuatro incisiones mediante una rueda montada en un torno fijo o en un cable, luego se retira el material con un cincel y se tallan las esquinas. El resultado es un aspecto de cristal roto que, a diferencia del grabado al ácido o con rueda, permite la defracción de un rayo de luz, dando lugar a la iridiscencia. ¡Maravillosa brutalidad poética! Esta técnica es fruto de la experiencia de Colotte en los talleres de cristal de Baccarat (donde todavía obtiene piezas en bruto), y en Châtellerault y Nancy para el grabado en metal. Su destreza en estas técnicas le valió el prestigioso título de Meilleur Ouvrier de France en cada disciplina. (Fuente: Mireille MAZET, A. Colotte, sculpteur sur verre, sur cristal, Les Editions de l'Amateur, París, 1994).