Null WYBRAND DE GEEST (Holanda, 1592 - hacia 1661).

"Magdalena en éxtasis". Seg…
Descripción

WYBRAND DE GEEST (Holanda, 1592 - hacia 1661). "Magdalena en éxtasis". Según CARAVAGGIO (1571 -1610). Óleo sobre lienzo. Revestido. Presenta Repintes. Firmado y fechado en el ángulo inferior derecho. Con inscripción "Michealem/ Angelum Caravaggio.../Mediolan./". Bibliografía: -J. Ainaud, "Ribalta y Caravaggio", en Anales del Boletin de los Museos de Barcelona, 1947, p. 394, nº. 32; -E . Valdivieso, Pintura Holandesa de Siglo XVII en España, 1973; -B . Nicolson, "Recent Caravaggio Studies", en Burlington Magazine, vol. CXVI, nº 859, octubre 1974, p. 624, reprod. fig. 94; -M . Cinotti & A. Dell'Acqua, "Michelangelo Merisi detto il Caravaggio. Tutte le opere", en I pittori bergamaschi dal XIII al XIX secolo. Il Seicento, vol. I, Bérgamo 1983, p. 542, nº 64; La pintura holandesa del siglo de oro: la escuela de Utrecht, catálogo de exposición, Madrid, Bilbao, Barcelona 1992-3, pp. 158-9, nº. 32; -M . Marini, Caravaggio, 'Pictor Praestantissimus, Roma 2001, p. 508, nº 76; -V . Pacelli, L'Ultimo Caravaggio, Nápoles 2002, p. 66, reprod. fig. 74: -S . Cassani (ed.), Caravaggio, L'Ultimo tempo, catálogo de exposición, Nápoles 2004-2005, p. 164- 5, nº 25b, reproducido. Exposiciones: -Madrid , Bilbao, Barcelona, La pintura holandesa del siglo de oro: la escuela de Utrecht, 1992-3, nº. 32; -Nápoles , Museo di Capodimonte, Caravaggio. L'Ultimo Tempo 1606-1610, 23 octubre 2004- 23 enero 2005, n° 25b. Medidas: 110 x 87 cm; 124 x 144 cm (marco). Wybrand de Geest fue un destacado retratista del Siglo de Oro holandés, vinculado específicamente al caravaggismo holandés. El presente cuadro, de hecho, es una versión de la Magdalena en éxtasis que Caravaggio pintó en 1606, aunque con notables variaciones respecto al original, aspecto que confiere a nuestro lienzo su singularidad. Como en el cuadro original, María Magdalena parece dormida, experimentando el éxtasis místico como un arrebato interior. Hereda de Caravaggio el manejo expresivo del claroscuro. La luz modela los contornos con limpios cincelados. Virtuoso es también el uso de las veladuras, apreciable en las lágrimas que resbalan por un pómulo. La boca entreabierta y los párpados cerrados expresan la lánguida entrega al éxtasis. La larga cabellera castaña cae como hilo de seda sobre su regazo. Las telas aterciopeladas compiten en tersura con la suavidad de la carne. El éxtasis místico se convierte en erótico, tanto en Caravaggio como en De Geest, cuyos cuadros exhalan una gran sensualidad. Caravaggio había despojado al paisaje de toda ornamentación. De Geest añade dos elementos simbólicos (el frasco de ungüento y la calavera) que, sin embargo, no restan desnudez a la contemplación íntima de una experiencia sublime. Wybrand de Geest nació y murió en Leeuwarden. Aprendió pintura con su padre, Simon Juckesz, vidriero. Más tarde estudió con Abraham Bloemaert. De 1614 a 1618 viajó por Francia e Italia en un Grand Tour. En 1616 conoció a Leonard Bramer en Aix-en-Provence. Durante su estancia en Roma entró a formar parte del círculo de pintores conocido como los Bentvueghels. De Geest se casó con Hendrickje Fransdr Uylenburgh, sobrina de Saskia van Uylenburgh, esposa de Rembrandt. En 1634, justo antes de casarse, Rembrandt visitó a De Geest. De Geest fue el retratista más importante de Frisia y pintó numerosos retratos de los ciudadanos acomodados de su época, muchos de los cuales se conservan en el Museo Frisón. Quizá los retratos más íntimos que pintó fueron los de su familia inmediata. De Geest influyó en Jacob Adriaensz Backer, y sus alumnos fueron Jan Jansz. de Stomme y Jacob Potma. Sus hijos Julius y Frank también fueron pintores. Su nieto Wybrand escribió obras de teatro, una guía de viajes de Roma y publicó "Het Kabinet der Statuen" (1702).

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WYBRAND DE GEEST (Holanda, 1592 - hacia 1661). "Magdalena en éxtasis". Según CARAVAGGIO (1571 -1610). Óleo sobre lienzo. Revestido. Presenta Repintes. Firmado y fechado en el ángulo inferior derecho. Con inscripción "Michealem/ Angelum Caravaggio.../Mediolan./". Bibliografía: -J. Ainaud, "Ribalta y Caravaggio", en Anales del Boletin de los Museos de Barcelona, 1947, p. 394, nº. 32; -E . Valdivieso, Pintura Holandesa de Siglo XVII en España, 1973; -B . Nicolson, "Recent Caravaggio Studies", en Burlington Magazine, vol. CXVI, nº 859, octubre 1974, p. 624, reprod. fig. 94; -M . Cinotti & A. Dell'Acqua, "Michelangelo Merisi detto il Caravaggio. Tutte le opere", en I pittori bergamaschi dal XIII al XIX secolo. Il Seicento, vol. I, Bérgamo 1983, p. 542, nº 64; La pintura holandesa del siglo de oro: la escuela de Utrecht, catálogo de exposición, Madrid, Bilbao, Barcelona 1992-3, pp. 158-9, nº. 32; -M . Marini, Caravaggio, 'Pictor Praestantissimus, Roma 2001, p. 508, nº 76; -V . Pacelli, L'Ultimo Caravaggio, Nápoles 2002, p. 66, reprod. fig. 74: -S . Cassani (ed.), Caravaggio, L'Ultimo tempo, catálogo de exposición, Nápoles 2004-2005, p. 164- 5, nº 25b, reproducido. Exposiciones: -Madrid , Bilbao, Barcelona, La pintura holandesa del siglo de oro: la escuela de Utrecht, 1992-3, nº. 32; -Nápoles , Museo di Capodimonte, Caravaggio. L'Ultimo Tempo 1606-1610, 23 octubre 2004- 23 enero 2005, n° 25b. Medidas: 110 x 87 cm; 124 x 144 cm (marco). Wybrand de Geest fue un destacado retratista del Siglo de Oro holandés, vinculado específicamente al caravaggismo holandés. El presente cuadro, de hecho, es una versión de la Magdalena en éxtasis que Caravaggio pintó en 1606, aunque con notables variaciones respecto al original, aspecto que confiere a nuestro lienzo su singularidad. Como en el cuadro original, María Magdalena parece dormida, experimentando el éxtasis místico como un arrebato interior. Hereda de Caravaggio el manejo expresivo del claroscuro. La luz modela los contornos con limpios cincelados. Virtuoso es también el uso de las veladuras, apreciable en las lágrimas que resbalan por un pómulo. La boca entreabierta y los párpados cerrados expresan la lánguida entrega al éxtasis. La larga cabellera castaña cae como hilo de seda sobre su regazo. Las telas aterciopeladas compiten en tersura con la suavidad de la carne. El éxtasis místico se convierte en erótico, tanto en Caravaggio como en De Geest, cuyos cuadros exhalan una gran sensualidad. Caravaggio había despojado al paisaje de toda ornamentación. De Geest añade dos elementos simbólicos (el frasco de ungüento y la calavera) que, sin embargo, no restan desnudez a la contemplación íntima de una experiencia sublime. Wybrand de Geest nació y murió en Leeuwarden. Aprendió pintura con su padre, Simon Juckesz, vidriero. Más tarde estudió con Abraham Bloemaert. De 1614 a 1618 viajó por Francia e Italia en un Grand Tour. En 1616 conoció a Leonard Bramer en Aix-en-Provence. Durante su estancia en Roma entró a formar parte del círculo de pintores conocido como los Bentvueghels. De Geest se casó con Hendrickje Fransdr Uylenburgh, sobrina de Saskia van Uylenburgh, esposa de Rembrandt. En 1634, justo antes de casarse, Rembrandt visitó a De Geest. De Geest fue el retratista más importante de Frisia y pintó numerosos retratos de los ciudadanos acomodados de su época, muchos de los cuales se conservan en el Museo Frisón. Quizá los retratos más íntimos que pintó fueron los de su familia inmediata. De Geest influyó en Jacob Adriaensz Backer, y sus alumnos fueron Jan Jansz. de Stomme y Jacob Potma. Sus hijos Julius y Frank también fueron pintores. Su nieto Wybrand escribió obras de teatro, una guía de viajes de Roma y publicó "Het Kabinet der Statuen" (1702).

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