Suabia o Baviera, hacia 1510-1520 Trinidad de Santa Ana Relieve en madera policromada y dorada, fondo hueco H. 80 cm - Anch. 54,8 cm AL-EJ Acentos, restauraciones, policromía restaurada posteriormente Obras relacionadas: - Anonyme, Sainte Anne trinitaire, madera con restos de policromía, hacia 1500, H.40,5 cm, Landshut, Abadía de Seligenthal ; -Hans Leinberger, Santa Ana de la Trinidad, hacia 1505, madera de tilo con restos de policromía original, 87 cm de altura, Münich, Bayerisches Nationalmuseum, inv. 75/156 ; -Hans Leinberger, Santa María Magdalena, Baviera, hacia 1520, tilo americano, 166 cm de altura, Múnich, Museo Nacional de Baviera, inv. 13/303. -Taller de Daniel Mauch, Santa Ana de la Trinidad, 1510-1515, Capilla de Santa Ana, Steinbausen an der Rottum; -Taller de Daniel Mauch, Santa Trinidad de Santa Ana con los santos José y Joaquín, c. 1510-1515, altorrelieve, tamaño: 85 x 55 x 23 cm, Tomerdingen (Alb Donau-Kreis), iglesia Mariä Himmelfahrt. Bibliografía relacionada: -Baxandall, M. The Limewood Sculptors of Renaissance Germany, New Haven y Londres, Yale University Press, 1980 ; -Guillot de Suduirot, S., Sculptures allemandes de la fin du Moyen Age dans les collections publiques françaises 1400-1530, cat. exp., París, Musée du Louvre, 1991, pp.46-47 ; pp. 211-225 ; -Franz Niehoff, Vor Leinberger Landshuter Skulptur im Zeitalter der Reichen Herzöge 1393-1503, Band 2, Landshut, 2001, Notice 82, p.482-483 ; -Rainer Kahsnitz, Carved Splendor: Late Gothic Altarpieces in Southern Germany, Austria and South Tirol, Getty Publications, 2006 ; -Brigitte Reinhardt, Daniel Mauch, Bildhauer im Zeitaltter der Reformation, Hatje Cantz, Cantz Verlag, 2009. Ejecutado en Suabia o Baviera a principios del siglo XVI, este espectacular grupo de Santa Ana sedente portando sobre cada una de sus rodillas a la Virgen María niña y a Jesús ilustra un tema iconográfico ampliamente difundido en la Baja Edad Media bajo el nombre de Santa Ana Trinidad. Aunque ausente de las Sagradas Escrituras, la vida de Santa Ana se menciona en el Evangelio de Santiago (2ª mitad del siglo II). A partir del siglo XIII, el culto a la santa se hizo muy popular, sobre todo a partir de un relato de la Leyenda Dorada de Santiago de Vorágine. Tras las visiones de Santa Colette de Corbie en el siglo XV, sus representaciones se multiplicaron, en particular la de una Trinita Humanissima en relación hierática. La abuela de Jesús desempeña un papel fundamental en la concepción de la Trinidad: agrupada con la Virgen y el Niño Jesús, Ana actúa como contrapeso de la Trinidad divina, formada por el Padre, el Hijo y el Espíritu Santo. También forma parte de una concepción trinitaria muy femenina de la Sagrada Familia, en la que ocupa el lugar de José. Las primeras representaciones muestran a la Madre de la Virgen llevando a su hija, sentada en su regazo o en brazos, reflejando la iconografía de la Virgen con el Niño. Esta última a veces lleva al Niño en brazos o entra en relación con él, sentada en la otra rodilla o en el otro brazo de Ana, mediante gestos que crean un estrecho vínculo entre ambos (darle un racimo de uvas, una manzana, un libro, etc.). Aquí, el Niño Jesús le entrega el orbe (que simboliza el alcance escatológico de su poder terrenal) como si fuera una pelota, dando al grupo una doble lectura: la de una encantadora escena cotidiana de dos niños jugando en el regazo de su madre, y la doctrinal de Santa Ana en su papel matriarcal y protector, investida en el ciclo de la Pasión de Cristo: Con la mirada fija y ensimismada, la abuela de Cristo se aleja deliberadamente del juego de los niños; parece presentir el destino y el papel del niño. Esta imagen cristalizó en el siglo XVI a través de diversas variantes en las que la imagen de la santa dominaba a María y al Niño Jesús en cuanto a tamaño y edad. Algunas variantes eran regionalmente populares, como la representación de Santa Ana de pie con la Virgen y Jesús en un rompecabezas, muy popular en Brabante. A principios del siglo XVI, tras el reconocimiento de la festividad de la Inmaculada Concepción por el papa Sixto IV en 1476, la representación de Santa Ana como figura trinitaria cobró nueva vida en todo el sur de Alemania. Fue adoptada por los artistas más famosos de la región, entre ellos Veit Stoss, Tilman Riemenschneider, Jörg Lederer y Klaus Weckmann. También fue especialmente apreciado y difundido en Suabia por Daniel Mauch, artista activo en Ulm, y en Baviera por Hans Leinberger, que estableció su taller en Landshut, donde ya se conservaba en la abadía de Seligenthal un grupo esculpido hacia 1500 con esta composición. El voluminoso tocado formado por el velo, acolchado con una cuenta, estaba de moda a principios de siglo.