LUIS GORDILLO (Sevilla, 1934). Sin título, 2020. Técnica mixta sobre papel. Se adjunta certificado expedido por el artista. Firmado y fechado en el ángulo inferior derecho. Medidas: 29,7 x 21 cm; 33,3 x 23,5 cm (marco). Durante esta etapa Gordillo desarrolla un lenguaje más abstracto y orgánico, recordándonos en muchas de sus obras partes internas del cuerpo humano, como células o mitocondrias y con especial interés en los ojos. En esta obra en concreto podemos apreciar el interés del artista por estas formas, que van desde la figuración a la abstracción fragmentada. Luis Gordillo es una de las principales figuras del arte abstracto en España. Tras estudiar Derecho y Música, ingresó en la Escuela de Bellas Artes de Sevilla. Entre 1958 y 1960 vivió en París, donde conoció un ambiente artístico y cultural lleno de libertad que le influyó profundamente. Le influyó profundamente. Sus primeras obras se mueven dentro de los registros del Informalismo, siguiendo las pautas de Michaux, Tapies, Millares, Wols, etc. Más tarde evolucionaría hacia la estética Pop, de la que fue uno de los pioneros en España. Más tarde Gordillo añadiría a su particular estilo la investigación tecnológica, la transformación de imágenes en los medios de comunicación y la creación fotográfica. A lo largo de su carrera Gordillo ha tenido una disyuntiva muy marcada entre una obra muy directa y expresiva y, por otro lado, la creación de una obra muy controlada, limpia y perfeccionista en la que le han influido desde los años 70 técnicas mecánicas como el offset, la fotografía y más recientemente el ordenador. El elemento lineal, la mezcla de técnicas y la inclusión de elementos gráficos simbólicos, como las letras, tienen una importancia considerable y se acercan al informalismo. De gran prestigio internacional, ha sido galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas (1981), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (1996), la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid (2004) y el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2007). En 2008, el Ministerio de Cultura y Comunicación francés le concedió la Orden de Caballero de las Artes y las Letras de Francia. Ha expuesto individualmente en todo el mundo, y está representado en el Museo Reina Sofía de Madrid, el MACBA de Barcelona, la Fundación Juan March, el ARTIUM de Vitoria, el Museo Patio Herreriano de Valladolid, la Fundación Gulbenkian de Lisboa, el Museo Folkwag de Alemania, etc.