Null COLECTIVO Benedetto, Chedid, Cristoforou, Cieslewicz, Etienne, Feret, Goffe…
Descripción

COLECTIVO Benedetto, Chedid, Cristoforou, Cieslewicz, Etienne, Feret, Goffette, Gosselin, Grandmont, Guillevic, Khoury-Ghata, Kijno, Klasen, Kolar, Le Parc, Lybinka, Maulpoix, Messagier, Noiret, Ouzani, Para, Ristat, Segui, Taillandier, Weiss Libertad, Igualdad, Fraternidad Libertad, Igualdad, Fraternidad, un mundo de paz, 1989. Cartera editada con motivo del bicentenario de la Revolución Francesa bajo la dirección de Christian Lanoy para la galería L'Art et la Paix en una edición total de 153 ejemplares, esta publicación mezcla, a través de sus veinticinco (25) láminas textos de poetas y obras de artistas plásticos con André BENEDETTO (1934-2009), Andrée CHEDID (1920-2011), John CRISTOFOROU (1921-2014), Roman CIESLEWICZ (1930-1996), Marie ETIENNE (nacida en 1938), François FERET (nacido en 1942), Guy GOFFETTE (nacido en 1947), Gérard GOSSELIN (1933-2023), Dominique GRANDMONT (nacido en 1941), Eugène GUILLEVIC (1907-1997), Vénus KHOURY-GHATA (nacido en 1937), Ladislas KIJNO (1921-2012), Peter KLASEN (nacido en 1935), Jiri KOLAR (1914-2002) (sin matrícula), Julio LE PARC (nacido en 1928), LYBINKA (1922-2015) Jean-Michel MAULPOIX (nacido en 1952), Jean MESSAGIER (1920-1999), Gérard NOIRET (nacido en 1948), Melik OUZANI (nacido en 1942), Jean-Baptiste PARA (nacido en 1956), Jean RISTAT (nacido en 1943), Antonio SEGUI (1934-2022), Yvon TAILLANDIER (1926-2018), Hugh WEISS (1925-2007)x000D_ Todas las planchas están firmadas y justificadas 44/100. x000D_ 56 x 37,5 cm Falta la lámina de Jiri Kollar

17 

COLECTIVO Benedetto, Chedid, Cristoforou, Cieslewicz, Etienne, Feret, Goffette, Gosselin, Grandmont, Guillevic, Khoury-Ghata, Kijno, Klasen, Kolar, Le Parc, Lybinka, Maulpoix, Messagier, Noiret, Ouzani, Para, Ristat, Segui, Taillandier, Weiss Libertad, Igualdad, Fraternidad Libertad, Igualdad, Fraternidad, un mundo de paz, 1989. Cartera editada con motivo del bicentenario de la Revolución Francesa bajo la dirección de Christian Lanoy para la galería L'Art et la Paix en una edición total de 153 ejemplares, esta publicación mezcla, a través de sus veinticinco (25) láminas textos de poetas y obras de artistas plásticos con André BENEDETTO (1934-2009), Andrée CHEDID (1920-2011), John CRISTOFOROU (1921-2014), Roman CIESLEWICZ (1930-1996), Marie ETIENNE (nacida en 1938), François FERET (nacido en 1942), Guy GOFFETTE (nacido en 1947), Gérard GOSSELIN (1933-2023), Dominique GRANDMONT (nacido en 1941), Eugène GUILLEVIC (1907-1997), Vénus KHOURY-GHATA (nacido en 1937), Ladislas KIJNO (1921-2012), Peter KLASEN (nacido en 1935), Jiri KOLAR (1914-2002) (sin matrícula), Julio LE PARC (nacido en 1928), LYBINKA (1922-2015) Jean-Michel MAULPOIX (nacido en 1952), Jean MESSAGIER (1920-1999), Gérard NOIRET (nacido en 1948), Melik OUZANI (nacido en 1942), Jean-Baptiste PARA (nacido en 1956), Jean RISTAT (nacido en 1943), Antonio SEGUI (1934-2022), Yvon TAILLANDIER (1926-2018), Hugh WEISS (1925-2007)x000D_ Todas las planchas están firmadas y justificadas 44/100. x000D_ 56 x 37,5 cm Falta la lámina de Jiri Kollar

Las pujas estan cerradas para este lote. Ver los resultados

Podría interesarle

MODEST CUIXART I TÀPIES (Barcelona, 1925 - Palafrugell, Girona, 2007). Sin título, 1963. Óleo sobre tela. Firmado y fechado al dorso. Medidas: 130 x 97 cm; 135 x 101 cm (marco). Como señala la Fundación Juan March; "A partir de 1958, (Cuixart) recurre a su característico goteo de irisaciones metálicas sobre fondos oscuros que evolucionará hacia una especie de espacialismo. A principios de los 60, lo matérico y textural del informalismo lionés se hibrida con el grafismo magicista y simbólico de Dau al Set. Su preocupación plástica por la condición humana hace que su interés por la materia sea progresivamente sustituido por una intensa irrupción de lo existencial". Cuixart estudió inicialmente medicina, pero pronto abandonó los estudios para dedicarse a la pintura, e ingresó en la Academia Libre de Pintura de Barcelona. En 1948 participó en la fundación del grupo Dau al Set, junto con Brossa, Ponç, Tàpies y Tharrats, entre otros. Preocupado por el valor plástico del signo, su obra tiene desde el principio un fuerte parentesco con el surrealismo, así como una gran sensibilidad hacia el poder expresivo del color. Hacia 1955 se sumerge en el informalismo matérico, que le lleva a utilizar el "grattage" en obras de cierto sabor orientalista. En 1959 ganó el primer premio de la Bienal de São Paulo y expuso en la Documenta de Kassel, y al año siguiente participó en una muestra de arte español de vanguardia celebrada en la Tate Gallery de Londres y en el Museo Guggenheim de Nueva York. Cuixart introduce el collage en su obra en 1962, lo que le conducirá paulatinamente hacia el pop-art. Enriquecido por todas estas experiencias, vuelve de nuevo a la pintura plana, alcanzando un realismo crítico muy personal, que sintetiza el expresionismo con la figuración dramáticamente transformada, valorando siempre las cualidades cromáticas. En los años setenta expone en numerosas capitales nacionales e internacionales, como París, Madrid, São Paulo, Amsterdam, Tokio, Basilea, Barcelona y Milán, entre otras. En la década siguiente, Cuixart libera gradualmente su pintura de los aspectos agresivos para dotarla de un tono más lírico. Además, participa en una exposición colectiva en el Palacio de la UNESCO de París, recibe la Cruz de San Jorge de la Generalitat de Cataluña y la Cruz de Isabel la Católica. En 1988, realiza una exposición antológica en Japón, en las ciudades de Kobe y Tokio. Continúa trabajando con colores y formas exuberantes, y reincorpora a su obra una figuración más matérica. En 1998 se creó en Palafrugell la fundación que lleva su nombre, y al año siguiente le fue concedida la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes por el Ministerio de Cultura. Está representado en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Tate Gallery de Londres, el Museo Nacional de Arte de Cataluña, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, Barcelona y Saint-Etienne (Francia), el Patio Herreriano de Valladolid, el Museo de Grabado Español Contemporáneo de Marbella, el Museo de Arte de la Universidad de São Paulo, el Museo de Arte Abstracto de Cuenca y el Museo del Ampurdán, entre muchos otros.