Null Altorrelieve de roble de la Virgen con el Niño
En torno a Conrad Meit (1480…
Descripción

Altorrelieve de roble de la Virgen con el Niño En torno a Conrad Meit (1480 -1551), primera mitad del siglo XVI Sobre una base rectangular, el reverso lleva una etiqueta de papel con el número 84 y una inscripción pintada en rojo E. V. OVERBEKE Altura: 48 cm - Anchura: 31 cm. Procedencia: antigua colección E. Van Overbeke, Bruselas, y luego por descendencia familiar, conservado en un castillo de Sologne. Experto: Isabelle d'Amecourt. Esta Virgen es un ejemplo característico de un nuevo tipo de representación de la Madre con el Niño, concebida como busto y no como parte superior de una estatua de cuerpo entero. Este concepto se inspira en los modelos italianos de terracota o de estuco policromado desarrollados en el siglo XV y se expresa en la plasticidad del drapeado, que forma una verdadera base y, como en este caso, acentúa el carácter cerrado de la composición. La larga cabellera ondulada, el modelado del Niño, los ojos almendrados, la delicada sonrisa, el vestido ceñido con escote decorado y mangas fruncidas, la forma del busto y un manto, una parte del cual se vuelve hacia delante, son rasgos estilísticos y característicos que se remontan al artista Conrad Meit. El tema de la Virgen con el Niño domina su obra y encontramos similitudes en la composición, los mechones fuertemente ondulados y las mangas fruncidas con su Virgen con el Niño en mármol de la catedral de San Miguel y Santa Gúdula de Bruselas (Inv.Nr.75.103). Se menciona a Conrad Meit hacia 1505 trabajando en Sajonia, en Wittenberg, para el elector Federico el Sabio, en el taller de Cranach. Se trasladó a los Países Bajos, donde se casó en 1514, y entró al servicio de la regente Margarita de Austria, para quien realizó varias esculturas. Como escultor de la corte de Margarita de Austria en Malinas, Meit fue uno de los principales impulsores del estilo renacentista, destacando por su fusión del realismo alemán y el idealismo italiano. Su obra maestra siguen siendo las fabulosas tumbas de la colegiata de Saint-Nicolas de Tolentin, en Brou. Bibliografía comparada: - Múnich, Bayerisches Nationalmuseum, del 1 de diciembre de 2006 al 18 de marzo de 2007. März 2007, Conrat Meit: Bildhauer der Renaissance, "desgleichen ich kein gesehen, Jens Ludwig Burk, Renate Eikelmann, Hirmer, 2006. - Beaulieu Michèle. ¿Una escultura de Conrad Meit? En: Bulletin Monumental, volumen 140, n°4, año 1982. pp. 342-343 Experto : Isabelle d'Amecourt Un relieve en roble tallado de la Virgen con el Niño, círculo de Conrad Meit (1480-1551), primera mitad del siglo XVI Estado de conservación Pequeños desconchones, pérdidas y arañazos en general, propios de la edad y la manipulación. Pocas grietas verticales por contracción. Restauraciones antiguas con adición de fragmentos de madera en pocas zonas: en una sección de la cabellera rizada del lado derecho propio de la Virgen, en la sección superior de la cruz y en la parte inferior derecha izquierda de Cristo. Dos elementos tallados parecen haber sido añadidos al lado derecho propio del relieve y a la parte frontal izquierda. Restos de carcoma antigua. Estado general bueno y estable.

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Altorrelieve de roble de la Virgen con el Niño En torno a Conrad Meit (1480 -1551), primera mitad del siglo XVI Sobre una base rectangular, el reverso lleva una etiqueta de papel con el número 84 y una inscripción pintada en rojo E. V. OVERBEKE Altura: 48 cm - Anchura: 31 cm. Procedencia: antigua colección E. Van Overbeke, Bruselas, y luego por descendencia familiar, conservado en un castillo de Sologne. Experto: Isabelle d'Amecourt. Esta Virgen es un ejemplo característico de un nuevo tipo de representación de la Madre con el Niño, concebida como busto y no como parte superior de una estatua de cuerpo entero. Este concepto se inspira en los modelos italianos de terracota o de estuco policromado desarrollados en el siglo XV y se expresa en la plasticidad del drapeado, que forma una verdadera base y, como en este caso, acentúa el carácter cerrado de la composición. La larga cabellera ondulada, el modelado del Niño, los ojos almendrados, la delicada sonrisa, el vestido ceñido con escote decorado y mangas fruncidas, la forma del busto y un manto, una parte del cual se vuelve hacia delante, son rasgos estilísticos y característicos que se remontan al artista Conrad Meit. El tema de la Virgen con el Niño domina su obra y encontramos similitudes en la composición, los mechones fuertemente ondulados y las mangas fruncidas con su Virgen con el Niño en mármol de la catedral de San Miguel y Santa Gúdula de Bruselas (Inv.Nr.75.103). Se menciona a Conrad Meit hacia 1505 trabajando en Sajonia, en Wittenberg, para el elector Federico el Sabio, en el taller de Cranach. Se trasladó a los Países Bajos, donde se casó en 1514, y entró al servicio de la regente Margarita de Austria, para quien realizó varias esculturas. Como escultor de la corte de Margarita de Austria en Malinas, Meit fue uno de los principales impulsores del estilo renacentista, destacando por su fusión del realismo alemán y el idealismo italiano. Su obra maestra siguen siendo las fabulosas tumbas de la colegiata de Saint-Nicolas de Tolentin, en Brou. Bibliografía comparada: - Múnich, Bayerisches Nationalmuseum, del 1 de diciembre de 2006 al 18 de marzo de 2007. März 2007, Conrat Meit: Bildhauer der Renaissance, "desgleichen ich kein gesehen, Jens Ludwig Burk, Renate Eikelmann, Hirmer, 2006. - Beaulieu Michèle. ¿Una escultura de Conrad Meit? En: Bulletin Monumental, volumen 140, n°4, año 1982. pp. 342-343 Experto : Isabelle d'Amecourt Un relieve en roble tallado de la Virgen con el Niño, círculo de Conrad Meit (1480-1551), primera mitad del siglo XVI Estado de conservación Pequeños desconchones, pérdidas y arañazos en general, propios de la edad y la manipulación. Pocas grietas verticales por contracción. Restauraciones antiguas con adición de fragmentos de madera en pocas zonas: en una sección de la cabellera rizada del lado derecho propio de la Virgen, en la sección superior de la cruz y en la parte inferior derecha izquierda de Cristo. Dos elementos tallados parecen haber sido añadidos al lado derecho propio del relieve y a la parte frontal izquierda. Restos de carcoma antigua. Estado general bueno y estable.

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