EL MAESTRO DE EFIGIES DOMINICANAS, pintor e iluminador que trabajó en Florencia entre 1325 y 1345 La Virgen y el Niño en un trono entre San Francisco y San Pedro Tryptic con persianas que se cierran Pintura al huevo y fondo dorado sobre paneles de madera Tamaño abierto 72,5 cm x 60 cm Centro : La Virgen y el Niño en un trono H. 72cm : An. 28,5cm Panel de la izquierda: San Francisco de Asís recibe los estigmas Panel derecho : San Pedro Cada panel: Al. 49cm : An. 15cm En el reverso del panel central: presencia de galerías de parásitos xilófagos Superficie pictórica y fondo dorado: Desgaste y restauración Marco original de madera dorada, salvo la base añadida; ganchos de persiana: originales Ornamentación original troquelada y grabada INSCRIPCIONES En la solapa derecha en letras doradas sobre fondo negro : SANTV' PETV' (Sanctus Petrus) En el reverso, etiquetas antiguas Procedencia: Colección del barón Cosson, Florencia Colección Bresset, París Exposiciones : L'Art du Moyen Age, Marsella Museo Cantini, 1952, n°7 La Virgen, vestida con un manto azul oscuro que le cubre la cabeza, sostiene al Niño en brazos mientras éste intenta escapar. Está sentada en un trono de mármol, cuyo respaldo está cubierto con un paño de honor naranja, salpicado de motivos geométricos dorados. El grupo se sitúa bajo una arcada trilobulada en terceros puntos. En un paisaje montañoso con árboles y un pequeño oratorio, el panel de la izquierda muestra a San Francisco arrodillado y recibiendo los estigmas de Cristo Serafín que vuela por los aires; en el panel de la derecha, San Pedro, de pie sobre una plataforma con motivo de balaustrada, se vuelve dinámicamente hacia la Virgen y el Niño, sosteniendo en sus manos dos grandes llaves doradas, símbolo de su poder. Viste una gran túnica azul verdosa cubierta por un manto rosa violáceo y lleva el palio. Este tríptico debe situarse en la producción del Maestro de las Efigies dominicas, artista cuyo nombre convencional fue dado por R. Offner (Corpus of Florentine Painting, Nueva York 1930, sección III, vol. II, p. 1). 2, parte I y 1957, sección III, vol.VII)) de una tabla que representa a Cristo y la Virgen en un trono y diecisiete santos y beatos dominicos (Florencia, Archivio de Santa Maria Novella). Siguiendo a Offner, la crítica ha ido estableciendo poco a poco la personalidad de este pintor e iluminador, del que no se conocen documentos: debió de formarse hacia 1320 y trabajó con los pintores de Giotto, de quien recibió la influencia: el Maestro de Santa Cecilia, Jacopo di Casentino y, más tarde, hacia la década de 1340, Bernardo Daddi. También trabajó como miniaturista con Pacino di Bonaguida. El Maestro de Biadaiolo (publicado por Offner, op. cit. 1930), autor de las ilustraciones de un códice de Domenico Lenzi: el Biadaiolo (Florencia, Biblioteca Laurenciana, cod. Tempiano 3), cuyo estilo se aproxima al del Maestro de las Efigies dominicas, fue considerado durante un tiempo un artista distinto de este último. En la actualidad, algunos críticos consideran la producción de estos dos artistas como la fase inicial de la evolución del Maestro de las Efigies dominicas en solitario (cf. M. Boskovits en Offner, Corpus de la pintura florentina, Sección III, Vol. 9, Florencia 1984 p. 54-56; B.L. Kanter, en Painting and Illuminationnnn in early Renaissance florence 1300-1450, exposición Nueva York The Metropolitan Museum 17 noviembre 1994- 27 febrero 1995, p. 56-57 y A.Tartuferi, en Cataloghi della Galleria dell'Accademia di Firenze, I Dipinti, Vol. I, florencia 2003, p.145). Así, el panel del Juicio Final, Virgen con el Niño, Crucifixión, Glorificación de Santo Tomás, Natividad (Nueva York, The Metropolitan Museum, Colección Lehman, nº 1975.1.99) atribuido durante mucho tiempo al Maestro de Biadaiolo y fechado generalmente hacia 1335 como el Códice Lenzi, ofrece similitudes estilísticas, iconográficas y ornamentales con nuestro tríptico: la misma presentación de la Virgen en el trono, la misma vivacidad de las figuras, la utilización de un motivo idéntico de arcos grabados en el borde de los paneles. En cambio, los elementos que el Maestro de las Efigies dominicas toma prestados de los modelos giottescos siguen siendo importantes: del Maestro de Santa Cecilia, cuyos frescos debió de ver en Asís (Iglesia Superior), conserva, en el San Pedro del tríptico, la elevada estatura de los personajes coronada por una pequeña cabeza, la impetuosidad de las actitudes, el refinado colorido de los ropajes: En cuanto a la balaustrada de la terreplein en la que el santo ocupa su lugar, también emana de Asís en la escena de Isaac y Esaú de Giotto (cf. B. Berenson, Cuadros italianos del Renacimiento, Escuela florentina, Florencia 1963, Vol. I, figs. 84-88 y 25 respectivamente). Una última fuente de inspiración es la Estigmatización de San Francisco del tríptico Cagnola de Jacopo di Casentino (documentado en Florencia en 1339) (Florencia, Uffizi; cf. Berenson, op. cit., fig. 102), escena que aquí se reproduce íntegramente en el panel de la izquierda, al igual que la ornamentación del cuadro.