HORAE AD USUM ROMARUM. Manuscrito de finales del siglo XV (C,2490) sobre piel de vitela de ochenta y siete hojas de las que diecisiete están en blanco, decoradas con dieciocho iluminaciones de las que diez están a mitad de página; in-8 de terciopelo rojo viejo un poco desgastado (una tapa desprendida) en un estuche de chagrín color canela con en la primera tapa en una cartela Horae ad usum romanorum. Con su certificado de libre circulación. Manuscrito realizado hacia 1485 para el duque René II de LORRAINE y Philippe de GUELDRE, su esposa. Magnífico libro de Horas atribuible por la decoración a Georges TRUBERT y destinado al duque de LORRAINE René II y su esposa. Consta de un calendario, los Evangelios y las oraciones y salmos habituales, la mayoría de ellos dedicados a la Virgen María. Sin embargo, el interés reside en su decoración, de extraordinaria belleza en su ejecución, que transforma las iluminaciones en verdaderos cuadros, igualando e incluso superando a los pintores de la época. Comienza con seis pequeñas miniaturas que representan a los evangelistas acompañados de sus emblemas: el ángel para Mateo, el león para Marcos, el toro para Lucas y el águila para Juan, una Virgen con el Niño y un retrato de la Virgen. Le siguen diez iluminaciones, pinturas de gran realismo y frescura: La Anunciación, con una gran orla de perlas y rosas. La visita con el número P.R. en el borde (iniciales de los dos cónyuges). El Pentecostés, con una rica orla de camafeos, perlas, piedras preciosas y el número R.E. La Anunciación a los pastores, con una orla florida. La Natividad, con una orla de las armas del duque de Lorena coronada por un casco y el lema Preny au duc, con pensamientos, piedras preciosas y el número R.E. La Adoración de los Reyes Magos, con una orla de perlas y piedras preciosas en rombos (las caras representan sin duda a familiares del duque). La Presentación en el Templo o la Circuncisión con una orla floral. La Huida a Egipto con borde floral. La Coronación de la Virgen entre Dios y Cristo, coronada por el santo Espíritu . Job en su estercolero con un personaje noble a su lado (probablemente el Duque) con una orla de pensamientos, calavera y huesos, seguido de dos pequeñas miniaturas en grisalla y camafeo: la Santa Misa y el Descendimiento de la Cruz. Cada página del texto está decorada con numerosas letras doradas sobre fondos de color; algunos defectos, entre ellos una pequeña suciedad y un pequeño desgarro en una hoja, dos hojas y dos miniaturas que parecen faltar, pequeños trozos perdidos en una iluminación en el cielo. El duque de Lorena fue mecenas de varios artistas, entre ellos Georges TRUBERT. Georges TRUBERT fue un pintor e iluminador francés activo entre 1469 y 1508, en Anjou, Provenza y Lorena, en la corte del rey René y de su nieto René II de Lorena y se instaló en su corte de Nancy, donde trabajó como pintor oficial hasta finales del siglo XV. Sus manuscritos más logrados pertenecen a su periodo lorenés. Su estilo consiste en una amplia paleta de colores raros y ácidos (rojos anaranjados, amarillos, verdes claros y oscuros, azules de lapislázuli, azules de pizarra, rosas pálidos, malvas intensos y granates oscuros con cama de oro y grisallas. Sus figuras son inconfundibles, con los ojos bien abiertos y estirados hacia las sienes. Las mujeres con cara de tres cuartos, ligeramente impresionadas, tienen el pelo que les cuelga por encima de los hombros. Las figuras están en primer plano, de medio cuerpo, en un encuadre reservado, una disposición destinada a acercar emocionalmente la representación al espectador y favorecer así la meditación. Así, elimina los elementos anecdóticos -escenario, paisaje, personajes secundarios- en favor de la intensidad de la mirada y de las manos. El encuadre de los cuadros es de un virtuosismo asombroso. El artista se formó ciertamente en París, pero el estilo está influenciado por Barthélemy d'EYCK. Se le atribuyen doce manuscritos, todos ellos en instituciones públicas. Nuestro ejemplar parece ser uno de los pocos que aún están en posesión de particulares. Por lo tanto, no podemos soñar con una copia más bella que represente los conocimientos y el virtuosismo del artista. Procede de las antiguas colecciones de Henri de ROTHSCHILD y Raphaël ESMERIAN I n°5, 1972 con ex libris