Otero Jaime/Escultura importante que representa a una muchacha desnuda sosteniendo un cesto de flores. Bronce con pátina negra, época Art-Nouveau. Fundido en "Cire perdue" por la fundición Hébrard de París. Firmado y sellado "Cire perdue A.A Hébrard". Una obra rara de calidad. TBE. H 98 X 40 cm Esta elegante obra debe compararse con la escultura "Aurora" en mármol (hacia 1922) conservada en el museo Goya (Castres) y propiedad del museo Pompidou. Venta récord de una escultura de bronce comparable: 8.500 euros en 2014 (Sotheby's). Jaume Otero i Camps (1888 - 1945) fue un escultor español y alumno de Manuel Fuxá. Estudió en la escuela de La Lonja, donde posteriormente impartió clases, y viajó a varios países para mejorar su formación, como Francia, Bélgica, Países Bajos, Reino Unido e Italia. También trabajó en Sudamérica, donde creó un monumento a Isabel la Católica en Bolivia. La mayoría de sus obras se encuentran en Barcelona, especialmente en la Plaza de Cataluña, donde realizó varias esculturas en el conjunto de arte público de la plaza para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, como la Fuente de los Seis Putti, El Espíritu Popular y Tarragona, de la que hizo dos versiones, una en piedra y otra en bronce. Su obra es de estilo clásico, con formas armoniosas y puras que buscan la perfección de la escultura griega clásica. Sin embargo, su obra refleja las principales tendencias de la escultura catalana del primer tercio del siglo XX, como los modernistas, los del Mediterráneo 900 y la influencia del escultor francés Auguste Rodin. También recibió la influencia de Albert Bartholomé, con quien trabajó en París de 1911 a 1914. Sus obras tienden a menudo a la estilización, buscando acentuar la feminidad de sus figuras. Otra característica de su obra es la decoración, que se manifiesta en el minucioso trabajo realizado en los detalles, como las telas y los relieves, y que le acerca al art decó. La fundición Hébrard fue fundada por Adrien-Aurélien Hébrard en 1902. El taller estaba situado en el 73 de la avenida de Versalles, en París, y la galería en el 8 de la rue Royale. Los amantes del bronce aprecian las impresiones de Hébrard por su calidad y la sutileza del platino. El taller cerró tras la muerte de su fundador en 1934. Hébrard colaboró con los más grandes escultores del siglo XIX: Edmond Henri Becker, Joseph Bernard, Antoine Bourdelle, Carlo y Rembrandt Bugatti, Jean-Baptiste Carpeaux, Marguerite Jeanne Carpentier, Jules Dalou, Edgar Degas, Jules Desbois, Alexandre Falguière, Richard Guino, François Pompon, etc. La fundición trabajó en piezas famosas como el "Pensador", la "Pantera" de Bugatti y las "Bailarinas" de Degas. Los temas de los animales y las mujeres son recurrentes.