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Antonio ASIS (1932-2019)




Vibración N°2 -1967




Medios de comunicació…
Descripción

Antonio ASIS (1932-2019) Vibración N°2 -1967 Medios de comunicación mixtos Titulado, fechado en 1967 y firmado en el reverso, con el sello de ASIS en el reverso 80 x 80 cm desgaste Antonio Asís comenzó a estudiar arte en la Escuela Nacional de Bellas Artes a los 14 años. Allí exploró los principios del diseño, que más tarde se convertirían en la base de su obra. La enseñanza en la Escuela Nacional tuvo una profunda influencia en Asís, al igual que las conversaciones con sus compañeros que continuaban después de las clases en el Bar Splendid. Se graduó en 1950. El auge de la abstracción en Europa se intensificó en los años 50 y 60, por ejemplo con el grupo ZERO (Heinz Mack, Otto Piene, Günther Uecker...) y el grupo GRAV (Julio Le Parc, François Morellet...). En la primavera de 1950, Asís se trasladó a París, donde rápidamente pasó a formar parte de un circuito internacional de artistas cinéticos. Se hizo amigo de Yaacov Agam, Nicolas Schöffer, Jesús Rafael Soto, Jean Tinguely y Victor Vasarely. Rodeado de este dinámico entorno, inició una serie de reflexiones sobre el fenómeno de la luz y su mediación a través de la fotografía. Poco después, comenzó a estudiar las vibraciones entre los colores y las múltiples posibilidades de las composiciones monocromáticas. A continuación, inició su emblemática serie de placas metálicas perforadas superpuestas a composiciones de color, una ingeniosa combinación de rejillas metálicas caladas y composiciones geométricas de color, que crean una superficie en movimiento ante el ojo del espectador. En 1971, Asís participó en la fundación de un grupo de artistas argentinos residentes en París, "Position", entre los que se encontraban Carlos Agüero, Armando Durante, Hugo Demarco y Horacio García Rossi, todos ellos interesados en el movimiento y las vibraciones de la luz. La obra de Asís se ha mostrado en numerosas e importantes exposiciones, entre ellas: DYNAMO Un siglo de luz y movimiento en el arte, 1913-2013 en París en 2013, Antonio Asís: Un universo vibrante, Museo Nacional de Tres de Febrero, en Buenos Aires en 2012, o Los Cinéticos en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 2007. La obra de Asís está representada en numerosas colecciones, como la Cisneros Fontanals Art Foundation (CIFO), Miami, FL, EE.UU.; el Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, París, Francia; el Museo de Arte Latinoamericano Contemporáneo (MACLA), La Plata, Argentina; Museo de Arte Moderno Jesús Soto, Ciudad Bolívar, Venezuela; Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), Santiago, Chile; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; Museo Nacional Tres de Febrero (MUNTREF), Buenos Aires, Argentina; y el Museo de Bellas Artes de Houston (MFAH), Houston, Texas, EEUU.

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Antonio ASIS (1932-2019) Vibración N°2 -1967 Medios de comunicación mixtos Titulado, fechado en 1967 y firmado en el reverso, con el sello de ASIS en el reverso 80 x 80 cm desgaste Antonio Asís comenzó a estudiar arte en la Escuela Nacional de Bellas Artes a los 14 años. Allí exploró los principios del diseño, que más tarde se convertirían en la base de su obra. La enseñanza en la Escuela Nacional tuvo una profunda influencia en Asís, al igual que las conversaciones con sus compañeros que continuaban después de las clases en el Bar Splendid. Se graduó en 1950. El auge de la abstracción en Europa se intensificó en los años 50 y 60, por ejemplo con el grupo ZERO (Heinz Mack, Otto Piene, Günther Uecker...) y el grupo GRAV (Julio Le Parc, François Morellet...). En la primavera de 1950, Asís se trasladó a París, donde rápidamente pasó a formar parte de un circuito internacional de artistas cinéticos. Se hizo amigo de Yaacov Agam, Nicolas Schöffer, Jesús Rafael Soto, Jean Tinguely y Victor Vasarely. Rodeado de este dinámico entorno, inició una serie de reflexiones sobre el fenómeno de la luz y su mediación a través de la fotografía. Poco después, comenzó a estudiar las vibraciones entre los colores y las múltiples posibilidades de las composiciones monocromáticas. A continuación, inició su emblemática serie de placas metálicas perforadas superpuestas a composiciones de color, una ingeniosa combinación de rejillas metálicas caladas y composiciones geométricas de color, que crean una superficie en movimiento ante el ojo del espectador. En 1971, Asís participó en la fundación de un grupo de artistas argentinos residentes en París, "Position", entre los que se encontraban Carlos Agüero, Armando Durante, Hugo Demarco y Horacio García Rossi, todos ellos interesados en el movimiento y las vibraciones de la luz. La obra de Asís se ha mostrado en numerosas e importantes exposiciones, entre ellas: DYNAMO Un siglo de luz y movimiento en el arte, 1913-2013 en París en 2013, Antonio Asís: Un universo vibrante, Museo Nacional de Tres de Febrero, en Buenos Aires en 2012, o Los Cinéticos en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 2007. La obra de Asís está representada en numerosas colecciones, como la Cisneros Fontanals Art Foundation (CIFO), Miami, FL, EE.UU.; el Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, París, Francia; el Museo de Arte Latinoamericano Contemporáneo (MACLA), La Plata, Argentina; Museo de Arte Moderno Jesús Soto, Ciudad Bolívar, Venezuela; Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), Santiago, Chile; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; Museo Nacional Tres de Febrero (MUNTREF), Buenos Aires, Argentina; y el Museo de Bellas Artes de Houston (MFAH), Houston, Texas, EEUU.

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