DALI Salvador (1904 1989) y Jean CLEMMER (1926 2001) - "Tres fotografías de moda realizadas para el Daily Telegraph Magazine (6 de septiembre de 1968), tomadas en la casa-estudio de Dalí en Port Lligart, Cataluña. Tres fotografías de moda realizadas para el Daily Telegraph Magazine (6 de septiembre de 1968), tomadas en la casa-estudio de Dalí en Port Lligart, Cataluña. 1-" Los relojes blandos". 1968. Retrato de Salvador Dalí y Amanda Lear para la portada de la revista británica. Fotografía en color, pegada sobre cartón claro. Grabado en plata de época, titulado a bolígrafo en el reverso. Firmado en el anverso y retocado al gouache por Salvador Dalí: el artista ha pintado una hormiga y, escapando de un remo sostenido en su brazo derecho, un reloj cojo, cita de uno de sus cuadros más famosos. 36,8 x 27,8 cm. Estado de conservación A (Muy ligero bronceado. Esquinas ligeramente rozadas. Restos de montaje en el reverso). 2-" Chrisalide [sic]". 1968. Fotografía en color, plastificada sobre cartón claro. Estampado en plata de la época, titulado a bolígrafo en el reverso. Retoque con gouache de Salvador Dalí: adición de motivos pintados en trampantojo, inspirados en la chaqueta corta que lleva la modelo. 36,9 x 29,1 cm. Condición A (Muy poca insolación. Desgaste menor en las esquinas. Restos de montaje en el reverso). 3- "Danza del Fuego". 1968. Fotografía en color, pegada sobre cartón claro. Impresión en plata de la época, titulada a lápiz y bolígrafo en el reverso. Retocada con gouache por Salvador Dalí: adición de un diablo y fumarolas en el fondo. 27,3 x 35,8 cm. Condición A (Muy poca insolación. Desgaste menor en las esquinas. Restos de montaje en el reverso). Procedencia de las tres fotografías: Galerie Michèle Broutta, París. Durante los años 40, Salvador Dalí se convirtió en un verdadero icono de la cultura popular. La estrella del surrealismo, cuyas primeras apariciones en la prensa se remontan a 1919, cultivaba una imagen de exuberancia muy fotogénica y telegénica. Los medios de comunicación adoraban al pintor, que se prestaba a las entrevistas, a las cámaras y a las sesiones de posado, con un consumado arte de la teatralidad. Promotor de su obra y de sí mismo, Dalí nunca ocultó esta apasionada relación: "Si es cierto que amo la publicidad, por mil y una razones, todas ellas respetables, es un hecho innegable que la publicidad me ama con una pasión aún más violenta [1]", escribió hacia 1945. A partir de mediados de los años 30, y sobre todo en los años 50, la figura de Dalí, con su mirada exaltada y su bigote torcido, aparece regularmente en las portadas de la prensa internacional (The Time; Photo Monde; Revista; Mundo Hispánico; The Studio; Gentlemen's Quarterly; La Vanguardia; De Spiegel; Les Nouvelles Littéraires, etc.). El artista también ha realizado numerosos artículos, ilustraciones y anuncios para revistas de arte y moda como Vogue, Vanity Fair y el Daily Telegraph Magazine. Nuestras tres fotografías pertenecen a una serie encargada en 1968 por el Daily Telegraph Magazine, como parte de un artículo sobre la moda española. En esta ocasión, el pintor recurrió al talento del fotógrafo suizo Jean Clemmer, al que había conocido en 1962 y con el que ya había trabajado. Las fotografías fueron tomadas en su casa-estudio de Port Lligart, frente al mar, un entorno con una arquitectura única diseñada por el artista. Dalí posa con varias modelos, entre ellas su musa y amiga Amanda Lear. Les vistieron los mejores modistos españoles de la época: Paco Rabanne, Elio Berhanyer, Pedro Rovira, Carmen Mir y Manuel Pertergaz. Las sesiones de trabajo dieron lugar a puestas en escena a veces espectaculares: para la Danza del Fuego, el artista pidió a los habitantes que prendieran fuego a las aguas de la bahía de Port Lligat. Tras el rodaje propiamente dicho, siguió un paciente proceso de pintura, preparado de antemano mediante bocetos realizados por Dalí sobre fotografías ampliadas. El artista realzó los grabados con motivos surrealistas extraídos de su propio repertorio: en la fotografía para la portada de la revista, en la que posa junto a Amanda Lear, pintó un reloj cojo, una referencia a uno de sus cuadros más famosos, La persistencia de la memoria (1931). Estos pequeños detalles se ejecutan con la mano refinada y preciosa del artista, que utiliza para la ocasión una lupa de joyero y un "pincel de un solo pelo". La obra está realizada con gouache natural, una pintura de colores opacos molida con agua y espesada con goma arábiga y miel. Estas fotografías son únicas en la carrera del pintor español, como él mismo explicó en las columnas del Daily Telegraph Magazine: "Este trabajo me ha resultado muy inspirador", "sin embargo, nunca volveré a hacer nada parecido". No creo en la repetición.