PETER PAUL RUBENS Siegen 1577 - 1644 Amberes y taller "El Niño Jesús y el Niño San Juan Bautista" c. 1620/25 Óleo sobre lienzo 125 x 158 cm Procedencia: Familia del Zar de Rusia Matrimonio de una mujer de Wittelsbach con la familia del zar ruso en el castillo de Seehof, Baviera Colección Barón Franz Josef von Zandt, Castillo de Seehof, Baviera Colección privada, Suiza, 1951 Colección privada, Viena Provenance (link) Expertise Huges Le Grand (link) Expertise Didier Bodart (link) Expertise Julius Held (link) Expertise Hans Vlieghe (link) Expertise Rubenianum (link) Expertise Franz Mairinger (link) UV and X-rays (link) EL "SEEHOF" RUBENS ¡Un redescubrimiento que se creía perdido! Procedencia Esta escena particularmente hermosa de Jesús y Juan el Bautista de niños, jugando con el cordero, no sólo es probablemente el tema más famoso del pintor barroco flamenco Peter Paul Rubens (1577-1640), sino que también tiene una procedencia excepcional: a través del matrimonio de una mujer de Wittelsbach con la familia del zar ruso, el óleo entró en la importante colección de arte del castillo de Seehof, cerca de Bamberg, en Baviera, que posteriormente pasó a manos del barón Franz Joseph von Zandt (1902-1951). La princesa Marianna zu Sayn-Wittgenstein (*1919) confirmó por escrito en enero de 1994 que la presente obra pertenecía a esta colección y que había sido vendida a un coleccionista de arte suizo en 1951. Análisis estilístico Tras un detallado análisis estilístico, el experto en Rubens y profesor emérito (entre otras, de las universidades de Columbia, Nueva York y Yale) Julius S. Held (1905-2002) ya comentó por escrito en marzo de 1982 que reconocía el presente cuadro en un excelente estado de conservación como una obra de taller con la participación personal del maestro. Destaca en comparación con las pinturas ya conocidas de este popular tema a partir de un original de Rubens que se creía perdido, especialmente por su exquisita calidad. Cabe mencionar que museos de talla mundial como la Alte Pinakothek de Múnich y el Museo Nacional de Varsovia también poseen repeticiones del taller de Rubens del mismo tema. El Rubenianum de Amberes y su director científico, el profesor Hans Vlieghe, confirmaron la valoración de Julius Held en un correo electrónico de 2012, apuntalando su importancia cualitativa como la segunda mejor versión del mundo, tras la de Múnich. Análisis técnico ¿Cómo se ha valorado técnicamente esta obra maestra? El óleo de gran formato (125 x 158 cm) estuvo en la Academia de Bellas Artes de Viena en junio de 1991 y ha sido examinado tecnológicamente por el Prof. Dr. Franz Mairinger, (1967-1998, director del Instituto de Teoría del Color, Química del Color y Ciencia de los Materiales Pictóricos). Preparó una documentación fotográfica, que incluía imágenes en blanco y negro y negativos en color de ambas caras, así como un examen por radiación de la pintura. Para ello se utilizaron imágenes de fluorescencia UV, UV reflectante, infrarrojos y rayos X. También se examinó la superficie de la obra con un estereomicroscopio, identificando y evaluando las capas de pintura; esto también permitió registrar los retoques y los repintes. El denso lienzo, tejido a mano, se conserva en su formato original, siendo una composición de varios lienzos superpuestos, como era habitual en el taller de Rubens. Lleva una capa de fondo de dibujos oscuros a pincel, y encima una fina capa de pintura llamada imprimatur, a la que se aplicaron los colores a partir de pigmentos frotados a mano: Este método es característico de las pinturas holandesas del siglo XVII. Los análisis revelaron que esta obra de arte puede fecharse con certeza en la primera mitad del siglo XVII sobre la base de su composición material, y además se puede confirmar su origen flamenco. leer más...