François Pompon (1855-1933) Pato en el agua, 1911-1922 Impresión en bronce realizada en vida del artista Fundición en arena, probablemente de Florentin Godard Sin sello de fundador Sin numeración, sin firma 14 x 16 x 9,5 cm Se entregará al comprador el certificado de autenticidad de la obra, expedido por la Sra. Liliane Colas, experta de la Unión Francesa de Expertos, especialista en la obra de François Pompon. Procedencia: Francia, colección privada, por sucesión. Practicante de los más grandes escultores de finales del siglo XIX, Pompon cortó mármoles para Mercié, Falguière, Rodin y Claudel entre 1880 y 1914, al tiempo que empezaba a realizar modelos por cuenta propia. A partir de 1905, su obra marca una ruptura con el pasado, en busca de una síntesis de la forma, eliminando el detalle en favor de la línea y el contorno. Mientras que el arte animal se había asociado anteriormente con las artes decorativas, Pompon lo elevó al nivel de la modernidad, donde predomina la forma pura en lugar de la representación naturalista. El pato es uno de los modelos que Pompon utilizó en varias versiones durante su vida. De pie, alzando el vuelo, entrando en el agua o nadando, el sujeto evoluciona hacia una densificación del volumen, la base se funde con el animal, el dibujo se apoya en una atención especialmente concentrada en el contorno. Trabajó en varias versiones de Duck on Water entre 1911 y 1922. La primera, fechada en 1911 en el catálogo razonado de la obra del artista, fue publicada en tres ejemplares por Aurélien-Adrien Hébard entre 1918 y 1928. El pato descansa sobre una terraza ovalada que representa el agua. Una segunda versión, fechada en 1922, está grabada en yeso, ejecutada en mármol y madera y editada en tres ejemplares por Claude Valsuani sobre una base rectangular. Una de ellas se conserva en Dijon, en el Museo de Bellas Artes. La tercera versión, cuyo molde de yeso se conserva en el Museo de Orsay, es similar a nuestro modelo. Esta versión es el resultado de un estudio para un jarrón realizado en piedra en 1921 para la exposición La Douce France organizada en 1922 en la galería Barbazanges. Ciertamente, se colocaron varios patos en el borde del jarrón. Posteriormente, el pato que descansa sobre una base arqueada, similar a la cenefa original, fue objeto de una edición póstuma a la cera perdida de 12 ejemplares, fundidos por Claude Valsuani, firmados y numerados. Le Canard sur l'eau, a través de un complejo trabajo sobre la forma, consigue una simplicidad de volumen. Esta obra puede compararse con la de Phoque (1943) de Brancusi, L'Oiseau d'Or de Ossip Zadkine o La Créature sur l'eau de Émile Gilioli, que se inspiran en el animal para lograr una síntesis extrema. Este grabado siempre ha permanecido en la familia de su primer comprador y seguramente fue realizado para él. Por lo que sabemos, es la única estampa conocida realizada en vida del artista. Literatura relacionada - Sculptures en taille directe et tapisserie, primera exposición organizada por la revista La Douce France en la Galería Barbazanges, del 3 al 19 de abril de 1922, n°126 (jarrón con patos en piedra del Jura en curso, no reproducido). - Catherine Chevillot, Liliane Colas, Anne Pingeot, Pompon 1855-1933, Gallimard / Electa, Réunion des musées nationaux, 1994, p 183 (n°12C). - Élisabeth Lebon, Dictionnaire des fondeurs de bronze d'art, France 1890-1950, Perth (Australia), Marjon Edi- tions, 2003.