Gerhard Richter

Gerhard Richter 3.3.94 1994 Óleo sobre cartón 21 x 29,8 cm. Sobre cartulina 40 x 49 cm. Enmarcado bajo cristal. Firmado y fechado "3.3.94 Richter" en el reverso y, además, firmado y fechado "Richter 3.3.94" en el reverso. - Con ligeros signos de antigüedad. Gerhard Richter, Catálogo razonado en línea, Óleo sobre papel, 3.3.94 Procedencia Aschenbach Galerie, Ámsterdam; Colección privada, Renania del Norte-Westfalia; Lempertz, Colonia, 01.12. 2012, lote 718; Colección privada, Grecia; Phillips, Londres, 28.06.2016, lote 129; Colección privada David Teplitzky y Peggy Scott; Colección Conceptio Unlimited Limited, Hong Kong (2017); Colección Gerald Rodolitz, Bangkok; Colección privada, Hong Kong. Como si se tratara de una red, la capa de pintura policromada en forma de panal cubre toda la hoja. Predomina un blanco intenso, intercalado con vetas de color azul-rojo en los bordes de la hoja. Por último, en la esquina inferior derecha, predomina una mezcla de ricos tonos violáceos que se extiende hasta el interior del cuadro. En algunos lugares, toda la masa de pintura se ramifica para formar delicadas estructuras superficiales que sobresalen vivamente de la superficie del cuadro, mientras que en otros la capa de pintura revela un plano pictórico verde y brillante por debajo. En esta obra, Gerhard Richter combina técnicas que le resultan familiares tanto en sus grandes lienzos como en sus fotografías sobrepintadas: En sus "Pinturas abstractas", coloca capa sobre capa con la escobilla de goma, un proceso que puede durar varias semanas: "Cada etapa intermedia alcanzada es cuestionada por él para poder destruirla de nuevo en el siguiente paso de trabajo y recuperar así la apertura en el cuadro". (Dietmar Elger, Gerhard Richter, Übersicht, en: Götz Adriani (ed.), Gerhard Richter, Bilder 1963-2007, Ausst.Kat. Staatliche Kunstsammlungen Dresden y Museo Nacional de Arte de China, Pekín, Ostfildern 2008, p.43). En la obra "3.3.94", Richter consigue esta apertura con sólo dos capas de pintura: Primero se aplicó la primera capa con pintura verde y, una vez seca, se cubrió con la segunda. Como esta capa superior no cubre continuamente, sino que no se ha adherido en numerosos lugares, la vista se abre a una "imagen detrás de la imagen". El espectador incluso cree reconocer algo representativo -tal vez un paisaje- en el fondo abstracto. Este efecto recuerda a las fotografías sobrepintadas de Richter, en las que modifica la imagen original con pintura al óleo. Utiliza la misma técnica que en nuestra obra sobre papel: con un movimiento de barrido, Richter arrastra la hoja sobre una de esas rasquetas que utilizaba para sus lienzos, que ahora está cubierta de diversos restos de pintura. Al variar la velocidad de su movimiento y la intensidad de la presión sobre la hoja, puede influir en el aspecto posterior de la obra. Las finas ramificaciones que definen nuestra hoja, especialmente en la parte superior del cuadro, se crean, por ejemplo, cuando el movimiento de limpieza se reduce al mínimo y el soporte del cuadro se coloca cuidadosamente sobre la pintura y luego se levanta. (cf. sobre la técnica Markus Heinzelmann, Verwischungen. Die übermalten Fotografien von Gerhard Richter als Objekte der Betrachtung, en: Markus Heinzelmann (ed.), Gerhard Richter, Übermalte Fotografien, Ausst.Kat. Museum Morsbroich, Leverkusen, Ostfildern 2008, pp.84/85).