GASPAR HOMAR MEZQUIDA (Bunyola, Mallorca, 1870 - Barcelona, 1953). Modernist showcase, around 1900. Mahogany wood with carvings and gilding.

GASPAR HOMAR MEZQUIDA (Bunyola, Mallorca, 1870 - Barcelona, 1953). Vitrina modernista, hacia 1900. Madera de caoba con tallas y dorados. Medidas: 250 x 132 x 43 cm. Monumental vitrina modernista creada por Gaspar Homar, uno de los grandes ebanistas y decoradores del modernismo catalán. Tiene una estructura de madera de caoba que se basa en las formas clásicas y arquitectónicas, y sin embargo rompe con el clasicismo al jugar con la asimetría y el contraste entre espacios abiertos y cerrados. Se apoya en una base baja, con un perfil recortado, cuatro pies en forma de ménsula y motivos vegetales tallados en relieve, volutas que recuerdan al acanto clásico sobre un fondo dorado. El cuerpo principal está organizado en tres secciones, con la central ocupada en toda su altura por una puerta acristalada con arco escarzano. Esta puerta no tiene más decoración que sus líneas limpias, el cristal biselado y el hermoso papel estampado del interior, con un diseño típicamente Art Nouveau. Las dos calles laterales están divididas verticalmente en tres, con dos huecos y un armario en el lado izquierdo y una disposición invertida en el derecho. En el lado izquierdo hay columnas talladas y torneadas, que sostienen un pequeño armario con una puerta tallada en relieve sobre dorado, a media altura. En cambio, en el lado opuesto, este espacio central es el único que permanece abierto, con los armarios arriba y abajo. En este caso, el diseño del frente cambia, acentuando así la asimetría deliberada del diseño. Vemos chapas de raíz bellamente veteadas y grandes bisagras decorativas con un perfil recortado de inspiración gótica en metal dorado. Finalmente, el mueble está coronado por un último cuerpo completamente abierto, con un templete central elevado sobre dos columnas y rematado por una cornisa escalonada, y un panel trasero decorado con tallas y chapas de raíz. Ebanista y decorador modernista, Gaspar Homar comenzó su formación en la Escuela de la Lonja de Barcelona, y luego amplió sus conocimientos en el taller del ebanista Francesc Vidal, que también había sido maestro de su padre. En 1893, sólo diez años después, ambos abrieron su propio establecimiento en Barcelona, con el nombre de P. Homar e Hijo. Dos años más tarde, su padre murió, dejando a Gaspar al frente del taller. A lo largo de su fructífera carrera participó en exposiciones en Londres, Madrid, Barcelona, Zaragoza y París, y fue miembro del jurado de la Internacional de Venecia de 1908. Homar comenzó su estilo dentro de la corriente neogótica, pero pronto se especializó en el Modernismo, estilo en el que realizó sus mejores obras hasta 1918, dedicándose después a la producción de muebles convencionales. Durante estos años colaboró con Sebastià Junyent, Joan Carreres y Josep Pey Farriol en el diseño de muebles y habitaciones completas, con una exquisita riqueza de diseño, marquetería figurativa en plafones y muebles que son su sello, etc. Incorporó maderas exóticas como el sicomoro, el plátano, la caoba y el palisandro. Su producción de muebles ornamentales (cofres, paragüeros, etc.), así como de camas, armarios y sillas, fue muy conocida. Sus obras más conocidas son la decoración completa de las casas Lleó-Morera (1904), Navàs y Burés, así como varios edificios de Gaudí y Doménech i Montaner. También obtuvo, entre otros galardones, el Gran Premio de Mobiliario y Decoración en la Exposición de Londres de 1907, el Gran Premio, la Medalla de Oro y la Gran Copa en la Esposizione Internazionale Industria-Lavoro Arte Decorativa de Venecia (1908) y el Gran Premio en la Exposition Internationale de Confort Moderne de París en 1909. En la actualidad, se conservan piezas de mobiliario de Gaspar Homar en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, el Museo de Art Nouveau y Art Déco Casa Lis de Salamanca y el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, entre otros.